蒙古舞的体态特点是三道弯吗

蒙古舞中筷子舞的由来 蒙古族民间舞蹈节奏明快、动作刚劲有力、感情奔放。女性舞蹈欢快优美;男性舞蹈则彪悍刚劲，并以抖肩、揉臂各种马步呈现其特色，充分表现了马背民族的雄姿。《筷子舞》是蒙古族具有代表性的民间舞之一，这种舞充分代表了蒙古族舞蹈的风格表现形式。其蒙古族舞蹈的形象特征，可用。天之骄子”一词予以概括，它包含着民族性格的豪放与自信，展示着动态形象的古拙与朴质。这种精神在今日的蒙古草原、蒙古人民、蒙古舞蹈中依然洋溢着勃勃生机。 筷子的形成与民族气质 (一)筷子鼻的由来 《筷子舞》发源于鄂尔多斯的高原，因舞者手执筷子敲击歌舞而得名。主要流传在伊克昭盟的鄂托克旗、乌审旗一带。它的主要动律一肩的部位和韵律，这门艺术与蒙古草原生活的自然环境、生产方式和生活习惯有着非常密切地联系也是具有代表性的传统民间舞蹈形式之一，它来源于牧民的生活，牧民们放牧之余长吆喝着欢聚在一起，说拉弹唱，进行自我娱乐。表演者两手各握一把筷子，手持筷子细头;击打筷子的粗头，动作由双手胸前交叉去打筷子，也可击打双肩，双手腹前交叉击打筷子等等。慢舞时沉稳、深沉;快舞则是飘洒矫健。当舞者的感情到高潮时，就情不自禁地离开座位，舞到较为宽敞的位置，放大了动作的幅度，显示出矫健的舞姿。鲜明的节奏和欢快的幽默感，伴随着悦耳的歌声和敲击声，欢乐的人们情不自禁地摇晃着身体，悠然自得地用筷子敲击自己身体起舞，通宵达旦。尽欢而散。在表演形式上，也由原来的单人表演发展成为双人舞、男女群舞、广场性集体舞，过去只有男子表演，现在也有女子登上了舞台。筷子舞的表演形式直接客观反映蒙古族的精神面貌。它的表现形式独特。以日常生活中离不开的工具，筷子来加工成为舞蹈的道具。真正的魅力在于他们的胸怀，能包容草原的情怀，有这种胸怀和情怀，难道不能舞出心灵与心灵碰撞的舞蹈来吗? (二)筷子舞的韵味之美 所谓韵味，就是指舞蹈演员在表演舞蹈过程中所表现出来的，而又能被观众感受到的内在的含蓄之美。我们在这里所说的韵味之美，就是蒙古族《筷子舞》区别于其他民族舞蹈的独特风格和味道。它是舞蹈的灵魂，它是民族风格的核心与本质，透视蒙古族舞蹈个性最突出、最显著的属性。韵味来源韵律，韵律是形成风格、味道的舞蹈动作的运行规律，即在舞蹈表演中经常可以的那种欲左先右、欲放先收，以及动与静、上与下、高与低、长与短等多种动律。《筷子舞》则采用了饶圆与扭倾的韵律等等，这种多韵味的集中、统一、谐调、连贯地使用，让筷子舞表现的 栩 栩 如风。往往会使舞蹈形象更富有内在的含蓄美，在舞蹈表演中韵律与呼吸密不可分，呼吸的协调配和，是蒙古族舞蹈韵律形成的`重要因素，只有以流畅自如的呼吸贯穿始终的舞蹈，才能使其韵律的美更充分的展现出来。蒙古族的生活习俗造就了蒙古族舞蹈的动作之美。 (三)袅晨与继承 当今时代，吸取了很多西方和外来的因素与文化，我国的艺术文化也受到了一定的影响，所以以我个人的看法说，可以适当的加入一些现代审美的元素和动律，这样便于进一步强大我国的艺术文化。不能脱离了蒙古族的文化背景和传统的底蕴。在这里，我就借我院史军老师所编创的蒙古族筷子舞作品《战魂》仔细说明筷子在剧目中的作用和发展。我正是《战魂》主人公的扮演者，在史军老师细心的指导下，在多次艺术实践中我体会到，作品中的主人公是一位蒙古族的英勇战士，一次次的战争与刺杀使他倒在了战场上，为了保护自己的国土、为了民族的强大，他从昏迷中醒来，看到自己的战友受伤而牺牲，主人公的精神一苒崩溃，幻想到了他们以前生活的情景，他内心向往着和平;向往着与家人、兄弟姐妹的团聚，可当他的梦突然醒来时，发现自己的双手沾满了鲜血，看到周围都是曾与自己同甘共苦、并肩作战的兄弟的残尸，曾想去唤醒他们，但是他无能为力，他内心痛苦挣扎着;憎恨敌人，用最后的力量拿起他作战的武器，在幻想中好像又有千军万马在与它并肩作战，共同杀敌保卫国土。作品主要讲述了蒙古族战士永不言败、奋战到底、死都不会倒下的一种奋勇精神。我就是在表演这个作品中用这样的要求去做的。 在编排作品《战魂》的过程中，史军老师充分使用和利用了筷子这个道具，他把作品中使用的道具筷子当作是蒙古族战士作战时使用的武器(刀)。在传统筷子舞的动律基础上，两手各握一把筷子，编创出一些带有刺杀、作战的动作与动律，使整个舞蹈的审美打开了新的一面。以往程式化的筷子舞从而也得到了发展，这就谈到了筷子舞的发展与继承。史军老师把舞蹈作品中的筷子拟作蒙古族战士的作战武器，这是筷子舞在舞蹈道具使用上的一大创新。筷子打在身上的动律随着剧情的变化使整个舞蹈变化多端，也使动作看上去刚劲有力，就像战士拿着刀在刺杀敌人一样，使作品充满战争气息、充满杀气，打破了程式化的筷子舞，使观众看到了筷子舞的新一面，看到了出其不意的作品。 筷子舞随着时代的发展而发展，随着人民的意识变化而变化，但是不管变到哪里，它那民族的精魂总是蕴含在它那独特的肩部韵律和强烈多变的筷子击打节奏中，这正说明民间舞是一个民族思想、感情、审美、观念融会到一起的直接抒发。我认为传统的文化背景不能丢，俗话说：“人不能忘本嘛l”现代的东西只要好就可以服务于蒙古族的舞蹈发展。 筷子舞是蒙古族舞蹈的一个分支，我对这个筷子舞也是情有独钟。才从此入手去论述蒙古族的文化背景。虽然论述的不是很全面，但是能够比较简单的说明了蒙古族筷子舞与文化背景。以我一个人的力量是渺小的也是微不足道的。但是我坚信有千千万万的人在为了一方面继承好蒙古族的传统和文化背景，另一方面在吸取外来的好思想好动作来更好的强大蒙古族的底蕴，内涵，从而高速健康发展。蒙古族文化背景也可以说是蒙古族的底蕴所在。我们如何去领悟辽阔的草原无边无际的天空，这就需要我们变成雄鹰，搏击它的天空使我们的民族早日成为翱翔在天空的雄鹰，飞驰在草原上的骏马，处处显示着勃勃生机。

蒙古舞是蒙古族传统的舞蹈形式，它展示了蒙古族的风俗、习惯和历史故事。蒙古舞可以分为男舞和女舞，具有不同的特点和形式。男舞是蒙古族男性常常表演的舞蹈，它强调力量、勇气和英雄主义。男舞的动作通常较大、较粗犷，以展现男性的阳刚之气和战斗精神。在男舞中，常常会有跳跃、旋转和展示力量的动作，表达男性角色在战争、狩猎和劳动中的英勇和坚毅。女舞则是蒙古族女性常常表演的舞蹈，它注重柔美、优雅和婉约。女舞的动作通常比较细腻、流畅，以展现女性的柔情和婉约之美。在女舞中，常常会有优美的手臂动作、缓慢的舞步和柔和的身体动作，表达女性角色在日常生活和家庭中的温柔和细腻。蒙古舞的男女步迥然不同，男舞注重力量和阳刚之气，女舞注重柔美和婉约之美。这使得蒙古舞以其独特的魅力和表现力，在舞台上展示了蒙古族男女不同的性格特点和文化内涵。

蒙古舞是一种传统的蒙古民族舞蹈形式，既有男性舞蹈也有女性舞蹈。蒙古舞的男女步相对独立，具有不同的风格和特点。男性蒙古舞通常以豪迈、威武、激昂为特点。男性舞者通常展现出强烈的力量和决心，他们的动作更加有力、节奏明快，比如猎鹰翱翔、战马奔腾等动作形象。女性蒙古舞则注重柔美、婉转和细腻。女性舞者的动作通常更加轻盈、优雅，她们常常展示出优美的手臂动作、灵活的腰部和舞步。女性蒙古舞常表现出温柔、柔情和细腻的形象，比如花开花落、江河流水等动作形象。不同性别的蒙古舞具有自己独特的特点和表现形式，男性舞者展现的是力量和豪迈，女性舞者则展示了柔美和优雅。在一些蒙古舞团体中，男女舞者也会有合作和互动的舞蹈形式，展现出男女之间的呼应和和谐。蒙古舞在男女之间有不同的舞步和表现方式。

1、献哈达。献哈达是过去蒙古族在晋见王公贵族、向亲友祝寿、会见尊贵客人时进行的一种传统礼节。后来，哈达广泛应用于喜庆、祭祀、宾宴、交往等场合，表示庄重、诚挚、友好和吉祥。哈达相当于礼巾，大约长3至5尺，幅面1尺左右，多用白、兰、黄、银灰等各色绢绸制作。这些年，肇源蒙古族献哈达仪式，多在县及蒙古乡那达慕盛会。或蒙古族乡村迎贵宾时进行。2、敬酒。敬酒是蒙古人最普通和常见的一种礼仪。当客人入座进餐，主人首先要向客人敬酒。古时，蒙古人向客人敬酒，要当着客人的面将酒到入杯中自己先喝，再斟满杯敬给客人。这是延传了古代“试毒”之俗。而现在逐渐演化为先敬客人。蒙古人以三为吉数，一般都是敬三杯。主人敬酒，必须右手递给客人，客人也要用右手来接。在向客人敬酒时，往往伴随着祝酒歌，酒兴高潮时，还要起舞，表达主人对客人由衷的祝愿。3、祭火。崇拜火是蒙古民族的古老传统。在蒙古人看来，火是神圣的。一家一户的祭火，有继嗣之义，举行婚娶大事、新年，都要祭火。围绕火盆、炉灶，有着一系列祭礼和禁忌。最隆重的祭火是在腊月，腊月二十三，传说这一天是火神密仁扎木勒哈降生的日子。仪式非常隆重，往往在一两天前就开始打扫庭院、房屋，准备祭品。傍晚，夜幕刚刚垂下，家主点燃一把香，绕行住宅一周，来到装备好的火撑子前，举香在火撑子左右各绕三圈，把香插在火盆内，祭仪便算开始。火撑子，蒙古语叫突力嘎，是一种腰缠三箍，上有四个支撑点的火架子。火撑子架在火盆上，里边放干柴。有的不用火撑子，便在火盆里搭起四边形干柴架。把蓝、白、黄、红、绿五彩布条，挂在火撑子或木柴的四眉上，分别代表蓝天、白云、黄教、红火、绿色的生命。火撑子前，铺一席白毛毡，摆一张木桌，白毡上用炒米撒上图案，蒙古语称哈斯塔吗嘎，译意即玉玺。桌子中央的一只碗里盛着炒米、茶叶、红枣、黄油、羊胸脯肉等，上插燃烧着的香。桌上还有一个盘子，盛着绵羊的四根肋条、颈骨、灌肠、胸脯、羊尾……装盘的次序是用颈骨、肋骨垫底，灌肠居中，再上是胸脯，最上是肥腴的大绵羊尾，盘中祭品在当晚的仪式上用。碗中的祭品留待二十四日以后、大年初一以前，每日早晚两次向火撑子里投祭，火撑子里的火至少三天不断。有的保持三个月，甚至到下一年祭火。蒙古人将最小的儿子叫守火盘的人，即含接续香火之意。参加祭仪的主要是家主和男孩。左邻右舍、亲戚朋友也可以参加，女孩和外姓回避。供品也不赠出嫁姑娘吃。祭火开始，参加者各端一个盛食品的小木盘或碗，坐地准备招福。祭辞有的是藏经，有的是蒙语，有的深奥，有的通俗，都是优美的韵文，譬如其中的一篇说：“燧石为母，镰铁为父，榆木的生命，仁慈的火神。奉上满杯的美酒，奉上丰盛的祭品。祈求人丁兴旺，祈求五畜昌盛……福来！福来！福来！福来！”祭火完毕，全家人吃“阿木斯” 一种加进黄油、大枣的米粥 。4、祭天。蒙古族把每农历腊月三十日作为祭天日。午夜在院中燃起一堆篝火，放一张八仙桌，摆上奶酪、奶干、奶油、白粮四碟食品，另放一壶白酒，一只酒杯，一个香炉。全家按老少辈跑在桌前，长者点燃三柱香、插在香炉、杯里倒上白酒，向天空洒祭，致祭天词后，向篝火嗑三个头，把四碟祭品和壶中酒全部倒入火中，燃起鞭炮。祭天仪示结束，回到蒙古包或居室守岁，吃所饭。5、过大年。之前一介绍，在这里就不做过多介绍、6、拜年。大年初一早晨，所有亲戚到最长人家聚集，下辈人向长辈人叩拜，上辈对下辈表示祝愿。依次轮流拜年。拜完年整理茶桌，从年长到年幼依次就座，品尝浓郁、芳香的奶茶。喝过茶，摆上酒席，酒杯里斟满新年酒，也按年长年幼顺序一个个将杯中酒喝完。新年酒又称之为“新年礼”。饮酒期间歌舞相伴，孩子们放鞭炮，尽情玩耍。如有不能同大家一起欢聚的老人或残疾人，派人送去新年酒和新年饭，以祝健康长寿。这样的贺年礼节一直延续到正月十五。7祭敖包。“敖包”蒙古语音译为土石堆。长期以来，蒙古人一直把敖包当作地方保护种，逐渐形成了通过祭祀敖包来禳灾求吉的观念。现今蒙古人祭敖包的主要目的是祈求风调雨顺、人丁兴旺。敖包的种类很多，有扎萨克敖包（旗敖包），努图克敖包、埃里敖包。肇源现存的东义顺敖包，是达瓦旗人家族敖包，后成为旗敖包，已历200余年。祭敖包时，用牛、羊、哈达、奶制品、酒等，首先由祀人到祭词，然后举行赛马、摔跤、射箭、唱歌、跳舞等活动

民族舞蹈有新疆舞蹈，秧歌民族舞，藏族舞蹈，蒙古舞蹈，傣族舞蹈，土家族舞，朝鲜族舞等等。1、新疆舞蹈。新疆舞蹈活泼优美，步伐轻快灵巧，身体各部分的运用较为细致，尤其是手腕和舞姿的变化极为丰富。维吾尔族民间舞蹈的表演形式有：赛乃姆、多朗舞、夏地亚纳、萨玛、那孜尔库姆以及盘子舞等使用道具的舞蹈。2、秧歌民族舞。汉族的一种大众化的民间舞蹈，现在主要是以东北二人转的风格流传到它的民族性和风格等都是一最基本的民族化而形成的一种风格。3、藏族舞蹈。云南藏区历来被誉为歌舞的海洋，每逢佳节，喜庆，重大聚会，人们便盛装欢聚，高歌狂舞，通宵达旦。云南藏族舞蹈主要有卓，弦子，热巴尼西情舞羌姆及酒歌，刀舞，棍舞，龙舞等。经典民族舞的代表作。傣族孔雀舞。孔雀舞风格轻盈灵秀，情感表达细腻，舞姿婀娜优美，是傣族人民智慧的结晶，有较高的审美价值。它不只在重要热闹的民族节庆中单独表演，也常常融合在集体舞中。千手观音。舞蹈千手观音是一个观赏价值很高的舞蹈，它通过多个舞蹈演员以及音乐的配合达到给观众一个视觉上的震撼。蒙古舞蹈。蒙古舞经过众多艺术家的努力，逐渐由民间艺术发展成舞台艺术，不断地在城乡落户，成为庆典宴席，接见奉送时不可缺少的内容。

根据参与的性质，可分“实用舞蹈”与“表演舞蹈”两大类；每大类下，再根据“时间”分为传统与流行，再分a,b两类即计四类；然后可再往下细分但无论那一个分类方法，其界线均已模糊,分类表示如下。 1:实用舞蹈- 以健身、怡情、益智、表现为目的，往往参与者即舞者兼观众，可不必观众。 a:传统实用舞蹈 宗教舞蹈 西洋古代宫廷舞 b:流行实用舞蹈 流行社交舞-主分快，慢，3，4步。 土风舞 国际民俗舞蹈 秧歌舞 霹雳舞 迪斯科 爵士舞 街头爵士舞 2:表演舞蹈- 以表演或欣赏为目的，参与者分为演出者及观众 a:传统表演舞蹈 东洋古代宫廷舞含日本德川、江户幕府及高丽时期 中国古代宫廷舞 古典芭蕾舞 民族舞蹈 西班牙弗拉明戈舞 夏威夷草裙舞 阿拉伯肚皮舞 中国少数民族舞 (蒙古、藏族、回族等等) b:流行表演舞蹈 现代舞 现代芭蕾舞 国际标准交谊舞,即体育舞蹈 摩登舞（Modern Dance） 华尔兹 维也纳华尔兹 探戈 狐步 快步舞 拉丁舞 探戈 桑巴（森巴） 伦巴 恰恰恰 (Cha Cha) 斗牛舞 牛仔舞（捷舞） 踢踏舞 街舞大致可分为:free style,new jazz,lucking,old school,poping,breaking,hip-hop jazz,house电影里男女主角常常跳的是华尔兹。国际比赛跳的很欢快的舞蹈有很多种：探戈、狐步、快步舞、拉丁舞、探戈、桑巴（森巴）、伦巴、恰恰(Cha Cha) 、斗牛舞、牛仔舞 这些都是。

舞蹈是一种艺术，能培养人气质。舞蹈的种类也有很多，舞蹈种类大致分为七种，分别是古典舞、芭蕾舞、民族舞、民间舞、现代舞、踢踏舞和爵士舞。下面让我来详细介绍一下这七种舞蹈吧！1、古典舞：古典舞经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造，并经过较长时期艺术实践的检验，流传下来的被认为是具有一定典范意义的和古典风格特点的舞蹈。 世界上许多国家和民族都有各具独特风格的古典舞蹈，在世界范围内，各个国家在自己本民族的历史发展长河中，逐渐积累并形成了具有典范意义和独特风格的传统舞蹈。2、芭蕾舞：芭蕾舞是一种欧洲古典舞蹈，芭蕾舞最重要的一个特征即女演员表演时以脚尖点地，故又称脚尖舞。芭蕾舞是用音乐、舞蹈手法来表演戏剧情节。芭蕾成长史上第一部斗劲完整的芭蕾舞剧——《皇后喜剧芭蕾》上演于1581年，当洛蕾娜（Lorraine）的玛格丽特蜜斯和凡尔赛（Versaills）的姚幼斯公爵成婚瞬息，这场芭蕾舞的音乐曲谱迄今仍保留，可算是最古老的芭蕾音乐。3、民族舞：民族舞也叫民间舞，泛指产生并流传于民间、受民俗文化制约、即兴表演但风格相对稳定、以自娱为主要功能的舞蹈形式。中国民间舞是中国舞的一个分支，创立是在20世纪50年代初，有效的考察、搜集、整理散见于民间的各民族舞蹈，通过加工再创作。 4、民间舞：民间舞起源于人类劳动生活，它是由人民群众自创自演，表现一个民族或地区的文化传统、生活习俗及人们精神风貌的群众性舞蹈活动，所以也称为“土风舞”。民间舞蹈多为载歌载舞的集体舞，舞蹈动作千姿百态，各具民族及地方特色。这些舞蹈表现的内容有古代原始社会的狩猎生活、战争经历、图腾信仰及生殖崇拜，也有现代生活中各种传统节日里人们表达欢喜之情的娱乐活动，有的则渗透了各种民俗、祭祀、礼仪活动的遗风。5、现代舞：现代舞是20世纪初在西方兴起的一种与古典芭蕾相对立的舞蹈派别。其主要美学观点是反对古典芭蕾的因循守旧、脱离现实生活和单纯追求技巧的形式主义倾向。主张摆脱古典芭蕾舞过于僵化的动作程式的束缚，以合乎自然运动法则的舞蹈动作，自由地抒发人的真实情感，强调舞蹈艺术要反映现代社会生活。 6、踢踏舞：踢踏舞是现代舞蹈风格的一种。形成于18世纪20年代的北美殖民地。当时爱尔兰移民和非洲奴隶把各自的民间舞蹈带到北美殖民地，逐渐融合形成了新的舞蹈形式。这种舞蹈的形式比较开放自由，没有很多的形式化限制。舞者不注重身体的舞姿，而是着重趾尖与脚跟的打击节奏的复杂技巧。踢踏舞根据不同舞曲的节奏来跳快慢的程度，主要靠踢踏鞋发出“踢踢踏踏”的声音。7、爵士舞：爵士舞爵士舞是一种充满活力与创造性的个人即兴表演。是一种急促又富动感的节奏型舞蹈，是属于一种外放性的舞蹈，不像古典舞和芭蕾舞所表现的一种内敛性的舞蹈。爵士舞蹈最初是非洲舞蹈的延伸，经被贩卖作为奴隶的黑人群体带到美国本土，而在美国逐渐演进形成本土化、大众化的舞蹈。以上就是这七种类舞蹈的介绍了，你最喜欢哪一种呢，可以评论区留言一起讨论哦！