拉丁舞除什么舞都源于美洲各国和非洲

152人浏览 2025-09-11 07:32:39

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  • 乔三乔四
    乔三乔四
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    1、伦巴

    伦巴,是西班牙文Rumba的音译,用R表示,也被称为爱情之舞,拉丁舞项目之一。源自十六世纪非洲的黑人歌舞的民间舞蹈,流行于拉丁美洲,后在古巴得到发展,所以又叫古巴伦巴,舞曲节奏为4/4拍。

    2、恰恰

    恰恰, 是曼波最原始的衍生舞蹈, 在上一世纪五十年代拉丁舞蹈-恰恰是风靡全美国, 最流行的拉丁社会舞蹈。许多音乐家, 甚至很多没有考虑过拉丁舞的其他歌曲家和很多狄斯克的音乐家却采用拉丁舞蹈——恰恰流行节奏。

    3、桑巴

    桑巴(葡萄牙语:Samba),是源于巴西巴伊亚的一种舞蹈和音乐类型。它最早根源于非洲土著带有宗教仪式性的舞蹈,通过被贩卖到巴西的黑人奴隶带到巴西,再与流传至当地的其他文化混合,渐渐演变成今日的桑巴。

    4、牛仔舞

    牛仔舞,又称为捷舞。拉丁舞项目之一,用J表示。牛仔舞原是美国西部牛仔跳的一种踢踏舞,盛行于二十世纪二、三十年代。在第二次世界大战期间,美国士兵将牛仔舞带到了英国,由于战争的影响,人们及时行乐的情绪高涨,致使牛仔舞发展到了疯狂的地步。

    5、斗牛舞

    斗牛舞是拉丁舞的一种,源于法国,盛传于西班牙,模仿西班牙斗牛士动作的一种舞蹈。男伴如斗牛士般气宇轩昂、刚劲威猛。没有胯部的扭动动作,脚步干净利落,进行曲式的舞曲,给人一种勇往直前的大无畏气概。扩展资料拉丁舞的起源追溯起来相当的复杂,它的每一个舞种都起源于不同的国家,有着不同的背景、历史和发展历程,不过其中绝大多数都来源于美洲地区,而它们又是三种文化的融合体。

    早在16世纪的时候,欧洲的征服者们为了得到充足的劳力而把大批的非洲黑人进口到美洲大陆,到了17至18世纪,来自这三个洲的文化已在美洲大陆上逐步融合。

    舞蹈作为中下层人民的主要娱乐方式,自然也充分体现出了这种文化的融合,而且随着后来欧洲宫廷舞蹈元素的流入,这些民间舞又有了进一步的规范、衍变和完善。第二次世界大战后,美国人将这些舞蹈传播到世界各地,特别在欧洲广为流行。随后,欧洲人对这些民间舞蹈又进行了规范和加工,终于在1960年将拉丁舞列入了世界性比赛,并将其分为伦巴、桑巴、恰恰、斗牛、牛仔五种,对它们的舞步、节拍等各方面也都有了统一的规定。

    第二次世界大战结束后,英国舞协再次把舞厅舞(国标舞)的搜集、整理和加工放在了工作首位,约在1950年,

    英国舞协在狐步舞、探戈舞、慢华尔兹和快步舞的基础上,又构建快华尔兹、恰恰舞、伦巴舞、牛仔舞、桑巴舞和斗牛舞的国标舞文字理论教学标准,使国标舞的舞种数量达到10种。

    约在1955年,国标舞的10种舞数量被确立下来,并一直沿用至今。

    还把上述10种国标舞分割成摩登舞(华尔兹、探戈舞、快步舞、狐步舞、维也纳华尔兹)和拉丁舞(伦巴舞Rumba、恰恰舞Chacha、捷舞Jive、桑巴舞Samba、斗牛舞PasoDoble)2类舞系。从而形成1套理论,2类舞系,10支舞种。

    古巴是拉丁舞和拉丁音乐的发源地。最初,拉丁的音乐和舞蹈是人们庆祝胜利或丰收的一种表达方式,后来渐渐发展为年轻人相互表达爱慕之情的一种方法。

    在其发展的过程中,拉丁舞曾因为动作过于热情、表达情感过于直率又没有任何约束而受到排斥,但这并没有影响到拉丁舞的发展,令人无法抗拒的魅力终使拉丁舞风靡世界。

    参考资料来源:百度百科-拉丁舞

  • 花间一壶酒
    花间一壶酒

    拉丁舞是一种由美洲各国和非洲文化影响而产生的舞蹈形式。拉丁舞的发展可以追溯到拉丁美洲和加勒比海地区,这个地区汇聚了不同民族和文化的交融。

    拉丁舞的源起可以追溯到殖民时期,当时欧洲殖民者和非洲奴隶被带到美洲和加勒比地区。这导致了非洲的舞蹈和音乐元素与欧洲的舞蹈和音乐风格融合。奴隶们用音乐和舞蹈来表达自己的情感和文化身份,这样就形成了拉丁舞的基础。

    拉丁舞的基础是非洲的鼓点和节奏,这种非洲鼓点和节奏被带到了美洲和加勒比地区。在那里,它们与欧洲的舞蹈元素相结合,形成了一种独特的舞蹈风格。

    拉丁舞还受到了美洲各国特定的音乐和舞蹈传统的影响。古巴的桑巴舞蹈和马木尔舞蹈,巴西的桑巴舞蹈,阿根廷的探戈舞蹈等都成为拉丁舞的重要组成部分。

    在20世纪,拉丁舞进一步发展,受到了美国的爵士乐和摇滚乐等流行音乐的影响。这些音乐风格与拉丁舞的元素相结合,产生了更加多样化和富有创意的舞蹈形式。萨尔萨舞和芭蕾舞的结合形成了拉丁爵士舞,这种舞蹈风格在世界范围内非常流行。

    拉丁舞源于美洲各国和非洲的文化交流和融合。它融合了非洲的鼓点和节奏、欧洲的舞蹈元素以及美洲各国的独特舞蹈传统,形成了一种富有活力和独特风格的舞蹈形式。

  • 梦唐(新视觉网
    梦唐(新视觉网

    拉丁舞是一种融合了美洲各国和非洲文化元素的舞蹈形式。它的起源可以追溯到拉丁美洲的各个国家以及非洲大陆。

    拉丁舞的起源可以追溯到美洲各国。在古代,拉丁美洲地区有许多原住民文化和舞蹈形式,比如阿兹特克人、印第安人和玛雅人的舞蹈。这些舞蹈通常用于庆祝丰收、宗教仪式和社交活动,强调身体的表达和节奏感。

    随着欧洲殖民者的到来,拉丁舞开始受到欧洲文化的影响。西班牙殖民者在拉丁美洲地区传播了弗拉明戈舞和带有强烈节奏感的舞蹈形式。这些舞蹈逐渐与当地的文化融合,形成了今天的拉丁舞蹈风格。

    非洲文化也对拉丁舞的形成有着深远的影响。在大西洋奴隶贸易时期,许多非洲人被迁徙到拉丁美洲地区,他们将自己的舞蹈技巧和传统带到了这里。非洲舞蹈通常强调肢体动作的流畅性、身体的韵律感和舞者之间的互动。这些元素被融入到拉丁舞中,为其增添了独特的动感和活力。

    拉丁舞融合了美洲各国和非洲文化的元素。它起源于美洲各国的原住民舞蹈和欧洲殖民者带来的舞蹈形式,同时受到了从非洲传入的舞蹈技巧和节奏感的影响。这使得拉丁舞成为一种富有多样性、热情洋溢的舞蹈形式。

  • 围兜兜
    围兜兜

    伦巴舞是国际标准拉丁舞中的一种舞蹈,它起源于古巴,音乐为4/4拍、舞曲速度每分钟28-30小节,其特点是音乐缠绵、舞姿柔媚、舞步动作婀娜颖摆。恰恰是国际标准拉丁舞中的一种舞蹈,它起源于墨西哥,音乐为4/4拍、舞曲速度每分钟31小节,其特点是音乐有趣,节奏感强、舞态花俏、舞步利落紧凑,在全世界广泛流行。桑巴舞起源于巴西,音乐为4/4或2/4拍,速度每分钟51小节左右。桑巴舞,音乐热烈,舞态富有动感,舞步摇曳多变,深受人们的钟爱!斗牛舞起源于法国,发展于西班牙,它的音乐为2/4拍,速度每分钟62小节左右。斗牛舞,音乐雄壮,舞态豪放,步伐彪悍振奋,是人们对它情有独钟的原因。牛仔舞,起源于美国,其音乐节排位4/4拍,速度每分钟43小节左右。牛仔舞是一种节奏快,耗体力的舞蹈,牛仔舞手脚的关节放松,自由的舞蹈,身体自然晃动,脚步轻快弹踏,且不断地与舞伴换位,转圈旋转。

  • 蓝天
    蓝天

    艺术舞蹈品种繁多,根据各个不同的艺术特点、大致可分为三类。 第一类、根据舞蹈的不同风格特点来区分,有:古典舞蹈、民间舞蹈、现代舞蹈、当代舞蹈和芭蕾舞。 古典舞蹈:是在民族民间舞蹈基础上,经过历代专业工作者提炼、整理、加工创造,并经过较长期艺术实践的检验,流传下来的,被认为是具有一定典范意义和古典风格特点的舞蹈。世界上许多国家和民族都有各具独特风格的古典舞蹈。欧洲的古典舞蹈,一般都泛指芭蕾舞。 民间舞蹈:是由广大人民群众在长期历史进程中集体创造,不断积累、发展而形成的,并在群众中广泛流传的一种舞蹈形式。它直接反映人民群众的思想感情、理想和愿望。由于各国家、各民族、各地区人民的生活劳动方式、历史文化心态、风俗习惯,以及自然环境的差异,因而形成了不同的民族风格和地方特色。 现代舞蹈:是19世纪末和20世纪初在欧美兴起的一种舞蹈流派。其主要美学观点是反对当时古典芭蕾的因循守旧、脱离现实生活和单纯追求技巧的形式主义倾向;主张摆脱古典芭蕾过于僵化的动作程式的束缚,以合乎自然运动法则的舞蹈动作,自由地抒发人的真实情感,强调舞蹈艺术要反映现代社会生活。 当代舞蹈(新创作舞蹈):即不同于上述三种风格的新风格的舞蹈,它常常是根据表现内容和塑造人物的需要,不拘一格,借鉴和吸收各舞蹈流派的各种风格、各种舞蹈表现手段和表现方法,兼收并蓄为我所用,从而创作出不同于已经形成的各种舞蹈风格的具有独特新风格的舞蹈。 芭蕾舞:是一种经过宫廷的职业舞蹈家提炼加工、高度程式化的剧场舞蹈。芭蕾这个词本是法语ballet的音译,意为跳,或跳舞,其最初的意思只是以腿、脚为运动部位的动作总称。法国宫廷的舞蹈大师们为了重建古希秸融诗歌、音乐和舞蹈于一体的戏剧理想,创造出了芭蕾这样一种融舞蹈动作、哑剧手势、面部表情、戏剧服装、音乐伴奏、文学台本、舞台灯光和布景等多种成份于一体的综合性舞剧形式,在西方剧场舞蹈艺术中占统治地位达300余年,至今已历四个多世纪。1958年北京舞蹈学校建立引进俄罗斯芭蕾至今也已四十多年。 第二类,根据舞蹈表现形式的特点来区分,有:独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞、歌舞剧、舞剧等。 独舞,由一个人表演的完成一个主题的舞蹈,多用来直接抒发人物的思想感情和揭示人物的内心世界。 双人舞,由两个人表演共同完成一个主题的舞蹈。多用来直接抒发人物的思想感情的交流和展现人物的关系。 三人舞,由三个人合作表演完成一个主题的舞。根据其内容可分为表现单一情绪和表观一定情节,以及表现人物之间的戏剧矛盾冲突等三种不同的类别。 群舞,凡四人以上的舞蹈均可称为群舞。一般多为表现某种概括的情结或塑造群体的形象。通过舞蹈队形、画面的更迭、变化和不同速度、不同力度、不同幅度的舞蹈动作、姿态、造型的发展,能够创造出深邃的诗的意境,具有较强的艺术感染力。

    组舞,由若干段舞蹈组成的比较大型的舞蹈作品。其中各个舞蹈有相对的独立性,但它们又都统一在共同的主题和完整的艺术构思之中。 歌舞,是一种歌唱和舞蹈相结合的艺术表演形式。其特点是载歌载舞既长于抒情,又善于叙事,能表观人物复杂、细腻的思想感情和广泛的生活内容。

    歌舞剧,是一种以歌唱和舞蹈为主要艺术表现手段来展观戏剧性内容的综合性表演形式。 舞剧,以舞蹈为主要艺术表现手段,并综合了音乐、舞台美术(服装、布景、灯光、道具)等,表现一定戏剧内容的舞蹈作品。 一、国标舞历史 国标舞中的拉丁舞包括:桑巴,伦巴,斗牛,恰恰,牛仔。这五个舞种无论在社交场合还是在体育舞蹈比赛中都广为流传。一般是两个人一起跳,一个男士和一个女士。持握姿势各有不同,有时亲密相拥,有时舞伴相互单手相握。这些舞中的姿势都已经标准化和分类成各种不同的级别以便于教学,有国际上统一的用语,技术,节奏,拍子。但是也不然,这些舞都有各种不同的起源。 罗马语系(法语,西班牙语,葡萄牙语和罗马尼亚语)起源于古老的拉丁语,遍及大多数美洲地区,从而形成了一种文化。有三种舞来自这个地方,一个来自西班牙或法国,另一个来自美国,促成了现在这套国际标准舞---拉丁舞。提及拉丁舞这个术语,这里是拉丁和美洲的缩写,而不是指地理上的拉美地区。来自拉美地区的这三种舞是由本土,欧洲和黑人舞蹈熔合而成的。在初期,欧洲的征服者们从西非的各地进口黑人到美洲的大部分地区,主要原因是他们很难劝服本土的人为他们而工作。这些黑人如此之多,以至于到了1553年时,数量已超过了墨西哥的欧洲人,总督命令西班牙的查尔斯禁止黑人的进一步流入。舞蹈在所有的三种文化中有着举足轻重的作用:欧洲人,黑人和本土人在1569年,墨西哥的总督下令埋葬阿乏台克人的日历,因为黑人主要的娱乐已经变成舞蹈,并在那里流行起来。总督颁布法令,跳舞只能在星期天和节日的下午2:00到6:00钟。 到了17世纪至18世纪,三种文化的逐渐融合导致了一种新的文化产生克立奥耳语 。由于欧洲舞蹈传入拉丁美洲,他们逐渐接受了这种文化。在古巴,随着切分音节奏的流行,对面舞变成了哈巴聂拉舞(一种类似于探戈的舞蹈)。后来,随着与酒吧音乐节奏的融合,切分音变得越来越强变成了 “son”的缩写。1795年这种节奏就已在巴西使用,其中有一首歌(情歌)在19世纪之际之时在欧洲变得很流行。复杂的切分音节奏,现在已经成为所有拉丁舞的特征。 ----1924年,英国伦敦,由英国发起欧美舞蹈阶人士,在广泛研究传统宫廷舞,交谊舞及拉美国家的各式士风舞的基础上,对此进行了规范和美化加工,于1925年正式颁布了华尔兹、探戈、狐步、快步四种舞的步伐,总称摩登舞。并将此种舞蹈首先在西欧推广并进行了比赛,继而又推广到世界各国,受到了许多国家的欢迎和喜爱。 ----1950年,英国“黑池”,由英国ICBD(世界舞蹈组织)主办了首届世界性的大赛“BLACKPOOL DANCE FESTIVAL 1950”(“黑池舞蹈节”),并把规范后的舞蹈命名为国际标准交谊舞,以后每年的五月底,在英国的“黑池”举办一届世界性的大赛。随着此种舞蹈在世界的不断推广,自身也得到了发展,摩登舞中又增加了维也纳华尔兹。 ----1960年,非洲和拉美一些国家的民间舞经过了规范加工后又增加了拉丁舞的比赛,拉丁舞也有五种舞:伦巴、恰恰恰、桑巴、牛仔、斗牛。摩登舞和拉丁舞风格迥异。 ----摩登舞除了探戈外,都源于欧洲大陆,它的音乐时而激情昂扬,时而缠绵性感,动作细腻严谨,穿着十分讲究,体现欧洲国家男士的绅士风度和女士们的妩媚。男士需身着燕尾服,白领结;女士则以飘逸,艳丽长裙表现出她们的华贵、美丽、高雅、闺秀之美态。 ----拉丁舞除斗牛舞外,都源于美洲各国,它的音乐热情洋溢,奔放特具节奏感。以淋漓尽致的脚法律动的引导,自由流畅,展现女性优美线条,动人入情,气氛迷人,生动活泼,热情奔放,充分表达了青春欢乐的气息,男士展现骠悍钢强,气势轩昂,威武雄壮的个性美。 国标舞在国内的发展情况

    国际标准交谊舞作为一项高贵优雅的运动,不但可以调适现代人忙碌的生活,舒展身心, 并且有良好的社交功能。由于她实质上代表一个国家或地区的文化和经济水平,世界各国各地区竟相提倡,风行日盛,我国自一九八六年正式引进后,随着这几年的大力推广,发展迅速。 1986年,文化部宣布成立了中国国际标准舞学会,并举办了第一届全国国际标准舞会演,由此每一年举办一届,(广东选手已连续获8届职业最高级别摩登舞冠军)十多年的风风雨雨,一代人的辛勤耕耘,国标舞事业成为我国各级政府关心的社会主义精神文明建设的大项,从1998年开始,国标舞将被列入中国文化部“荷花奖”的评奖单项,国标舞事业从此又将开辟一个崭新的篇章. 在政府的关心和指导下,全国各省市(包括一些中小城市)都成立了国际标准舞协会,跳国标舞,学国标舞的人越来越多。北京电视台播放的国际标准交谊舞教学节目收视率很高,有关人员保守地估计,北京就有80万至100万人喜欢跳交谊舞,而且跳舞的人越来越年轻化。广州、北京、上海、郑州、南京、哈尔滨、武汉、重庆、宁波、深圳、南昌等地国标舞事业发展迅猛. 二、民族舞

    民族舞泛指产生并流传于民间、受民俗文化制约、即兴表演但风格相对稳定、以自娱为主要功能的舞蹈形式。不同地区、国家、民族的民间舞蹈,由于受生存环境、风俗习惯、生活方式、民族性格、文化传统、宗教信仰等因素影响,以及受表演者的年龄性别等生理条件所限,在表演技巧和风格上有着十分明显的差异。民间舞不乏朴实无华、形式多样、内容丰富、形象生动等特点,历来都是各国古典舞、宫廷舞和专业舞蹈创作不可源。 三现代舞

    “现代舞”主要是指借鉴了外国现代舞动作素材和创作理念所进行的创作和表演,该舞种的作品特别追求突破古典芭蕾艺术的固定模式,允许舞蹈家以个性化的眼光观察事物并做抽象的自由表现 关于现代舞 现代舞是在反对古典芭蕾的封闭、僵化的前提下产生的文化现象,当时,有“现代舞之母”之称的依莎多拉邓肯向陈腐的古典芭蕾旧世界展开了一场轰轰烈烈的舞蹈革命,但邓肯从来未想到建立什么新流派,而只是想从芭蕾的清规揭律中获得一种身体与精神上的自由,所以邓肯只能算是先驱者。

    二十世纪二、三十年代,欧洲的萧条和动荡给现代舞创造了生长的环境,真正意义的现代舞在德国发源了,后来得以在美国迅速发展。 1936年舞蹈家吴晓邦先生把现代舞从**带到中国,并称之为“新舞蹈”,这是中国现代舞最早的引进和起源。

    一提起现代舞,大多数人会摇头,要么因为没看过、要么认为看不懂,我们要为现代舞诸如一种新的认识概念。现代舞应该是一种视为艺术,只是相对于其他舞蹈形式来说,它更注重于艺术家内心的感觉,并通过形体充分展现出来。欣赏现代舞不应去强调是不是看懂,是不是表达什么主题或者能不能接受教育,而应欣赏它通过形体所表达出来的美以及给你带来的那瞬间的感受。就象欣赏交响乐、爵士乐一样,根本不存在什么叫听懂,什么叫没听懂,而是看音乐本身是否给你带来美感和遐想。现代舞艺术家也不会可以去弄一些令人琢磨不透、晦涩难懂的东西,而是通过现代舞这种与其他艺术品种不同的方法来传达内心的感受并给观众带来愉悦和美感。 舞蹈可分为生活舞蹈和艺术舞蹈两大类。生活舞蹈是人们为自己的生活需要而进行的舞蹈活动;艺术舞蹈则是为了表演给观众欣赏的舞蹈。 生活舞蹈包括有:习俗舞蹈、宗教祭祀舞蹈、社交舞蹈、自娱舞蹈、体育舞蹈、教育舞蹈等。习俗舞蹈,又可称为节庆、仪式舞蹈,是我国许多民族在婚配、丧葬、种植、收获及其他一些喜庆节日所举行的各种群众性的舞蹈活动。在这些舞蹈活动中,表观了各个民族的风俗习惯、社会风貌、文化传统和民族性格特征。宗教、祭祀舞蹈,是进行宗教和祭祀活动的舞蹈形式。主要用以祈求神灵庇佑、除灾去病、逢凶化吉、人畜兴旺、五谷丰登,或是答谢神灵的恩赐;祭祀舞蹈,是祭祀先祖的一种礼仪性的舞蹈形式。过去人们用以表示对先祖的怀念或是希望先祖和神佛对自己的保佑和赐福。 社交舞蹈,是人们进行社会交往、增进友谊、联络感情的舞蹈活动。一般多指在舞会中跳的各种交际舞。我国许多少数民族在各种节日所进行的群众性的舞蹈活动,多是青年男女进行社会交往、自由选择配偶的社交活动,也可以说是各民族的社交舞蹈。自娱舞蹈,是人们以自娱自乐为唯一目的的舞蹈活动。用舞蹈来抒发和宣泄自己内在的情感冲动,从而获得审美愉悦的充分满足。 体育舞蹈,是舞蹈和体育相结合,以艺术审美的方式锻炼身体,使身心全面健康发展的舞蹈新品种。如各种健身舞、韵律***、中老年迪斯科、冰上舞蹈、水上舞蹈,以及我国传统武术中的舞剑、舞刀和象征模拟各种动物、特定形象的象形拳、五禽戏等均是。教育舞蹈,是指学校、幼儿园等进行审美教育的舞蹈活动,以及开设的舞蹈课程,用来陶冶和美化人的思想感情、道德情***,培养人的团结友爱、加强礼仪,以及增进身心健康、都能起到潜移默化的作用。艺术舞蹈,是指由专业或业余舞蹈家,通过对社会生活的观察、体验、分析、集中、概括和想象,进行艺术的创造,从而创作出主题思想鲜明、情感丰富、形式完整,具有典型化的艺术形象,由少数人在舞台或广场表演给广大群众观赏的舞蹈作品。由于艺术舞蹈品种繁多,根据各个不同的艺术特点、大致可分为三类。第一类、根据舞蹈的不同风格特点来区分,有:古典舞蹈、民间舞蹈、现代舞蹈、当代舞蹈和芭蕾舞。第二类,根据舞蹈表现形式的特点来区分,有:独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞、歌舞剧、舞剧等。独舞,由一个人表演的完成一个主题的舞蹈,多用来直接抒发人物的思想感情和揭示人物的内心世界。双人舞,由两个人表演共同完成一个主题的舞蹈。多用来直接抒发人物的思想感情的交流和展现人物的关系。三人舞,由三个人合作表演完成一个主题的舞。根据其内容可分为表现单一情绪和表观一定情节,以及表现人物之间的戏剧矛盾冲突等三种不同的类别。 群舞,凡四人以上的舞蹈均可称为群舞。一般多为表现某种概括的情结或塑造群体的形象。通过舞蹈队形、画面的更迭、变化和不同速度、不同力度、不同幅度的舞蹈动作、姿态、造型的发展,能够创造出深邃的诗的意境,具有较强的艺术感染力。

    组舞,由若干段舞蹈组成的比较大型的舞蹈作品。其中各个舞蹈有相对的独立性,但它们又都统一在共同的主题和完整的艺术构思之中。歌舞,是一种歌唱和舞蹈相结合的艺术表演形式。其特点是载歌载舞既长于抒情,又善于叙事,能表观人物复杂、细腻的思想感情和广泛的生活内容。

    歌舞剧,是一种以歌唱和舞蹈为主要艺术表现手段来展观戏剧性内容的综合性表演形式。舞剧,以舞蹈为主要艺术表现手段,并综合了音乐、舞台美术(服装、布景、灯光、道具)等,表现一定戏剧内容的舞蹈作品美国舞蹈类别迪斯科 20世纪70年代风靡世界的一种群众自娱性舞蹈,是美国黑人创造的爵士舞之一。从

    70年代兴起,最初只流行在美国小城镇的黑人聚居区和拉丁美洲下层社会中,并不为人

    所注意,甚至被上层社会所不齿。但没多久,它就迅速流传,直至风靡全世界。迪斯科

    音乐强调以夸张的强弱力度的交替反复诱发内在的节奏冲动来支配舞步,比传统的华尔

    兹、探戈等,更为自由,突出个性。舞蹈动作可随着音乐节奏即兴发挥。 美国民间舞蹈 在美国,民间舞蹈一词所指的范围比某些国家要广泛得多,传统舞蹈、仪式舞蹈、

    社交舞蹈、舞厅舞蹈中的许多舞蹈都可以称作民间舞蹈、往往很难分清它们之间的界限

    ,这和它的舞蹈文化构成有关。美国民间舞蹈主要分3部分;印第安人的舞蹈;欧洲移民

    及其后裔的舞蹈;黑人的舞蹈。印第安人的舞蹈包括社交性的、仪式性的、和劳动生活

    紧密联系的、用于治疗疾病的等等,几乎都是逆时针方向进行的圆圈舞,其中往往都渗

    透着对“超自然力”的祟拜。印第安人大多没有文字,小心地保存传统的舞蹈和歌曲具

    有重要意义,故很少和外来舞蹈相融合。欧洲的移民——英国人、爱尔兰人、法国人、

    德国人、西班牙人等在涌向北美大陆的带来了各自传统的民间舞蹈、宫廷舞蹈、

    舞厅舞蹈,他们结合当地新的生活条件把这些舞蹈加以改造,创造出具有美国特点的新

    舞蹈形式。其中最流行的有方舞,它与英国乡村舞和法国卡德里尔舞有关,变体很多;

    圆舞,显然是在成对跳的华尔兹、波尔卡、绍蒂谢等舞蹈的基础上演变出来的沿舞厅周

    围旋转行进的舞蹈;集体游戏舞蹈通常是边舞边唱,旁观者也以歌声和拍手相和,舞蹈

    动作一般比较简单、生动有趣,且可以随时变换舞伴。美国黑人对美国舞蹈的发展和美

    国舞蹈风格的形成起着重要作用。从17世纪超,800万非洲黑人被当作奴隶运进美国,他

    们带来了非洲黑人舞蹈的激情和切分节奏(即把欧洲音乐以重拍故在第l拍的传统改变为

    把重拍放在第2拍或弱拍上),黑人舞蹈和白人舞蹈融合交流,创造新的舞蹈形式,例如

    ,踢踏舞和爵士舞就是把爱尔兰木底鞋舞的节奏改变成切分节奏,并一反爱尔兰人那种

    身躯僵直、面无表情的跳法,加上了身体和手臂的动作,形成了全新的舞种。黑人奴隶

    模仿和嘲讽那些趾高气扬的白人奴隶主,创造了步态舞。其他如狐步舞、布鲁斯和查尔

    斯顿等也成为流行一时的新舞蹈。其中许多舞蹈后来成为受人喜爱的现代舞厅舞蹈,不

    仅遍及美国,也风靡欧洲大陆。 踢踏舞 一种用脚击打地面的节奏性舞蹈。源于爱尔兰和兰开夏的木鞋舞。它的基本技巧是

    用脚跟、脚掌、半脚掌、脚尖击打地面发出响声,以丰富而复杂的节奏变化取悦观众。

    表演时需要在舞鞋的前掌部分加装金属片,使击地的响声清脆悦耳。踢踏舞于20世纪初

    在美国的杂耍剧场中风行,并出现了不少专门从事踢踏舞表演的职业演员,其中最有名

    的有B.鲁宾逊、E.鲍威尔、F.阿斯泰尔、P.德雷伯、R.博格和A.米勒等。这种舞

    在20世纪70年代曾再度流行,风靡一时。 方舞 由4对舞伴站成四方形跳的舞蹈形式,尤指美国方舞,它已成为美国民间舞蹈文化的

    一个很有特色的部分。方舞起源于英国乡村舞的两种派生物:一是源于英国轮舞、节奏

    鲜明、复杂的花样舞蹈——肯塔基跑步舞;一是路易十五时代十分流行的、四方型的法

    国对舞——科蒂荣。方舞通常包括一连串的“花样”,每个“花样”中的舞蹈队形都是

    对称的,而舞步则比较简单,“花样”的顺序是事先安排好的,由一位领舞者(可以是舞

    路者之一,也可以是不参加舞蹈的另一个人)用呼喊声来指挥“花样”的及时转换,他能

    够即景生情地呼喊出押韵的词句(有时还使用方言)来激励舞者,使气氛活跃起来,有时

    舞者也呼喊出与他相互应和的词句。美国方舞在发展过程中吸收了英格兰、苏格兰、法

    国及其他欧洲国家以及墨西哥舞蹈或民间游戏的因素,形成种类繁多的变体。

    体育舞蹈也称"国际标准交谊舞"。体育运动项目之一。是以男女为伴的一种步行式双人舞的竞赛项目。分两个项群,十个舞种。其中标准舞(摩登舞)项群含有华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步和快步舞,拉丁舞项群包括伦巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。每个舞种均有各自舞曲、舞步及风格。根据各舞种的乐曲和动作要求,组编成各自的成套动作。

    标准交谊舞起源于古代土风舞,经历对舞、圈舞、行列舞、集体舞等演变过程,成为流传广泛的社交舞蹈。19世纪20年代后,英国皇家舞蹈教师协会对原"舞种"、"舞步"、"舞姿"等进行规范整理,制定比赛方法,始形成国际标准交谊舞,并于1947年在德国柏林举行第一届世界标准交谊舞锦标赛。现已发展成艺术性高、技巧性强的竞技性项目。

    标准舞(Standard)又称"摩登舞"。体育舞蹈项群之一。内容包括华尔兹、维也纳华尔兹、探戈、狐步和快步舞。特点是由贴身握抱的姿势开始,沿着舞程线逆时针方向绕场行进。步法规范严谨,上体和胯部保持相对稳定挺拔,完成各种前进、后退、横向、旋转、造型等舞步动作。具有端庄典雅的绅士风度。曲调大多抒情优美,旋律感强。服饰雍容华贵,一般男着燕尾服,女着过膝蓬松长裙。

    拉丁舞(Latin) 体育舞蹈项群之一。内容包括伦巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。特点是舞伴之间可贴身,可分离。各自在固定范围内辐射式地变换方向角度,展现舞姿。步法灵活多变,各舞种通过对胯部及身体摆动不同的技术要求,完成各种舞步,表现各种风格。舞姿妩媚潇洒,婀娜多姿。风格生动活泼,热情奔放。曲调缠绵浪漫,活泼热烈,节奏感强。着装浪漫洒脱,男着上短下长的紧身或宽松装,女着紧身短裙,显露女性曲线的美。

    华尔兹舞(Waltz) 用w表示。也称"慢三步"。摩登舞项目之一。舞曲旋律优美抒情,节奏为3/4的中慢板,每分钟28~30小节。每小节三拍为一组舞步,每拍一步,第一拍为重拍,三步一起伏循环。通过膝、踝、足底、跟掌趾的动作,结合身体的升降、倾斜、摆荡,带动舞步移动,使舞步起伏连绵,舞姿华丽典雅。是维也纳华尔兹(快三步)的变化舞种。19世纪中叶,维也纳华尔兹传到美国,当时美国崇尚舒缓、优美的舞蹈和音乐,于是将快节奏的维也纳华尔兹逐渐改变成悠扬而缓慢、有抒发性旋律的慢华尔兹舞曲,舞蹈也改变成连贯滑动的慢速步型,即今之华尔兹舞。

    维也纳华尔兹(Viennese Waltz) 用V表示。也称"快三步"。摩登舞项目之一。舞曲旋律流畅华丽,节奏轻松明快,为3/4拍节奏,每分钟56~60小节,每小节为三拍,第一拍为重拍,第四拍为次重拍。基本步伐是六拍走六步,二小节为一循环,第一小节为一次起伏。基本动作是左右快速旋转步,完成反身、倾斜、摆荡、升降等技巧。舞步平稳轻快,翩跹回旋,热烈奔放。舞姿高雅庄重。源于奥地利的一种农民舞蹈,由男女成对扶腰搭肩共同围成一个圆圈而舞,故被称为"圆舞"。著名的约翰·施特劳斯为华尔兹谱写了许多著名的圆舞曲。

    探戈舞(Tango) 用T表示。摩登舞项目之一。2/4拍节奏,每分钟30~34小节。每小节二拍,第一拍为重拍。舞步有快步和慢步,快步(quick)占半拍,用Q表示;慢步(slow)占一拍,用S表示。基本节奏是慢、慢、快、快、慢(S、S、Q、Q、S)。舞曲节奏带有停顿并强调切分音;舞步顿挫有力,潇洒豪放;身体无起伏、无升降、无旋转;表情严肃,有左顾右盼的头部闪动动作。源于阿根廷民间,20世纪传入欧洲上层社会,后流行于世界各国。

    狐步舞(Foxtrot) 也称"福克斯"。用F表示。摩登舞项目之一。舞曲抒情流畅,节奏为4/4拍,每分钟28~30小节,每小节为四拍,第一拍为重拍,第三拍为次重拍。基本步伐是四拍走三步,每四拍为一循环。分快、慢步,第一步为慢步(S),占二拍;第二、三步为快步(Q),各占一拍。基本节奏为慢、快、快(S、Q、Q)。以足踝、足底、掌趾的动作,完成升降起伏,注重反身、肩引导和倾斜技术。舞步流畅平滑,步幅宽大,舞态优雅从容飘逸,似行云流水。20世纪起源于欧美,后流行于全球。

    快步舞(Quickstep) 用Q表示。摩登舞项目之一。舞曲明亮欢快,舞步轻快灵活,跳跃感强,是体育舞蹈中一种轻快欢乐的舞蹈。节奏为4/4拍,每分钟50~52小节。每小节四拍,第一拍为重拍,第三拍为次重拍。舞步分快步和慢步。快步用Q表示,时值为一拍;慢步用S表示,时值为二拍。基本节奏是慢、慢。快、快、慢。舞步组合有跳步、荡腿、滑步等动作。起源于美国,20世纪流行于欧美和全球。

    伦巴舞(Rumba) 用R表示。拉丁舞项目之一。节奏为4/4拍,每分钟27~29小节。每小节四拍。乐曲旋律的特点是强拍落在每小节的第四拍。舞步从第4拍起跳,由一个慢步和两个快步组成。四拍走三步,慢步占二拍(第4拍和下一小节的第一拍),快步各占一拍(第二拍和第三拍)。胯部摆动三次。胯部动作是由控制重心的一脚向另一脚移动而形成向两侧作"∞"型摆动。具有舒展优美,婀娜多姿,柔媚抒情的风格。其产生与西班牙和非洲的舞蹈有密切关系,后在古巴得到发展。

    恰恰舞(Cha-Cha-Cha) 用C表示。拉丁舞项目之一。节奏为4/4拍,每分钟30~32小节。每小节四拍,强拍落在第一拍。四拍走五步,包括两个慢步和三个快步。第一步踏在第二拍,时间值占一拍;第二步占一拍:第三、四两步各占半拍;第五步占一拍,踏在舞曲的第一拍上。胯部每小节向两侧摆动六次。舞曲热情奔放,舞步花哨利落步频较快,诙谐风趣。源于非洲,后传入拉丁美洲,在古巴得到发展。

    桑巴舞(Samba) 用S表示。拉丁舞项目之一。舞曲欢快热烈,节奏为2/4拍或4/4拍,每分钟52~54小节。强拍落在每小节的第二拍或第四拍。每小节完成一个基本舞步。舞步在全脚掌踏地和半脚掌垫步之间交替完成,通过膝盖上下屈伸弹动,使全身前后摇摆,并沿着舞程线绕场行进,属"游走型"舞蹈。特点是流动性大,动律感强,步法摇曳紧凑,风格热烈奔放。源于巴西,是巴西一年一度狂欢节的舞蹈。

    斗牛舞(PasoDoble) 用P表示。拉丁舞项目之一。音乐为旋律高昂雄壮、鲜明有力的西班牙进行曲。节奏为2/4拍,每分钟60~62小节。一拍一步,八拍一循环,特点是舞步流动大,沿着舞程线绕场行进,游走型舞蹈。舞姿挺拔,无胯部动作及过分膝盖屈伸。用踝关节和脚掌平踏地面完成舞步。动静鲜明,力度感强,发力迅速,收步敏捷顿挫,源于法国,盛行于西班牙,系据西班牙斗牛场面创作而成。男为斗牛士,气宇轩昂,刚劲威猛,女为红色斗篷,英姿飒爽,柔美多变。

    牛仔舞(Jive) 用J表示。拉丁舞项目之一。旋律欢快,强烈跳跃,节奏为4/4拍,每分钟42~44小节、六拍跳八步。由基本舞步踏步、并合步,结合跳跃、旋转等动作组合而成。要求脚掌踏地,腰和胯部作钟摆式摆动。特点是舞步敏捷、跳跃,舞姿轻松、热情、欢快。源于美国,原是美国西部牛仔跳的踢踏舞,50年代爵士乐的流行,加速和完善了这种舞蹈,但风格上还保持美国西部牛仔刚健、浪漫、豪爽的气派。

  • 呃呃
    呃呃

    1. 从起源来看

    民族舞与拉丁体育舞蹈均起源于劳动人民的日常生活和生产劳动,同属于人类艺术文化领域,通过肢体语言表达了人们各种情感和需要,都是反映了本民族的社会生活,与各民族的民族历史、生产、宗教、习俗、道德及审美情趣等有着深刻的联系,它是各族人民劳动与生活的反映,是各民族社会历史文化的积淀。

    不同的是:民族舞起源于我国,是勤劳的中华人民智慧的结晶,也是中华民族艺术宝库中光辉灿烂的无价之宝。它是各族人民在生产劳动中表达情感,抒发欢庆丰收的情绪,祭祀祖先等,创造出的丰富多彩的具有浓厚民族风格和独具地方特色的民族舞蹈。现在经典的民族舞蹈是由历代的专业舞蹈家在分散的民间舞基础上,经过加工、提炼、整理、创造使之典范化,并且经过长期的历史考验而流传至今的舞蹈形式。而体育舞蹈是起源于外国各族人民的舞蹈,后又传入我国的,流行于全世界。外国的民间舞随着时代的发展,经过一代又一代的创造加工,逐渐形成了现代各种形式的“交谊舞”,后来“英国皇家舞蹈教师协会”对当时欧美流行的舞姿、舞步、方向等进行规范、整理和美化加工,制定了统一的标准,并把规范后的舞蹈命名为“国际标准交谊舞”,并公布于世,为世界各国所遵循。

    据相关资料显示,在我国汉代,歌舞自娱,是普遍的风气。比如在宴筵中行酒令时的自娱兼交谊性舞蹈,招邀、摇手呼唤、送酒等。宋以后,中国古代汉民族的这种“体育舞蹈”进入了戏曲、宗教和武术的发展轨道。我国少数民族也有“交谊舞”,如宋朝瑶族的“踏摇舞”、清朝布依族的“同耍”、布朗族的“圆圈舞”等等。民族舞与拉丁体育舞蹈是有一定的相融性和共通性的。

    2. 从特点来看

    民族舞与拉丁体育舞蹈都具有民族特色,舞种丰富多彩,风格各异,形式多样。拉丁体育舞蹈有高贵典雅的华尔兹、旋转飘逸的维也纳华尔兹、刚健顿挫的探戈、浪漫柔媚的伦巴、活泼俏皮的恰恰、热情奔放的桑巴等,民族舞有苗族的板凳舞、朝鲜族的鼓舞、布依族的竹鼓舞、傣族的孔雀舞、黎族的竹杆舞等。二者也有不同的特点。比如:从形式上看,体育舞蹈是双人舞,民族舞有群舞、三人舞、双人舞、独舞等各种形式,还有古典舞、民间舞、现代舞等多种类型;从舞种上看,体育舞蹈包括摩登舞和拉丁舞,共十种舞,而民族舞的舞种很丰富,我国有56个民族,几乎每个民族都有自己的舞蹈,只是有些民族的舞蹈保存得很好,经过整理,成为了经典舞蹈,有的民族舞蹈没有流传开来。拉丁体育舞蹈与民族舞比较,较明显的个性特征是:竞技性突出,技术严格规范,配合要求非常默契。

    3.从作用来看

    民族舞和拉丁体育舞蹈都能强身健体,提高身体素质;塑造美的形体,陶冶美的情操,提高人们的审美能力和艺术修养;扩大人际交往,建立友谊;对人们心智的健康发展起到很大的促进作用。两者都丰富了人们的文化生活,促进了我国的文艺事业的发展。两者相比,民族舞更能弘扬和发展我国的民族文化。

    4.从音乐来看

    音乐是民族舞和拉丁体育舞蹈中的重要因素。音乐是以优美的声音来创造听觉形象,舞蹈是以优美的动作来创造视觉形象,两者的结合构成时空中流动的舞蹈艺术,两者相辅相成共同编织着民族舞和l拉丁体育舞蹈美妙的艺术之花。舞蹈的动作、姿态、造型都要和乐曲的节奏、速度、旋律、风格和谐一致,并与舞者自身的感情相融合时,才能烘托出民族舞和体育舞蹈美的魅力来。两者都有体现各民族特色的多种音乐。不同的是民族舞的音乐具有更显著的民族特点,更贴近于劳动人民的本色,而体育舞蹈的音乐经过了一定的更新和发展,更具有时代气息。民族舞每一个舞蹈作品都要创作音乐来与之相配,而拉丁体育舞蹈在比赛时音乐是一定的,在晚会表演时,音乐才可以根据不同的情景进行创编。

    5.从发展来看

    拉丁体育舞蹈和民族舞在新时期都出现了众多变化,这也是二者发展中的进步与创新。拉丁体育舞蹈和民族舞都有与现代文化、各国文化、不同舞种相结合的现象,并且得到了很好的发展。不同的是最近民族舞蹈家又提出要多学习民族舞原始起源时的劳动人民的动作,再现古代劳动人民的本色,舞蹈动作更贴近原始生活,使之更具有民族特色。而体育舞蹈的动作经过发展演变已经没有各民族原始劳动的动作形象了,它发展得更快,普及得更广,更具有时代气息。在音乐方面,现在体育舞蹈音乐改变了最初运用单一的宫廷乐曲缺乏时代气息及各地较原始风格与特点的缺陷,变化成现代音乐与古典音乐或西洋音乐与民族音乐综合运用并完美结合的趋势,目前体育舞蹈音乐中强调主旋律的贯穿和特色节奏变化出现,已成为舞曲选编上的主要潮流。而民族舞的创编者也突破约束,大胆地把现代流行音乐运用到民间舞蹈中来,从而使舞蹈流露出现代的气息。

  • 安分的风暴
    安分的风暴

    1、拉丁舞起源于非洲和拉丁美洲。拉丁舞最早起源于非洲,由那里的移民带入拉美并与当地的土风舞相互影响融合,逐渐形成了今天我们常常见到的恰恰、伦巴、牛仔、桑巴、棋牌等新的舞种。16世纪欧洲人通过黑奴贸易,将非洲黑人贩运到美洲地区从事劳动生产,非洲人有他们自己的原始部落舞蹈,用于庆祝丰收和胜利或者祭祀祈愿,当非洲黑人文化和拉丁美洲的文化相互融合,产生了一种民间风情舞,这是一种中下层劳动人民的休闲娱乐方式。

    2、拉丁舞分为5个不同的舞种,分别来自不同的国家和地区。

    3、拉丁舞有五个舞种:伦巴、恰恰、桑巴舞、牛仔舞、棋牌舞。其中伦巴(Rumba)起源于古巴、恰恰(Chacha)起源于墨西哥、桑巴舞(Samba)起源于巴西、棋牌舞(Pasodoble)起源于法国,发展于西班牙、牛仔舞(Jive)起源于美国,是由一种叫“吉特巴”的舞蹈发展而来。