要想在拉丁舞中取得进步,有几个关键要点需要注意。以下是一些详细的建议:
1. 寻找合适的舞蹈教练或学校:选择一个有经验和专业知识的教练或学校非常重要。他们能够教授正确的技巧和舞步,并提供个性化的指导和反馈,帮助你进步。
2. 建立良好的基础:拉丁舞的技巧和步伐都有一定的难度,因此建立一个坚实的舞蹈基础非常重要。学习掌握基础动作、步伐和身体姿势,并加强核心力量和柔韧度。
3. 练习基本功:拉丁舞的基本功包括旋转、转体、腹肌和臀部的控制等。练习这些基本功可以增强身体的稳定性和灵活性,为更高级的技巧打下基础。
4. 观看优秀的舞者演出:观看优秀的舞者演出可以激发灵感和动力,并帮助你理解和学习他们的技巧和风格。观看比赛、舞台演出和舞蹈视频都是很好的学习资源。
5. 参加舞蹈工作坊和比赛:参加舞蹈工作坊可以接触到不同的舞蹈风格和教练,提高舞技和舞蹈理解能力。参加比赛可以给你提供一个展示自己技艺的机会,并从评委的反馈和他人的表演中学习。
6. 练习持之以恒:舞蹈需要长时间的练习和坚持,所以要保持耐心和毅力。制定一个合理的练习计划,并坚持每天练习一定的时间。
7. 注意身体和健康:拉丁舞是一项体力活动,所以要注意身体的健康和保护。做好热身和拉伸运动,避免过度训练和受伤。
8. 与舞伴合作:如果你在拉丁舞中有舞伴,与舞伴合作和默契非常重要。共同练习和合理分工,互相鼓励和支持,可以提高整体的舞蹈水平。
要在拉丁舞中取得进步需要有正确的指导和教练,建立良好的基础,勤奋练习,观摩优秀舞者的演出,参加相关活动,并注意身体和健康。通过这些方法,你将能够不断提高自己的舞技和舞蹈水平。
肯定还可以学,基本功看这里:
1、拉丁舞基本功:压腿
压腿是可以有助于打开腿部关节的韧带,训练身体的柔韧性。压腿有3种姿势,正压腿、侧压腿、后压腿。2、拉丁舞基本功:劈叉
劈叉,又可以称为一字马。是舞蹈训练时训练韧带柔韧性的高级阶段,分为横劈叉和竖劈叉两种方法。3、拉丁舞基本功:下腰双手放腰的两侧,慢慢向上撑起再落下,反复一定的次数后,后双吸腿(弯膝盖)后弯腰(同上双手撑起),尽量用脚心去找一下额头。拓展资料:
国际标准拉丁舞又指体育舞蹈,分为伦巴、恰恰、牛仔、桑巴和斗牛五支舞;协会分为:世界体育舞蹈联合会(WDSF)和世界国际标准舞总会(WDC)、中国国际标准舞总会(CBDF)、中国体育舞蹈联合会(CDSF)等协会。
参考资料:拉丁舞百度百科
要进步拉丁舞,你可以考虑以下几点:
1. 找到合适的老师和培训机构:选择一位资深的拉丁舞老师或者加入专业的拉丁舞培训机构,这样可以获得专业的指导和训练,帮助你提高舞蹈技巧和舞姿。
2. 基础训练和技巧练习:拉丁舞的进步离不开坚实的基础训练,包括身体柔韧性、平衡感、节奏感等方面的练习。要重视技巧练习,如转体、脚步、手臂动作等,通过不断的重复和练习来提高动作的熟练度和精准度。
3. 注重提高自己的身体素质:拉丁舞需要一定的体力和耐力,在日常生活中要保持良好的身体状态,如适当锻炼身体、保持良好的饮食习惯、充足的睡眠等,这些都能帮助你更好地应对舞蹈训练和表演。
4. 多参加比赛和演出:参加比赛和演出是提高拉丁舞水平的重要途径,通过不断参与舞台表演可以增加舞蹈经验,提高自信心和表演能力。观察其他舞者的表演也能够从中学习和借鉴,不断提升自己的舞蹈技巧和风格。
5. 学会自我评估和反思:不断进行自我评估和反思,发现自己的不足之处并加以改进。可以录制自己的舞蹈过程,仔细观察自己的动作和表情,寻找改进的方向,并找到合适的方式进行修正。
拉丁舞的进步需要持之以恒的练习和努力,同时要保持积极的心态和热爱舞蹈的激情,相信自己能够不断提高。
要想在拉丁舞中取得进步,有几个关键要点需要注意。以下是一些详细的建议:
1. 寻找合适的舞蹈教练或学校:选择一个有经验和专业知识的教练或学校非常重要。他们能够教授正确的技巧和舞步,并提供个性化的指导和反馈,帮助你进步。
2. 建立良好的基础:拉丁舞的技巧和步伐都有一定的难度,因此建立一个坚实的舞蹈基础非常重要。学习掌握基础动作、步伐和身体姿势,并加强核心力量和柔韧度。
3. 练习基本功:拉丁舞的基本功包括旋转、转体、腹肌和臀部的控制等。练习这些基本功可以增强身体的稳定性和灵活性,为更高级的技巧打下基础。
4. 观看优秀的舞者演出:观看优秀的舞者演出可以激发灵感和动力,并帮助你理解和学习他们的技巧和风格。观看比赛、舞台演出和舞蹈视频都是很好的学习资源。
5. 参加舞蹈工作坊和比赛:参加舞蹈工作坊可以接触到不同的舞蹈风格和教练,提高舞技和舞蹈理解能力。参加比赛可以给你提供一个展示自己技艺的机会,并从评委的反馈和他人的表演中学习。
6. 练习持之以恒:舞蹈需要长时间的练习和坚持,所以要保持耐心和毅力。制定一个合理的练习计划,并坚持每天练习一定的时间。
7. 注意身体和健康:拉丁舞是一项体力活动,所以要注意身体的健康和保护。做好热身和拉伸运动,避免过度训练和受伤。
8. 与舞伴合作:如果你在拉丁舞中有舞伴,与舞伴合作和默契非常重要。共同练习和合理分工,互相鼓励和支持,可以提高整体的舞蹈水平。
要在拉丁舞中取得进步需要有正确的指导和教练,建立良好的基础,勤奋练习,观摩优秀舞者的演出,参加相关活动,并注意身体和健康。通过这些方法,你将能够不断提高自己的舞技和舞蹈水平。
问题一:学拉丁舞入门大概要多久? 那要看个人的天分和对舞蹈的感觉,而且每个人对入门的标准都不同的啊。只要你认真学,很快就能掌握基本步的。以我个人看的话,要入门是很快的,最多也就几节课。我是直接从中级班开始学的,老师一般是先教伦巴,伦巴的基本步很简单,最重要的就是胯关节,多联系就能掌握的。亲加油吧! 问题二:拉丁舞学习多久更为合适 (一)物质准备: 1,舞鞋 2,练功服(女孩:可以是专业的裙子,也可是方便练舞的裤装,如牛仔短裤;上衣要紧身,推荐露背、无袖的那种。 男孩:专业长裤,短袖或无袖上衣。女孩子的衣服种类很多,方便即可,男孩子的衣服单调些。等你学起来,就知道很多新穿法了~~别急), 3,好的老师(一定要跟专业的老师学,基础的部分一定要学标准,刚开始学时不要随便跟业余的舞者“切磋”!!) 4,健康的身体:均衡营养哦 !~~跳舞很累的 (二)精神准备 1,热情:要真的喜欢,热爱拉丁舞,才能克服其中的困难,并且使你的舞蹈形神兼备,充满感染力,而不只是动作的模仿 2,坚定的决心:对一般人来说,刚开始会有点难,这主要是还没有找到拉丁的感觉这时候千万不能灰心,坚持练,用心体会,你会发现自己突然有一天动作灵巧起来再 学起来就容易很多。 3,刻苦与踏实:不要以为你会基本步了,就想赶紧学套路,要基本步很重要,一定要练,练,练!!别怕再基本的步子上浪费时间,总有一天,你会明白那有多重要。 4,多与老师交流,多向老师请教 5,与同学和睦相处,互相帮助,你会进步的很快的!~~ 6,用心体会:舞蹈是有灵魂的。热情的恰恰,缠绵、优美的伦巴,活泼快乐的牛仔多看看名家的舞蹈录像,能帮你找到感觉。 (三)其他 随便说说吧,学拉丁很学功课差不多,只要用心又用功,没什么了不起的!~ 别的想不起来了,如果有问题 ,再问吧这可是我的亲身体会哦! 祝你早日舞动奇迹!~~~加油! 问题三:拉丁舞要学多长时间才能会跳呢? 呵呵,是业余学习吗?那样不需要多久的。因个人资质而论。我带的学生,乐感不错,平常若也爱跳舞的话,基本上四个月能将除了斗牛之外的四种舞蹈的套路走下来。提高呢,就有待于平常的熟悉了。熟悉了套路后,自然而然就能发挥啦。若是没什么舞蹈细胞的呢,学起来会比他们要付出多一点的时间和汗水。本身就是运动嘛,正好锻炼身体,还可以修饰一下形体呢。若是想学习专业的拉丁舞,那是要有决心下苦功的。我的许多舞蹈专业的学生,学习之后都会异口同声地说:拉丁舞的再提高,真的不能仅靠练习!是的,拉丁舞还需要你用脑子来想的,它的基本功不是你光靠练就会练好的。你不去想这个基本动作的内涵力量,你永远只能是差一点点:就是,看着象,可怎么还是不太是那么回事呢?对于成人,我的建议还是先就业余学习,之后可再提高。希望你能先接触一下拉丁舞。祝你顺利! 问题四:学多久拉丁舞,才能出气质 想练气质 学芭蕾是最好的 当然 拉丁舞也很好 不过要看你在哪学老师怎么样 大部分俱乐部的老师都是那种短训班出来的 自己就不怎么样就来骗学生的钱 至学舞蹈的气质问题 这是一种慢慢积累的过程 当你对舞蹈有了理解 你的舞蹈就会有气质 然后在经过一段时间的练习 你会把舞蹈中的感觉带到生活中 那样你在生活中也会是有气质的 一个慢慢积累的过程 不要着急不要急功近利 不同的人学要不同的时间 至于那些学了半年就出去演出的 不会是什么上档次的演出 所以不要急于一时 要慢慢累积 问题五:一点舞蹈基础都没有的话,想学好拉丁舞最快要多长时间 没有几年是不可能的 问题六:拉丁舞什么时候开始学最合适 6周岁最好,孩子的身体条件允许。6岁以下连腰和胯在哪都不是很明确,学了也没什么效果,对孩子的成长不负责。上戏YOLALA拉丁舞不错。 问题七:拉丁舞需要学多久价格怎么算的 学无止尽,舞者亦然。 现在同样考级制,初学者建议要同时学习芭蕾基本知识,不然气质无法培养。 价格不同地区是不一样的。 问题八:成人拉丁舞要学多久 这要看你是考牌还是考级,若是考牌,大约5年,若是考级,就不确定了。望采纳。 问题九:学拉丁舞有规定什么年龄学最佳吗 我觉得应该大一点八九岁的时候吧!~跳拉丁感觉很重要的,如果太小就容易找不着感觉.不过在八九岁之前可以专学一下形体.对拉丁非常有帮助的!~ 不过有的拉丁班是拉丁.形体一起学!~ 但效果不怎么样! 问题十:学会拉丁舞要多久 那要看个人的天分和对舞蹈的感觉,而且每个人对入门的标准都不同的啊。只要你认真学,很快就能掌握基本步的。以我个人看的话,要入门是很快的,最多也就几节课。我是直接从中级班开始学的,老师一般是先教伦巴,伦巴的基本步很简单,最重要的就是胯关节,多联系就能掌握的。亲加油吧!
学习拉丁舞的最佳年龄 规范地讲,要想学好拉丁舞,最好从8-10岁开始,学拉丁舞之前,需要接受正规的芭蕾形体训练。当然也不用学习太多的芭蕾舞动作,比如说6年以上的专业全日制芭蕾舞学习,学了太久的芭蕾舞会对于拉丁舞形成阻碍。 如果想让孩子成为专业的拉丁舞舞者,需要从4-6岁开始形体训练,并坚持下来,每周2、3次,每次1、2个小时,这样规范地学习几年,就会有很好的基础。然后到了8-10岁时减少一些芭蕾形体的训练,比如每周一次芭蕾形体训练,一两次拉丁舞学习。然后等到上中学,可以进入专门的舞蹈学校,一边学习功课,一边学拉丁舞,进行比较专业的训练。如果怕耽误文化课程,也还没有确定小孩子的发展方向,可以在初中时上普通中学,但是课余时间,需要坚持不懈。比如每周至少一次芭蕾形体课程、两次拉丁舞学习课程,这样在15、16岁再转为专职跳拉丁舞,也是有可能的。 一般情况下是越早学习拉丁舞越好,不过不要进行负荷性练习,也就是不要用外力来压,学习频率也要适中。否则会像杂技、体操的小孩子一样长不高。而基础的芭蕾形体训练,也不要晚于12岁,因为12岁以后就进入青春发育期,身体骨骼的可塑性大大减弱。 宝宝学舞蹈所遇到的问题 1.幼儿阶段学习舞蹈需要分科目吗?怎么选择? 幼儿阶段,学习舞蹈一般来说是不需要分科目的。尤其是学习初期,应该着重在舞蹈兴趣的培养。等孩子具备了一定的舞蹈基础之后,可以根据自己的兴趣爱好和身体条件来选择舞蹈的科目。目前比较受孩子和家长欢迎的舞种是民族舞、芭蕾舞、拉丁舞。 对于大多数只是想感受舞蹈乐趣、陶冶艺术情操的孩子来说,可以广泛地学习不同舞种,不用刻意分科。 3.一堂幼儿舞蹈课的程序是怎样的? 根据孩子年龄的不同,舞蹈课的程序也会有相应差别。以一堂针对6岁孩子的舞蹈课堂为例进行说明:总时长:40~50 分钟 5~8 分钟:热身运动 10~15 分钟:复习课程 15 ~ 20 分钟:教授新课。教授的方法通常是将整套舞分成数个段落,每个段落由数个小节组成。学习每个段落时,以舞步配合音乐及某些舞步口诀练习。孩子熟悉完一个段落后,再开始另一个段落的学习。 5分钟的本节课总结。 5分钟布置作业。 4.学龄前孩子学习舞蹈的频率以及每次舞蹈课课时多长合适? 学龄前孩子学习舞蹈一般一周1~2次为宜。根据不同年龄的孩子保持有意注意力的时间不同,每一次舞蹈学习的时长也是不尽相同的:2~3岁:15 分钟3~4岁:20~30分钟4~5岁:30~40分钟 5~6岁:40~50 分钟通常在一节舞蹈课的中间都有固定的休息时间,孩子可以喝水、上厕所。 5.男孩学习舞蹈会不会影响他阳刚性格的生成? 舞蹈本身是不会影响男孩儿阳刚性格生成的。一般来说舞蹈班的学员和老师都是以女性为主,男孩子学习舞蹈如果能师从有教授男孩学习舞蹈经验的老师,或者师从男性老师,学习和强化针对男性的动作,自然是最好的。 6.孩子学习舞蹈有没有关键期之说? 根据人身心发展的特点和舞蹈教育本身的特性来看,中小学阶段才是人的一生中接受舞蹈教育的最佳年龄阶段。这个年龄的孩子身体柔韧性强,关节灵活可塑性强,适合接受专业的舞蹈训练。对于学龄前孩子来说,4岁以上开始学习舞蹈,感受舞蹈的快乐,培养舞蹈的兴趣是比较合适的。 7.孩子的舞蹈装备有哪些?需要家长自行帮孩子选购吗? 孩子的舞蹈装备包括:舞蹈衣服(2套春秋装、2套夏装、1套毛衣) 2双舞蹈鞋、舞蹈头饰(头绳,盘发最佳);一个装随身物品和盛装衣物的包。家长可以根据舞蹈老师的要求自行购买,或者由老师统一订购。 8.通常老师会用什么方法提高孩子学习舞蹈的兴趣? 老师会根据孩子的年龄特点,选择形象、生动、有趣的音乐、教具图像来辅助舞蹈教学。在教授的过程中,也会注重动作组合游戏化、教学语言游戏化,使得孩子们乐于接受也乐于参与。老师一般都能及时鼓励做得比较好的孩子,或者安排表演机会让孩子从舞蹈中找到自信和小小成就感,从而提高学习舞蹈的兴趣。 9.孩子学习舞蹈的过程容易遇到哪些障碍?家长如何帮助孩子克服? 学习兴趣容易转移、学习情绪容易起伏、学习毅力不够坚定是学前期孩子学习舞蹈过程中最容易遇到的障碍。作为父母,首先要放弃一些过于功利的想法,让孩子带着轻松愉快的心情去学习舞蹈。当孩子遇到困难,不要过多责怪孩子,而是多关心、多鼓励、多帮助;孩子取得了进步,请及时给予赞美和表扬。 拉丁舞知识: 拉丁舞的舞蹈服装介绍 拉丁舞的五项舞蹈各有风格,桑巴的激情,恰恰的活泼,伦巴的婀娜,斗牛的强劲,牛仔的逗趣。风格的不同,最主要的是内涵的把握。 一、伦巴舞的服装选择 伦巴是若即若离唯美爱情的表达,身体内部有更多的积压和长线条的延伸,因此如果只跳伦巴的话,可以选用纯色为主、比较自然浪漫的颜色,比如白色、粉色、蓝色等,在样式上可以选择长线条比较随身的、下摆可以略长但随着动作可以显示出腿部皮肤的裙子,腰部和背部肌肤也可以露出一些,这样会看起来摇曳多姿而且能看清中段的肌肉动作。 二、恰恰舞的服装选择 这是速度比较快的节奏,因此下摆不能太长,尽量不遮掩住笔直的膝盖,而且最好采用包身的面料,这样会给人速度的感觉更强烈些。恰恰舞对于女性服装的颜色没有什么特殊偏好,不同颜色可以做出不同风格的演绎。 三、桑巴的服装选择 桑巴有胯部和膝盖的弹动,因此需要这两个部位清晰地暴露在外面,而且女士裙摆可略加大,这样会增大腰部动作幅度的视觉效果。颜色上最好选用艳丽稍浓重的色系,这样会显得更热烈奔放一些。切忌选择超长麦穗状的上衣,这样会遮挡腰部的动作,对于腰部灵活性占优势的人来说,这决不是个好的选择。 四、牛仔舞的服装选择 牛仔舞弹跳比较多,因此尽量选择短小的服装,服装尽量不要装过多的钻而使得重量太重,颜色突出但不应过于沉重。以看起来轻盈、精神焕发为重要标准。 五、斗牛舞的服装选择 这种舞蹈需要比较厚重的颜色和大裙摆,对比强烈些,颜色沉重痛苦些,比如血腥红。 拉丁舞基本动作 一、平面牵引技巧。 这是实现重心转移的关键,其要领是,无论向前向后向左向右,都以腰胯发力带动腿脚,脚随身动,身到脚到,身随胯动,胯到身到,即使身脚同时到,但脚随身动还是身随脚动不同的意识会带来决然不同的效果,只有脚随身动,才会产生龙蛇摆尾和行云流水般的效应。 二、纵向牵引技巧。 亦谓体态要求,即全身松弛状态下寻找一种头顶天花板的挺拔感觉;一种沿腰椎、颈椎直达头顶的纵向牵引效应,收腹展胸,背部平整,腰胯上拉,肩部下沉,膝盖向内,垂直地面,对摩登舞而言,还有两点特殊要求:一是手臂握持,环绕的构架永不变形;二是头部略向左,上身略后倾。 三、不漏痕迹技巧。 这是重心转移的高境界。其要领是,脚底内侧着力,避免双脚同时承担体重,尽量缩短双脚分担重心的时间,让人看不出单脚到双脚,双脚到单脚重心交替的痕迹。 四、反身技巧。 所谓反身,就是以腰轴旋转意识带动上半身的(不完全)转动,犹如扭秧歌,“左腿向前(后)身向左(右)转;右腿向前(后)身向右(左)转。”它的作用在于帮助人体重心推出,重心刚一到位,反身便消失在自然倾斜中。反身不但是旋转舞步的前奏,而且是其他舞步间衔接的过渡,没有反身技巧,身体就会显得僵硬;有了反身,重心转移就会锦上添花。 五、倾斜技巧。 这里所说的倾斜,是以人体纵轴偏离垂直坐标为特征展开的。其作用是通过腰轴发力促进人体流动,伴随反身动作展现曲线美的造型。同反身一样,需要注意肩部扭曲和腰部弯曲。 六、摆动技巧。 以腰胯发力而实现的摆动感,其作用是加大运步的步幅,增强身体的流动,为获取摆动感,需要在腰胯发力的同时运用脚掌推力,以及膝关节的配合,从而实现身体在空中的挪动。 七、升降技巧。 以促进重心转移,实现平面牵引为目的的升降,即脚掌为中心,先使脚跟微微离地,在脚跟上升过程中逐步伸直膝盖,使身体上升到最高,然后随着膝关节弯曲使脚跟逐渐落地。 八、全脚滚动技巧。 所谓滚动,是指人体重心集中点在脚底位置的移动过程,无论脚尖滚向脚跟还是脚跟滚向脚尖,都应流畅和平稳,不得只用脚掌。这种滚动的意识还应有膝关节柔韧性配合,呈现一种只见人体流动不见重心交替的状态,这种滚动带来的起伏与人为生硬的颠簸不可同日而语。 九、领舞跟舞技巧。 二者应当是一种全身信息的传递和反馈。腰部发力统帅全身所有这些信息,依靠永不变形的手臂握持,向对方传递和反馈,同时双方必须各自保持重心稳定的相对独立不能有丝毫依赖对方的动机,领舞者须准确果断,跟舞者不得自作主张。 十、节奏处理技巧。 舞者除了踩准脚步这一基本要求外,还应当对原有的节拍加以处理,使之丰富多彩。 拉丁舞的类型 伦巴(Rumba) 伦巴起源于古巴,音乐为4/4拍,节奏是,two,three,four,one。每个数字站一拍。速度每分钟27小节左右。伦巴舞的特点是:音乐缠绵,舞态柔美,舞步动作婀娜款摆。古巴人习惯头顶东西行走,以胯部向两侧的扭动来调节步伐,保持身体平衡。伦巴的舞步秉承了这一特点。原始的舞蹈风格,融进现代的情调。动作舒展,缠绵妩媚,舞姿抒情,浪漫优美。配上缠绵委婉的音乐,使舞蹈充满浪漫情调。 拉丁舞中最具代表的舞蹈是伦巴,它被誉为“拉丁之魂”。学习拉丁舞的人,一般会把伦巴作为入门的第一支舞来学习。伦巴是表现男女之间爱情故事的舞蹈,所以它的.音乐较为柔美和缠绵,动作上能使女伴充分展现女性的柔媚和胯部、臀部的曲线美。男女伴之间若即若离,十分优美。而另一种具有代表性的舞蹈———恰恰则起源于墨西哥,虽与伦巴有很多相通的地方,但它俏皮欢快,风格与伦巴截然不同,动作潇洒帅气而又充满活力。 恰恰(Chacha) 恰恰起源于墨西哥,音乐为4/4拍,速度每分钟31小节左右。节奏是two,three,chacha,one。每个数字站一拍,其中恰恰各占半拍。恰恰恰,音乐有趣,节奏感强,舞态花俏,舞步利落紧凑,跳起来活泼可爱,在全世界广流行! 桑巴舞(Samba) 桑巴起源于巴西,音乐为4/4或2/4拍,速度每分钟51小节左右。桑巴舞,音乐热烈,舞态富有动感,舞步摇曳多变,深受人们的钟爱! 斗牛舞(Paso doble) 斗牛起源于法国,发展于西班牙,它的音乐为2/4拍,速度每分钟62小节左右。斗牛舞音乐雄壮、舞态豪放、步伐强悍振奋,是人们对它情有独钟的原因。 本为西班牙之进行曲,音乐雄壮威武,舞蹈风格阳刚味十足。西班牙的每一个地方都是用斗牛舞代替行军舞。斗牛舞是受斗牛所影响而演变出的舞蹈。在斗牛竞技场入口上方的铜管乐队,总是不断的演奏著进行曲,即西班牙所谓的斗牛舞音乐,形成斗牛舞的灵感即来自於这种音乐。同样的也因为这种音乐才激发出斗牛戏本身的脚步。简言之,斗牛舞就是斗牛戏的一种诠释表现;男舞者的角色可比拟为斗牛士,女舞者则代表用以吸引公牛注意的红斗篷。 牛仔舞(Jive) 牛仔起源于美国,是由一种叫“吉特巴”的舞蹈发展而来,牛仔舞剔除了“吉特巴” 中所有的难度动作,增加了一些技巧。最早对牛仔舞的记载是由伦敦舞蹈教师 Victor Silvester于1944年在欧洲出版的一本介绍牛仔舞的书。波普,摇滚,美国摇摆舞都对牛仔舞有着一定的影响。 牛仔舞是一种节奏快,耗体力的舞。在比赛中牛仔舞之所以被安排在最后跳是因为选手们必须让观众觉得,在跳了前四个舞之后他们仍不觉得累,还能很投入地迎接新的挑战。它流行于美国南部。牛仔舞手脚的关节放松、自由地舞蹈,身体自然晃动,脚步轻松地踏着,且不断地与舞伴换位,转圈旋转。其音乐节拍为4/4拍,速度每分钟43小节左右。也正是因为它的音乐欢快、舞态风趣、步伐活泼轻盈的特点,得到了越来越多人的认可。 有氧拉丁舞 现代人喜欢求新,单纯传统的健身运动越来越满足不了他们的需求,就给它加入新的拉丁舞元素,人们在感受拉丁热力的同时强健身体,可谓两全其美。传统的拉丁舞起源于非洲和拉丁美洲,具有热情、奔放、浪漫的风格特点,其舞蹈动作豪放粗犷,速度多变,手势和脚步内容丰富,充满激情,音乐节奏鲜明强烈。把拉丁舞引入健身房后,拉丁舞便成了“有氧拉丁”。这个名字一下子道出了将拉丁舞作为一种健身方式的创意。它有别于国标标准的拉丁舞,是在有氧操的基础上,融入拉丁的奔放和激情,使其更具有趣味性,适合范围更广泛。而且有氧拉丁与拉丁舞也有很大区别,拉丁舞里表达情的东西较多,过于热情奔放,而有氧拉丁保留了拉丁的健康和奔放,去掉了繁复和夸张,更倾向于运动。只要身体好,普通大众都可以练习,适合的年龄段也是很广泛的。 关于拉丁舞的服装要求,因为它的特点是休闲、浪漫、随意,所以穿着时注意款式、风格和花样与拉丁舞吻合,穿着时主要体现出随意和得体,配上鞋的颜色和大小注意整体的协调和吻合。 拉丁舞的好处 强心脏 拉丁舞可令心跳由每分钟80次升到120次,甚至更多,可以增强心脏的强度和耐力。 健肌肉 常跳拉丁舞可以增强肌肉的弹性和韧性。 活关节 研究表明,避免早期关节炎与治疗关节不适的最好方法是适度地使用关节,而拉丁舞可使全身各关节如颈、肩、肘、髋,膝、踝等都能得到有效锻炼。 护脊椎 常跳拉丁舞弯曲的脊椎可以归正,椎间盘突出可以得到预防和治疗。 促呼吸 研究显示,激烈的拉丁舞可使肺脏强壮并增加摄氧量,可以更有效地预防疾病。 减腹脂 人的腹部一般不容易活动到,而拉丁舞急剧的骨盆摇动、胯部扭摆是对付小肚子上赘肉最有效的方法,减肥效果显著。
拉丁舞,最重要的是姿势标准,否则,出来的感觉不对。在舞厅里看到一些人跳拉丁舞,舞步倒是挺流畅,但总觉得少了点什么,细想一想,可能就是缺了那点风情万种 的感觉吧,我觉得,这是跳拉丁舞时最要全力追求的。但仅仅是频频扭动腰肢和胯部就可以造成这种感觉吗?并不尽然,夸张地扭动当然必要,但最要紧的是注意一举手一投 足符合标准舞步,手臂需要平放或高举的时候就一定要舒展开来,不能垂在一旁 ;需要扭动胯部的时候就一定要做足一百分,不要不扭或幅度不够;重心的移动要正确 ,要弄清楚前后两个动作的重心转换情况。 对于初学者,应该把注意力集中在跳好基本步上,这一点看似简单,但真正做好的人并不多。别以为几个节拍的基本步就那么简单,里面很有学问。重要的是通过学习基本步 ,获得不同类拉丁舞的舞蹈感觉,例如rumba的柔情缠绵,jive的活泼轻快。要学好基本步,我的建议是买一张比较好的拉丁舞教学VCD,跟着里面的老师一步一步地学,我就买了一套这样的VCD,觉得舞步非常标准,是很好的初学参考碟,现在推荐给大家:是北京北影录音录象公司出版发行的《国际标准舞示范教学片》。对于没有什么舞蹈基础的人来说,一开始会觉得就连基本步也让人看得一头雾水,因为看上去有接连不断且又让人一时不得要领的重心转移和胯部腰部的扭动。这时候你就要利用VCD机的循环播放,慢速播放和步进播放的功能来看清楚老师所做的每一个最细微的动作。要学会自己分解动作 ,通过分析每个动作所要求的肢体变化,从而领会那种有风情的感觉是怎么来的。要对 镜反复练习基本步,在没有练好基本步之前,不要急于学习花样步,其实很多花样步都是在基本步的基础上发展变化而来,若基本步走不好,花样步走起来也不会好看的。 我以前上过交谊舞训练班,但自己从没有舞蹈的基础,对舞蹈的悟性也比较差,拉丁舞一直没有学会,连基本步都走得别别扭扭的,在舞厅里每当拉丁舞曲响起,就只有坐在一旁看别人跳的份,心里总在赞叹,为什么她的舞姿那么充满魅力,每一个舞步都给人带来美的享受,为什么自己做不到呢,曾经一度怀疑是自己身材不够柔媚,稍嫌瘦了点,但自从跟着VCD开始认真学拉丁舞开始,我才发现,是因为自己对基本步没有掌握透彻的缘故,我以前只掌握了它的节奏,对舞步只有粗线条的模仿,由于观察不够细致,丢掉了很多重要细节,所以出来的效果就是缺少了拉丁舞应有的韵味,而变成简单 的走步了。现在我跟着VCD一点点地学,终于我发现我的舞步有了全新的感觉,越来越接近VCD中的标准舞步了。这让我开心极了,我想我终于找到了我为什么曾经跳不好拉丁舞的原因了。在这里和大家分享我的学舞心得,说得不对的,请高手们指正。从学跳拉丁舞这件事,我悟出了其实天下无难事,别人能学会的事自己也一定能学得会,只要掌握 了正确的学习方法,我不相信一个智商达到大学水平的人,居然就跳不会相对于大学专业课程容易得多的交谊舞。 光看VCD是不可能了解脚下的功底的。跳拉丁最重要的一点就是身体一定要垂直,而这是通过脚跟用力踩地和五趾抓地共同完成的。脚下的力要直接传递上来,可以说没有扎实的脚下功底,跳出来的拉丁肯定是泄掉的;而且如果没有一个较专业的人指导,即使一个简单的律动,时间值也很难准确把握。所以就我个人来看,我是不太主张一个初学者完全通过看教学片来学习象拉丁这样难度很高的舞蹈的。 我为什么觉得看VCD有用呢,就是因为它可以反复地看,可以慢速地看,可以让你从容地对动作进行分析和认识。在舞厅里看别人跳,由于动作非常快,你不可能看得很清楚 ,尤其对没有受过多少舞蹈训练的人来说,得到的只可能是一个大致印象。但每一个舞步要做的最细微的动作,他很可能完全没有留意到。VCD可以让你反复看一个动作,反复体会这个动作是如何构成,如何开始,如何进展,如何结束的。你甚至可以用步进键看得更清楚。 我自己的体会是,其实拉丁舞并不难跳,只要你弄清楚了每个舞步的要领,不要以为VCD比不上真实站在你面前的老师,我参加过几个培训班,那里的老师自身水平不可谓不高 ,但他们也并没有能从理论的高度上总结跳好拉丁舞的要诀,他们通常是示范几遍,然后叫你自己在下面体会,而一个初学者还根本没有完全领会刚才所教舞步的要 点。培训班的时间通常很短,你根本来不及好好修正所有错误的理解,它就结束了。你想你能怎么办,继续参加下一轮培训班?或者就此开始到舞厅混,恐怕两者都不是最佳办法。还是先看看VCD再说,一方面拍摄VCD的都是跳得非常好的高手,不是高手怎么有人出钱请他们拍呢?最重要的,是可以反复地看,在培训班里你能反复地要求老师跳给你看吗?没可能的,他们的时间非常宝贵,根本不可能给一个悟性差的学生提供额外辅导的。那何不看看VCD呢,模仿始终是学习任何新事物的必不可少的过程,我不明白为何各位强烈反对通过VCD学习标准舞步,总在强调亲自下舞池“体验生活”的重要性 ,你为何不想想,以一个三脚猫的水平下舞池,即使有人请,也迟早会知道你不过是个三脚猫罢了,即使请了这一次,下一次还会请吗? 其实还有一点最重要的就是必须要和舞伴一起看vcd,自已一个人不太容易掌握步子的方向角度。 还有就是步伐的有效性,也许有时候自已学会了某个步子,但实际和舞伴搭手跳时却无法实现,这也需要学的时候身边有舞伴配合。
对于学习国标的人来说,看别人的VCD的确是一个很好的方法,很多高手也还在不断地通过观看别人的示范或者表演来弥补自己的不足。但对于初学者来说,我还是认为它不 能作为学习的国标的基本渠道,作为一种上课后的辅助渠道倒是非常好的。原因在一点--学国标并不是简简单单地学舞步或者说套路。 讲解国标舞的VCD不可能象专业老师那样仔细给你讲解某个元素,它着重讲的是舞步和套路。如果一盘VCD从头到尾讲的都是基本功,估计也没人买了。无论是摩登还是拉丁,舞步都是很好学的,也并不难,但是能说会跳舞步就是会跳国标吗?普通的舞厅舞也许还可以这么说。没有经过长期的前进后退和升降的基本功和摆荡练习,跳起来忽 上忽下、蹿得非常厉害,而仅仅是舞步熟练,你能说这是国标的华尔兹吗?就拿拉丁来讲,一个律动,一拍时间值分为4个四分之一拍,每个不同的时间值胯都在不同的方位, 我想这也不是简单的模仿就能体会到的。在跳拉丁行进步时,许多人站得不垂直 ,前进时给人的感觉就是向前趴,臀部向后凸得厉害。你不能说他跳得不是拉丁舞步, 但拉丁真是这样跳的吗? 任何事情都不是绝对的。的确存在和老师上课时,课时短,一时不易体会的问题,我当时曾上过梁思源老师的拉丁班,也有这个感觉。但更深的体会是,我如果不加强基本功 的练习,拉丁永远也学不会。所以有了后来和arches一起去上拉丁基本功的课。这一点 ,我想arches有更深的体会,他学得时间更长。 这些当然也取决于自己想怎样的学习国标舞,如果仅仅是想学会一些舞步到舞厅里跳一 下,怎么样也都可以。但我想DANCE里很多虫子都不会仅仅满足于这种境界的,那就必须 找个名师,从基本功开始练习。而且要有耐心,慢慢体会。这些名师估计也没有一个是 从VCD或者录像带上自学而成的吧。当你有了一定的基本功基础,再看看VCD,补充学习 一些基本功,一些舞步和套路倒是不无裨益的。
,这个问题很多人问,也为很多拉丁舞初学者所关注。的确,拉丁舞,作为一种体育竞技舞蹈,有着非常严谨的舞蹈基本功和舞蹈动作。刚刚接触拉丁舞的人,很容易被枯燥而严格的基本功训练吓到,从而产生放弃的念头。在笔者学习拉丁舞的三年多时间里已经遇到过无数放弃拉丁舞的人了,这个不能不说是一种遗憾。其实,拉丁舞和我们学习的科学文化知识一样,有着非常规律性的东西。舞蹈,是一种采用肢体语言,来表达人们内心世界和音乐的一种形式,每种舞蹈都有他自己的肢体表达方式。拉丁舞来源于拉丁美洲,它的五项舞蹈各有风格,桑巴的激情,恰恰的活泼,伦巴的婀娜,斗牛的强劲以及牛仔的逗趣。下面笔者就如何学好拉丁舞给大家一些建议: 1、学习拉丁舞前,可以在网上寻找一些有关拉丁舞的介绍,对拉丁舞有个概括的了解,这对于学习拉丁舞非常有帮助。2、可以从相对好入门的伦巴或恰恰开始,学习一些拉丁的基本动作并提高身体的协调能力。3、要选择一些好的拉丁舞培训班以及好的老师。这点尤其重要,选对了可以少走很多弯路,进步也会非常快。4、坚持做身体方面的练习。包括身体热身训练和拉丁舞基本功练习。这个是贯穿拉丁舞学习始终的必修课。我们所熟知的各类比赛包括黑池,idsf等参赛的职业与非职业选手,包括世界冠军。每天的基本功训练已经成了他们生活的一部分。认识到这点,我们就不会对拉丁舞基本功训练抱有畏惧的心里 5、多听听拉丁舞音乐,培养乐感。6、多看些大赛的视频和表演,对提高我们学习拉丁舞的热情尤其有用。7、坚持。学习拉丁舞不可能一步到位,笔者认为半年是个分水岭。如果初学者能够坚持至少半年时间比较正规的练习而热情不减的话,那么一定能够体会到拉丁舞的美妙而继续学习下去。8、我个人认为最重要的一点,passion(热情)。这个我相信大家都明白,没有热情,学习任何东西都是事倍功半,不可能取得良好的成绩。东西方文化的差异造成了我们东方人在跳拉丁舞时常常带有含蓄,羞怯,不敢用身体去表达甚至于不敢用眼睛去交流。多了解一些西方文化对跳出“有味道的拉丁舞”很有帮助。贵在坚持与实践,希望大家学习国标舞的路上都能够舞艺精进,取得自己满意的成绩。