幼儿怎样学习拉丁舞

拉丁舞的好处拉丁舞是唯一一个可以跳到老的舞蹈。

一些孩子刚开始是被父母要求着学习拉丁舞，但经过一段时间之后，几乎每个孩子都会爱上拉丁舞，有了兴趣，孩子进步就会很快。学习拉丁舞，对于孩子身体成长有很大帮助，可以避免和纠正孩子弯腰驼背及喜欢抓耳挠腮、咬指甲等一些不良习惯。拉丁舞音乐一般比较欢快激昂，孩子学习之后除了形体上会有较大改变外，精神面貌也会变得更加自信，开朗大方。舞蹈还能提高孩子对音乐的理解和欣赏能力，同时可培养孩子的协调和平衡能力。拉丁舞也能促进孩子对文化课的学习，课业和舞蹈二者是相辅相成的，舞蹈的学习要求孩子集中精力，加强其模仿，理解、思考的能力，孩子在潜移默化中也会将这种习惯运用到文化课的学习上，而根本不会存在像少部分家长担心的舞蹈会不会影响学习这个问题。

拉丁舞在学习一段时间后会有很多参加比赛和表演的机会，而大型正式的比赛大多在全国各地的大型城市，经常会要求孩子们离开家长，过一些短期的集体生活，孩子们会从中学习如何照顾自己，如何照顾舞伴及同学们，能学会如何独自面对失败和挫折，有极强的表现欲望，可以让孩子们在同年龄的学习中非常大方，与众不同。

素质教育越来越受到社会和家长的重视，怎样对孩子实施素质教育，以及选择什么形式的素质教育，是每个家庭非常关心的问题。为了给年轻的家长一定的指导和提示作为一种体育舞蹈，拉丁舞既是一种健身运动，也是一个娱乐节目。拉丁舞腿脚的运动，腰胯的扭拉，手臂的摆动，可让人全身得到锻炼；优美的音乐，激昂的节奏又能让人抛却烦恼，投入到欢快的艺术天地里，全身心得到放松。越来越多的孩子从小就开始学习拉丁舞了。

从各方面综合考虑，小孩5岁开始学习拉丁舞比较合适。因为拉丁舞是一种需要力量和速度的舞蹈。如果孩子年龄太小，身体可能承受不了。5—12岁是少儿身体发展的一个重要时期。这时候进行舞蹈学习，将会对他们的健康发育大有裨益。世界上没有绝对的事情，学拉丁舞也可能根据孩子不同的情况适当的调整。如果孩子自身体质很好，可能适当早练。

学习国标拉丁舞的好处

1.压力的释放,在舞蹈的学习练习欣赏的过程中都会有很多乐趣,保持良好的心态

2.人际交往渠道的拓宽,找到志趣相投的朋友

3.培养气质修养,对音乐和舞蹈的欣赏能力的提高

4.塑身健身的效果明显,拉丁舞是身体扭动幅度非常大的舞蹈

5.睡眠质量会提高

6.精神焕发,越来越年轻充满活力

7.减少很多不健康的活动

8.增强自信和对生活的热爱

9.运动出汗是一种排毒养颜的很好的方法

10.锻炼意志,跳好舞蹈需要坚持不懈的恒心

坏处就是要有很多的时间给它，合乎它，要想出成绩就要全方位的投入。拉丁舞坏处就是要有很多的时间给它，合乎它，要想出成绩就要全方位的投入。

注意事项

对于初学者，建议把注意力集中在跳好基本步上，这一点看似简单，但真正做好的人并不多，千万别以为几个节拍的基本步就那么简单，里面有很多学问，重要的是通过学习拉丁舞步，获得那份感觉。

在跳拉丁舞时，人体的状态应分成3部分。

1.上半身，尤其是肩部应巍然不动，体现了西班牙人的高贵，是拉丁舞中白人文化的精髓体现。

2.身体中部，包括腰部和胯部应尽情地扭动，彰显了非洲文化活泼、外向的特点。

3.下半身，腿和脚的动作起源于印第安人的文化，拉丁舞中的舞步有一些是起源于此。

所以要跳好拉丁舞，必须好好体会这3个特征，将多元化的个性融会到肢体语言中，真不是件易事。

其他需要注意的：

1．男士宜为短发，长发需扎成马尾，不化妆、不戴饰物；女士若为长发应盘头，不要散发，可戴少许饰物，但不能过大。

2．服装一般以紧身的为好，男士以黑色为主，女士着短裙，不应长于膝盖，以免影响运动。鞋子有专门的舞鞋，但在训练时以舒适为宜，最好是平底。

3．注重礼仪，男士要先向女士发出邀请，女士应还礼。舞蹈结束后，一定要答谢观众，男士还应将女士送回。

4．初学者不要急于跳合舞，不要急于接触花步，以免受伤。

5．跳舞过程中要注意肌肉绷紧、调节情绪、调匀呼吸，防止动作僵持。

6．在呼吸不畅的情况下，请先休息片刻后再决定是否继续；

7．避免扭腰过猛，应以感觉适当为准；

8．若发生以下情况，如腿部疲劳、人体局部出现痛状不适、眩晕、心率过快等，可停止练习。

有些健身者身体各个关节太紧张，这一点应该改正。健身者踏步时肩关节要放松，如果遇到有的动作比较难做时，可以把动作分步练习，先学脚下的动作，学会之后再加上手臂的动作。拉丁健身操对动作的协调性要求很高，健身者在锻炼时心情一定要放松，不要有恐惧感，不要怕动作做不好被人嘲笑。

幼儿学习拉丁舞的过程，需要从以下几个方面进行：

1. 选择适合幼儿学习的舞蹈班：需要选择适合幼儿学习的拉丁舞蹈班。可以通过向社区、学校或舞蹈学校咨询，了解开设针对幼儿的拉丁舞蹈班的情况。确保选择的班级教师资质良好，教学环境安全舒适。

2. 适当的学习时间和频率：针对幼儿的学习，需要控制学习时间和频率。每次课程的时间不宜过长，一般在30-45分钟为宜。初学阶段，可以选择每周一次的课程，逐渐增加到每周两次。

3. 保持学习的兴趣和积极性：幼儿喜欢玩耍和探索，因此在学习拉丁舞时，需要结合游戏和趣味性来教学。教师可以通过故事、游戏、歌曲等形式，让幼儿在学习中感受到乐趣，保持学习的兴趣和积极性。

4. 着重培养基本功和协调能力：幼儿学习拉丁舞的重点是培养基本的舞蹈动作和协调能力。在教学中，可以通过简单和重复的动作，慢慢引导幼儿掌握基本的舞蹈步伐、姿势和节奏感。

5. 注意安全和保护措施：在幼儿学习拉丁舞的过程中，安全是非常重要的。教师需要确保学习环境的安全，地面平整，没有杂物。幼儿需要穿着合适的舞蹈服装和鞋子，以提供足够的支撑和保护。

6. 鼓励表演和参与：在幼儿学习拉丁舞的过程中，鼓励幼儿参与表演和演出，可以帮助他们更好地理解和体验舞蹈。可以组织小型的舞蹈表演活动，给予幼儿展示自己所学成果的机会，增强他们的自信心和表现力。

幼儿学习拉丁舞需要选择适合的舞蹈班，保持学习兴趣和积极性，培养基本功和协调能力，同时注意安全和保护措施。通过鼓励表演和参与，可以让幼儿更好地体验和享受拉丁舞带来的乐趣。

幼儿学习拉丁舞可以通过以下步骤进行：

1. 寻找专业的舞蹈学校或舞蹈教师：选择有经验和专业知识的舞蹈学校或舞蹈教师，能够教授幼儿拉丁舞的基本动作和技巧。

2. 开展适合幼儿的拉丁舞课程：专业的舞蹈学校或教师通常会为幼儿开设适合他们年龄和发展阶段的拉丁舞课程，这些课程会结合游戏和趣味性，帮助幼儿培养舞蹈技巧。

3. 练习基本步法：拉丁舞的基本步法包括鲁宾、卡恰、恰恰恰等。幼儿在课堂中会通过模仿老师的示范，并进行有趣的动作游戏来练习这些基本步法。

4. 培养节奏感和音乐感：拉丁舞强调舞者与音乐的协调和配合。幼儿可以通过听音乐、拍手或击打简单的节奏乐器来培养节奏感和音乐感，进一步提升舞蹈的表现力。

5. 培养舞蹈技巧和灵活度：幼儿需要进行拉丁舞的力量、柔韧性和平衡性训练，如拉伸练习、基本舞步的反复练习、简单的跳跃动作等，以提高舞蹈技巧和灵活度。

6. 参加舞蹈比赛或演出：让幼儿有机会参加舞蹈比赛或演出，可以提高他们的自信心和舞台表演能力，激发对拉丁舞的兴趣。

幼儿学习拉丁舞需要选择适合他们年龄和发展阶段的舞蹈课程，通过模仿、游戏和趣味性的学习方式，培养基本步法、节奏感、音乐感，并结合舞蹈技巧和灵活度的训练，逐步提高他们的舞蹈水平。

中国舞和拉丁舞各有各的好，其实选择中国舞还是拉丁舞，主要看个人性格和爱好。性格和爱好不同，当然选择也是不一样的。因为中国舞和拉丁舞各有特色，拉丁舞是外向型的，拉丁舞奔放热情活跃，而中国舞温柔缓慢，整体节奏非常优雅，比较适合性格温和的人。

中国舞的基本功要求很高，孩子们需要从小学习中国舞，练习基本功。在孩子五六岁的时候就可以学习中国舞了，孩子骨头比较软，练中国舞也是比较快的，中国舞需要体现柔和的线条，所以难度会稍微大一点。中国舞有一个非常大的好处，就是只要练好中国舞的基本功，很多舞蹈其实都会很简单。中国舞的基本要求很严格，对于动作有一定的要求。所以想学中国舞的人，一定要有极大的耐心和吃苦的能力，还有就是中国舞需要从小就开始学，对于孩子来说也是非常辛苦的，如果孩子能够吃苦，那么可以选择中国舞，中国舞的舞蹈非常的优美，柔和，还能够陶冶情操。通过中国舞训练可以站直，拥有优美的身材，可以矫正驼背、收肩等身体问题。通过音乐和舞蹈动作的和谐，达到动作协调性的训练，让孩子有更好的节奏感。因为经常练习压脚、劈叉、下腰等，孩子的柔韧性好。

从基本功开始训练，可以培养他们不怕吃苦的精神，磨练坚强的意志。中国舞是通过音乐、动作、表情、手势来表现内心世界，让孩子潜移默化地受到艺术表演的影响，让孩子热爱生活，能够欣赏和体验美。练拉丁舞的好处是比中国舞蹈简单，拉丁舞的气质独特，是竞技舞蹈，属于体育舞蹈，舞台表现力很强。如果孩子的性格是比较活泼开朗的，那么可以让孩子学习拉丁舞，这样能够更好的发掘孩子的潜力，展现孩子更多的优势。

拉丁舞充满激情、活力、异国情调、美丽而富有挑战性，它的音乐轻快滑稽，步态活泼轻盈，让孩子们在舞蹈中快乐地学习。学习可以提高孩子四肢的协调能力，开发孩子的左右脑，使孩子在日常学习中思维更加敏捷，想象力更加丰富。学会培养孩子优美的体态和良好的气质，有助于纠正他们不良的坐姿和站姿，以及强烈的表达欲，让孩子感受到拉丁舞的快乐和优雅。

幼儿拉丁舞基本功 拉丁舞虽然近年在群众中越来越受关注，但从学习人数上来说，还是属于少数。下面是我帮大家整理的幼儿拉丁舞基本功，希望大家喜欢。 拉丁舞共性 1、体态与握持。伸脖，挺胸，收腹，直腰，缩臀，全身保持自然挺拔的四肢放松。握持有单手和双手两种。 2、引带与站位方式。引带方式有腹部中位和头部上位两种。站位方式有伸臂状态下，闭式（二人相对）、全开（二人平行）、半开（二人90度）三种。 3、动力源。胯部为动力源，上身和四肢所有运作均来自胯部的8字形摆动，即在臀部紧缩前提下，由胯部发力，牵引全身运动。 4、力量传递方式。呈辐射状，即以胯部为发力中心，依次渐进，沿平面方向四处扩散延伸，形成"蛇摆尾"状的骨诺米牌效应。 5、下身运动。在缩臀前提下胯部发力，力量沿大腿、小腿、脚背（髁关节）传至脚尖（趾部），并以脚趾实现（表现）胯部的摆动轨迹。以8字形为基础，不同舞种有不同的轨迹和节奏。 6、上身运动。在缩臀前提下胯部发力，力量沿上身（腹、胸、背）、大臂、小臂、手腕，传至指尖。以上身扭转（反身动作）以及臂的摆动方位，实现（表现）胯部的摆动轨迹。 基本功精髓 1、发力与回力。动力源与力量传递方式，必须遵循"脚随身动"原则。身体任何部位、任何状态的动力源均来自胯部摆动。只有遵循这一原则，才会形成"蛇摆尾"状的骨诺米牌效应。才会感受到类似杨丽坤孔雀舞效应。由腰挎发力产生脚部和手部的回力（反作用力）是这样形成的：（伦巴为例）右胯发力传至脚底--右脚底发力传至左手腕--左手腕引带力传至对方右手腕--对方右手腕回力传至左胯部--左胯部发力传至左脚底。瞬间完成引带与被引带的动作。 2、下身的保持垂直。胯部摆动效果通过脚的轨迹来实现（表现）；为了配合胯部的8字形摆动，在臀部紧缩前提下，脚趾应走内弧线，膝盖应向内扣，随动力腿重心移动到任何位置时，下身外侧始终与地面垂直，而且最大限度地向里凹，从而达到双重效果：慢节奏的动作造型美；动作的快节奏得以实现。 3、上身的"反身"运用。"左脚向前（后）身往左（右）转，右脚向前（后）身往右（左）转"的反身动作，贯穿在包括扭秧歌在内的，所有行走奔跑的自然协调中。反身动作的这一自然协调，也是力量传递的需要，互为因果。胯部发力在上身的力量传递，必须通过反身动作来实现。只有通过反身动作的这一自然协调，并沿臂部渐次延伸到手指，才可能达至最协调的效应和最美的效果。 拉丁舞比赛妆容 男女孩子大不同 在少儿拉丁舞比赛中，孩子的妆容及发型方面应该以干净、可爱、本色、简单为基本原则，让孩子在舞蹈时展现童真的美丽。 在《体育舞蹈着装标准》中关于少儿组妆容规定：不允许化妆，不得佩戴假睫毛、假指甲、亮片、使用人造橄榄油以及指甲油；不得佩戴珠宝首饰；不得使用复杂的高发型、戴假发或者发饰、染发，使用带闪光质的发胶。 在比赛中，需要严格遵循以上规定，女孩的头发梳一个发髻或者简单的马尾即可，男孩尽量留短发，都不涂抹发胶。如果化妆技巧好，可以给女孩化一个好像没有化妆的“裸妆”，少儿皮肤本身就比较好，甚至可以不涂抹粉底，画一下眉毛，涂抹一点贴近肤色的眼影，刷上淡淡的腮红，就看起来很精神了。女孩子切忌粘上大大的假睫毛，画上很显眼或者奇特的眼影，贴上会使皮肤过敏的亮片。男孩子完全可以不用化妆。 女孩的发型，也应是最简单的发髻或马尾，女孩可以少量佩戴亮亮的头饰，不用梳很复杂的发型，也不烫发。男孩可以使用少量定型的发胶，将头发稍微立起来既可。 学习少儿拉丁舞需要打好基础 但在教学中，我们可以采用一些小窍门，让学生打下一个好的基础，尽量向专业选手看齐。在这里，我想谈几点在教学中最简单同时也最容易被忽略的要素。 音乐节奏的对错是比赛评判中最重要的，不管跳得好坏，音乐节奏跳错就会直接淘汰，可见音乐节奏的重要性。然而很多小选手对音乐节奏掌握不准确，或者根本踩不对音乐，这迫使教师们不得不冷静地思考：这到底是孩子们听不懂音乐还是教学出了问题？答案显而易见。 很多教师在上课时，边放音乐边给学生喊节奏，这样极易造成学生的依赖性。教师应该让学生自己数拍子，培养他们跟着音乐数节奏的习惯。对于先天节奏感差的学生，教师可以训练他们击掌打拍子，用心听音乐，然后抓最重的第一拍“one”，或者认真听拉丁音乐特有的第四拍“咚咚”。教学时，教师还可以借助康戈鼓敲出节奏，让学生很直观地感受拉丁节奏的特点和感觉。 学习少儿拉丁舞前提——形体 上拉丁课前，老师通常都会带领学生进行20-40分钟的形体训练。这个是十分重要的，但还要注意所练习的内容要对拉丁舞有帮助，而不是简单的踢腿、压腿、下叉。 芭蕾形体的训练对拉丁舞的辅助是非常大的，在融合芭蕾的训练中我会选用几个非常简单的动作：比如练习擦地和前旁、后旁，可以找到脚和地板的感觉；比如芭蕾的站姿，一位脚改为小八字站立，又叫拉丁站姿，要求是抬头挺胸，收腹立背，脖子向上拉，肩膀向下压，大腿夹紧。 经过长期训练，学生会建立很好的直立感。芭蕾手位也可以借鉴，但一定要加上呼吸，正如这句话所描述：“没有呼吸的手就像干枯的树枝，而加了呼吸就感觉手像随风摆动的柳树，有了生命力。” 学习少儿拉丁舞应掌握基本步 刚开始教学时，我不是很重视基本步的训练，花在金银铜牌和花样套路学习的时间会更多。我慢慢发现一旦学生被花步迷惑，不能静下心来练习基本步伐，那么他的水平也就很难再有大的提升。 所以在课堂上，我会安排一个小时的基本步训练：把音乐速度调慢，从原地库克拉恰（8字转胯）、挤压（换重心）、方形步、4个方向（前后左右）的库克拉恰的训练，到纽约步、定点转、手牵手、前进与后退等。 想你的孩子学习好少儿拉丁舞以上几点掌握了吗？ 拉丁舞提升你的姿态和气质 拉丁舞可以改变的你的姿态，听起来不可思议，不过很多人参加拉丁舞培训之后真的变得不一样的，大家知道亚洲人的脖子整体要比白中人短一些，小利参加拉丁舞培训一年，明显发现姿态就不一样了，整体气质形象有了明显的变化，这就是拉丁舞的神奇之处。 改变姿态--拉长脖子 后脑勺挺直，从侧面看脖子是完全直立的状态，面部不往前探，肩膀沉下来，从侧面看肩膀是薄薄的一条直线，面部下颚抬起，平视前方。白天养成这样的好习惯，晚上睡觉选择低的枕头。在拉长脖子时同时背部也会自然挺直，人看起来会精神很多，脖子上的细纹也会显得少了，坚持几个月你会发现自己长高了，这是改变姿态带来的额外好处。 改变姿态--脖子的小运动 时时运动一下脖子，比如绕头（头部绕圆：低头，右侧耳朵贴近肩膀、后仰头、左侧耳朵贴近肩膀）、侧转（面部垂直地面，平向转到侧面，目光平视）、前后左右动脖子（和新疆乌中脖子动作一样）。养成动脖子的好习惯，比如坐在电脑前、在地铁里，随时随地都可以。 这样简单的动作或习惯，会增快淋巴循环，增强脖子的肌肉，减少下巴和面颊的肥肉，看起来头部变小，而脖子变长变粗，并能让人有很美好的姿态。尤其是女士穿露肩的礼服裙时非常明显，而穿带领结衬衫的男士也能突出头颈的姿态。 习拉丁舞时必知的学习技巧 学习拉丁舞时必知的学习窍门一：手臂的局部练习 “手舞足蹈”这个词最能解释“手臂”在舞蹈中的地位，它的延伸使得肢体语言更加丰富。塑造手臂的线条拉丁舞非常得法。两只手臂伸直，从身体两侧慢慢向上抬起，直至头顶，同时手腕轻轻顺时针转动，然后放下手臂的同时反方向转动手腕。 直击要害：松软的大笔内侧以及纤弱无力的小臂。 动作小贴士：始终要保持直臂状态，举到头顶的时候双臂要靠近耳侧，手腕反方向向下停留片刻。 学习拉丁舞时必知的学习窍门二：腿部局部练习 连选美比赛都有“美腿小姐”一说。不过你应该清楚，美腿的概念不是纤瘦的“竹竿腿”，更不是令人烦恼的萝卜腿。从小腿到大腿都要求有紧致的肌肉。 滑步练习时，双腿微曲，右脚向右侧滑出一步，左腿肌肉收紧，绷直脚尖，随着髋关节向右侧摇摆将左腿收回。反之亦然。 直击要害：缺乏运动的大腿和长期肿胀的小腿。 动作小贴士：绷直脚尖，感觉到大腿内侧的压迫才会有效果。同时也要注意立腰、挺胸。 学习拉丁舞时必知的学习窍门三：臀部练习的片断 衬托出结实的小蜂腰，性感美臀又是关键，没有只扭腰不动臀的。所以这一锦囊看似与扭动腰肢练习片断相似。只是动作上要注重收紧臀部的肌肉，用力将髋关节提到最高点，停留片刻，再反方向提到最高处。 直击要害：扁平下垂的臀部。 动作小贴士：脊柱拉直，臀部后翘，同样保持挺胸姿态，上身基本不动。 学习拉丁舞时必知的学习窍门四：背部肌肉群塑造 拉丁健身舞带动着身体的每一部分尽情释放内心感情，背部不是表现力的弱点。当手臂在身体后侧做波浪形舞动时，用后背肌肉带动手臂的动作，慢慢地向上舞动然后放下。 直击要害：后背堆积的松散的肥肉。 动作小贴士：手臂要用背部肌肉的力量以及肩膀的配合而缓缓舞动，节奏缓慢最能感觉到对肌肉的锻炼。 学习拉丁舞时必知的学习窍门五：扭动腰肢的练习片断 五月，舞月也。要激活慵懒的身体细胞，不是简单动动胳膊、腿就搞得定的，需要调动全身的力量。腰部是舞起来的中心，摇摆、扭动、俯仰身体，全看她的风采了。 双腿并拢，膝盖微曲，髋关节两点放松。蹲起的以上半身为中心，让髋部以“8”字形扭摆。髋关节向上提到最高点，再用腰部两侧的力量将另一侧髋关节提到最高点。 直击要害：松弛凸起的腹部和整个腰线区域。 动作小贴士：使用腰部力量带动髋关节的扭摆是关键，同时上身要保持稳定，肩膀不要晃动。 拉丁舞节奏的`准确运用 有很多朋友曾经问过偶怎么去找节奏，或者如何去运用节奏。而在教学中，偶也见到过许多学生，甚至学习拉丁舞3、4年的学生仍然无法分清楚节奏。大家都知道，节奏是舞蹈的基础，相当于人体的骨架；旋律是舞蹈的表现，相当于人体的血肉。正确的跟随旋律的舞蹈是漂亮的，这和人长得漂不漂亮一样。而错误的运用节奏，就像人得了软骨病一样。 在偶们的拉丁舞中，伦巴恰恰的开始节奏是在4上，而桑巴等则在1上。但是不知道大家都注意到没有，所有的音乐节奏无非是1、2、3、4或者1、2、3。其实，分辨音乐的节奏是不分什么舞种的，不管是现代舞、国标舞、芭蕾舞等等，他们的节奏都是上面两种。我们只需要去听音乐，把他们的1、2、3、4找到就行了。因为偶学的是拉丁舞，所以偶们主要说一下前者。 如果你打过爵士鼓，你会发现低音大鼓的击揍时间往往是在音乐的1中。在音乐中偶们会在节奏1时听到一声最响，也是最低沉的鼓声。这就是偶常说的音乐的重拍。如果你能明确的找到这一个声音，那么恭喜你，你已经能够分辨出音乐的节奏了。因为只要你能够找到1，那么后边自然就是2、3、4……了。偶们可以称它为重音找拍法。它适用于任何有鼓点的音乐。 如果在某些没有鼓点的音乐，或者在音乐前奏没有鼓点时我们怎么去找节奏呢？其实这个也很简单。首先偶可以告诉你，所有音乐刚开始的第一个拍子就是1，如果你能准确的抓住它，那么你也可以分辨节奏。但是对于很多的非专业选手来说，这很难。那么偶可以告诉你另一种方法，偶称它为旋律找拍法。首先我们来看一下下面的图片。 这是《我的太阳》的简谱，大家注意到没有，这首歌的节奏是2/4拍，也就是在两个|之间是2拍。那么可以这么表达偶们的节奏|1 2|3 4|。每个空格之间有两拍，两个空格加起来是4拍。如果是用歌词去分辨节奏，那么“啊”就是1，“多么”就是2，“辉”就是3，“煌”就是4。这样刚好完成一句话。当偶们听到歌手演唱歌词的时候，那么他唱的第一个字，一般就是1。而如果听旋律的话，“05 43 2 1”刚好也是一句。同样可以说每句旋律的第一个音应是1。不排除有旋律中间的变化，或者歌词的第一个字会在上一段的4上。这两种方法需要大家多练习，能够灵活掌握才能准确的分辨出节奏。 光找到节奏还是不够的。如何更好的把偶们的节奏运用在舞蹈中是一个很关键的问题。假设节奏1有1米长，它的中心是在50厘米的位置。我们跳舞，脚应该踩在30厘米的位置还是50厘米的位置或者60厘米的位置呢？相信大家都会告诉偶是踩在50厘米的位置。其实如果说踩在30厘米位置或者其他的，并不算错，但是不能够说准确，50厘米的位置才是最准确的1。一个比较形象的比喻，鼓捶击打在鼓面上的一刹那，也就是偶们脚踩到地板上的一刹那，这才是准确的节奏。 现在偶们要思考一下，偶们跳舞时，应该是听到比如“2”时再做动作，还是听到“1”时就准备做动作呢？偶的答案是后者。因为当偶们的耳朵听到节奏，再传输到大脑分析，再传输到四肢开始运动，这个过程大概要1.5秒的时间。如果偶们听到“2”再做动作，那么偶们很可能踩在“2”的80厘米位置，反应再慢点的话，就是“3”上了。偶们需要在听到“1”的时候，能够准确判断出“2”的时间。然后让身体待命，最后准确的踩在“2”的50厘米位置。 伦巴舞中节奏单数是重拍，即每个小节2-3-4-1中，3和1是重拍，重拍时动作延伸，要将动作时间拉长，在身体内部积蓄力量，而在2和4时，迅速爆发出来，这两拍的实际动作要比音乐要短一些。这样做是为了让动作看起来更有韧性，有张有弛。建议呼吸也配合起节奏，在重拍时吸气，轻拍时呼气。 ;

学习拉丁舞的最佳年龄 规范地讲，要想学好拉丁舞，最好从8-10岁开始，学拉丁舞之前，需要接受正规的芭蕾形体训练。当然也不用学习太多的芭蕾舞动作，比如说6年以上的专业全日制芭蕾舞学习，学了太久的芭蕾舞会对于拉丁舞形成阻碍。 如果想让孩子成为专业的拉丁舞舞者，需要从4-6岁开始形体训练，并坚持下来，每周2、3次，每次1、2个小时，这样规范地学习几年，就会有很好的基础。然后到了8-10岁时减少一些芭蕾形体的训练，比如每周一次芭蕾形体训练，一两次拉丁舞学习。然后等到上中学，可以进入专门的舞蹈学校，一边学习功课，一边学拉丁舞，进行比较专业的训练。如果怕耽误文化课程，也还没有确定小孩子的发展方向，可以在初中时上普通中学，但是课余时间，需要坚持不懈。比如每周至少一次芭蕾形体课程、两次拉丁舞学习课程，这样在15、16岁再转为专职跳拉丁舞，也是有可能的。 一般情况下是越早学习拉丁舞越好，不过不要进行负荷性练习，也就是不要用外力来压，学习频率也要适中。否则会像杂技、体操的小孩子一样长不高。而基础的芭蕾形体训练，也不要晚于12岁，因为12岁以后就进入青春发育期，身体骨骼的可塑性大大减弱。 宝宝学舞蹈所遇到的问题 1.幼儿阶段学习舞蹈需要分科目吗?怎么选择? 幼儿阶段，学习舞蹈一般来说是不需要分科目的。尤其是学习初期，应该着重在舞蹈兴趣的培养。等孩子具备了一定的舞蹈基础之后，可以根据自己的兴趣爱好和身体条件来选择舞蹈的科目。目前比较受孩子和家长欢迎的舞种是民族舞、芭蕾舞、拉丁舞。 对于大多数只是想感受舞蹈乐趣、陶冶艺术情操的孩子来说，可以广泛地学习不同舞种，不用刻意分科。 3.一堂幼儿舞蹈课的程序是怎样的? 根据孩子年龄的不同，舞蹈课的程序也会有相应差别。以一堂针对6岁孩子的舞蹈课堂为例进行说明：总时长：40～50 分钟 5～8 分钟：热身运动 10～15 分钟：复习课程 15 ～ 20 分钟：教授新课。教授的方法通常是将整套舞分成数个段落，每个段落由数个小节组成。学习每个段落时，以舞步配合音乐及某些舞步口诀练习。孩子熟悉完一个段落后，再开始另一个段落的学习。 5分钟的本节课总结。 5分钟布置作业。 4.学龄前孩子学习舞蹈的频率以及每次舞蹈课课时多长合适? 学龄前孩子学习舞蹈一般一周1～2次为宜。根据不同年龄的孩子保持有意注意力的时间不同，每一次舞蹈学习的时长也是不尽相同的：2～3岁：15 分钟3～4岁：20～30分钟4～5岁：30～40分钟 5～6岁：40～50 分钟通常在一节舞蹈课的中间都有固定的休息时间，孩子可以喝水、上厕所。 5.男孩学习舞蹈会不会影响他阳刚性格的生成? 舞蹈本身是不会影响男孩儿阳刚性格生成的。一般来说舞蹈班的学员和老师都是以女性为主，男孩子学习舞蹈如果能师从有教授男孩学习舞蹈经验的老师，或者师从男性老师，学习和强化针对男性的动作，自然是最好的。 6.孩子学习舞蹈有没有关键期之说? 根据人身心发展的特点和舞蹈教育本身的特性来看，中小学阶段才是人的一生中接受舞蹈教育的最佳年龄阶段。这个年龄的孩子身体柔韧性强，关节灵活可塑性强，适合接受专业的舞蹈训练。对于学龄前孩子来说，4岁以上开始学习舞蹈，感受舞蹈的快乐，培养舞蹈的兴趣是比较合适的。 7.孩子的舞蹈装备有哪些?需要家长自行帮孩子选购吗? 孩子的舞蹈装备包括：舞蹈衣服(2套春秋装、2套夏装、1套毛衣) 2双舞蹈鞋、舞蹈头饰(头绳，盘发最佳);一个装随身物品和盛装衣物的包。家长可以根据舞蹈老师的要求自行购买，或者由老师统一订购。 8.通常老师会用什么方法提高孩子学习舞蹈的兴趣? 老师会根据孩子的年龄特点，选择形象、生动、有趣的音乐、教具图像来辅助舞蹈教学。在教授的过程中，也会注重动作组合游戏化、教学语言游戏化，使得孩子们乐于接受也乐于参与。老师一般都能及时鼓励做得比较好的孩子，或者安排表演机会让孩子从舞蹈中找到自信和小小成就感，从而提高学习舞蹈的兴趣。 9.孩子学习舞蹈的过程容易遇到哪些障碍?家长如何帮助孩子克服? 学习兴趣容易转移、学习情绪容易起伏、学习毅力不够坚定是学前期孩子学习舞蹈过程中最容易遇到的障碍。作为父母，首先要放弃一些过于功利的想法，让孩子带着轻松愉快的心情去学习舞蹈。当孩子遇到困难，不要过多责怪孩子，而是多关心、多鼓励、多帮助;孩子取得了进步，请及时给予赞美和表扬。 拉丁舞知识： 拉丁舞的舞蹈服装介绍 拉丁舞的五项舞蹈各有风格，桑巴的激情，恰恰的活泼，伦巴的婀娜，斗牛的强劲，牛仔的逗趣。风格的不同，最主要的是内涵的把握。 一、伦巴舞的服装选择 伦巴是若即若离唯美爱情的表达，身体内部有更多的积压和长线条的延伸，因此如果只跳伦巴的话，可以选用纯色为主、比较自然浪漫的颜色，比如白色、粉色、蓝色等，在样式上可以选择长线条比较随身的、下摆可以略长但随着动作可以显示出腿部皮肤的裙子，腰部和背部肌肤也可以露出一些，这样会看起来摇曳多姿而且能看清中段的肌肉动作。 二、恰恰舞的服装选择 这是速度比较快的节奏，因此下摆不能太长，尽量不遮掩住笔直的膝盖，而且最好采用包身的面料，这样会给人速度的感觉更强烈些。恰恰舞对于女性服装的颜色没有什么特殊偏好，不同颜色可以做出不同风格的演绎。 三、桑巴的服装选择 桑巴有胯部和膝盖的弹动，因此需要这两个部位清晰地暴露在外面，而且女士裙摆可略加大，这样会增大腰部动作幅度的视觉效果。颜色上最好选用艳丽稍浓重的色系，这样会显得更热烈奔放一些。切忌选择超长麦穗状的上衣，这样会遮挡腰部的动作，对于腰部灵活性占优势的人来说，这决不是个好的选择。 四、牛仔舞的服装选择 牛仔舞弹跳比较多，因此尽量选择短小的服装，服装尽量不要装过多的钻而使得重量太重，颜色突出但不应过于沉重。以看起来轻盈、精神焕发为重要标准。 五、斗牛舞的服装选择 这种舞蹈需要比较厚重的颜色和大裙摆，对比强烈些，颜色沉重痛苦些，比如血腥红。 拉丁舞基本动作 一、平面牵引技巧。 这是实现重心转移的关键，其要领是，无论向前向后向左向右，都以腰胯发力带动腿脚，脚随身动，身到脚到，身随胯动，胯到身到，即使身脚同时到，但脚随身动还是身随脚动不同的意识会带来决然不同的效果，只有脚随身动，才会产生龙蛇摆尾和行云流水般的效应。 二、纵向牵引技巧。 亦谓体态要求，即全身松弛状态下寻找一种头顶天花板的挺拔感觉；一种沿腰椎、颈椎直达头顶的纵向牵引效应，收腹展胸，背部平整，腰胯上拉，肩部下沉，膝盖向内，垂直地面，对摩登舞而言，还有两点特殊要求：一是手臂握持，环绕的构架永不变形；二是头部略向左，上身略后倾。 三、不漏痕迹技巧。 这是重心转移的高境界。其要领是，脚底内侧着力，避免双脚同时承担体重，尽量缩短双脚分担重心的时间，让人看不出单脚到双脚，双脚到单脚重心交替的痕迹。 四、反身技巧。 所谓反身，就是以腰轴旋转意识带动上半身的（不完全）转动，犹如扭秧歌，“左腿向前（后）身向左（右）转；右腿向前（后）身向右（左）转。”它的作用在于帮助人体重心推出，重心刚一到位，反身便消失在自然倾斜中。反身不但是旋转舞步的前奏，而且是其他舞步间衔接的过渡，没有反身技巧，身体就会显得僵硬；有了反身，重心转移就会锦上添花。 五、倾斜技巧。 这里所说的倾斜，是以人体纵轴偏离垂直坐标为特征展开的。其作用是通过腰轴发力促进人体流动，伴随反身动作展现曲线美的造型。同反身一样，需要注意肩部扭曲和腰部弯曲。 六、摆动技巧。 以腰胯发力而实现的摆动感，其作用是加大运步的步幅，增强身体的流动，为获取摆动感，需要在腰胯发力的同时运用脚掌推力，以及膝关节的配合，从而实现身体在空中的挪动。 七、升降技巧。 以促进重心转移，实现平面牵引为目的的升降，即脚掌为中心，先使脚跟微微离地，在脚跟上升过程中逐步伸直膝盖，使身体上升到最高，然后随着膝关节弯曲使脚跟逐渐落地。 八、全脚滚动技巧。 所谓滚动，是指人体重心集中点在脚底位置的移动过程，无论脚尖滚向脚跟还是脚跟滚向脚尖，都应流畅和平稳，不得只用脚掌。这种滚动的意识还应有膝关节柔韧性配合，呈现一种只见人体流动不见重心交替的状态，这种滚动带来的起伏与人为生硬的颠簸不可同日而语。 九、领舞跟舞技巧。 二者应当是一种全身信息的传递和反馈。腰部发力统帅全身所有这些信息，依靠永不变形的手臂握持，向对方传递和反馈，同时双方必须各自保持重心稳定的相对独立不能有丝毫依赖对方的动机，领舞者须准确果断，跟舞者不得自作主张。 十、节奏处理技巧。 舞者除了踩准脚步这一基本要求外，还应当对原有的节拍加以处理，使之丰富多彩。 拉丁舞的类型 伦巴(Rumba) 伦巴起源于古巴，音乐为4/4拍，节奏是，two,three,four,one。每个数字站一拍。速度每分钟27小节左右。伦巴舞的特点是：音乐缠绵，舞态柔美，舞步动作婀娜款摆。古巴人习惯头顶东西行走，以胯部向两侧的扭动来调节步伐，保持身体平衡。伦巴的舞步秉承了这一特点。原始的舞蹈风格，融进现代的情调。动作舒展，缠绵妩媚，舞姿抒情，浪漫优美。配上缠绵委婉的音乐，使舞蹈充满浪漫情调。 拉丁舞中最具代表的舞蹈是伦巴，它被誉为“拉丁之魂”。学习拉丁舞的人，一般会把伦巴作为入门的第一支舞来学习。伦巴是表现男女之间爱情故事的舞蹈，所以它的.音乐较为柔美和缠绵，动作上能使女伴充分展现女性的柔媚和胯部、臀部的曲线美。男女伴之间若即若离，十分优美。而另一种具有代表性的舞蹈———恰恰则起源于墨西哥，虽与伦巴有很多相通的地方，但它俏皮欢快，风格与伦巴截然不同，动作潇洒帅气而又充满活力。 恰恰(Chacha) 恰恰起源于墨西哥，音乐为4/4拍，速度每分钟31小节左右。节奏是two,three,chacha,one。每个数字站一拍，其中恰恰各占半拍。恰恰恰，音乐有趣，节奏感强，舞态花俏，舞步利落紧凑，跳起来活泼可爱，在全世界广流行! 桑巴舞(Samba) 桑巴起源于巴西，音乐为4/4或2/4拍，速度每分钟51小节左右。桑巴舞，音乐热烈，舞态富有动感，舞步摇曳多变，深受人们的钟爱! 斗牛舞(Paso doble) 斗牛起源于法国，发展于西班牙，它的音乐为2/4拍，速度每分钟62小节左右。斗牛舞音乐雄壮、舞态豪放、步伐强悍振奋，是人们对它情有独钟的原因。 本为西班牙之进行曲，音乐雄壮威武，舞蹈风格阳刚味十足。西班牙的每一个地方都是用斗牛舞代替行军舞。斗牛舞是受斗牛所影响而演变出的舞蹈。在斗牛竞技场入口上方的铜管乐队，总是不断的演奏著进行曲，即西班牙所谓的斗牛舞音乐，形成斗牛舞的灵感即来自於这种音乐。同样的也因为这种音乐才激发出斗牛戏本身的脚步。简言之，斗牛舞就是斗牛戏的一种诠释表现;男舞者的角色可比拟为斗牛士，女舞者则代表用以吸引公牛注意的红斗篷。 牛仔舞(Jive) 牛仔起源于美国，是由一种叫“吉特巴”的舞蹈发展而来，牛仔舞剔除了“吉特巴” 中所有的难度动作，增加了一些技巧。最早对牛仔舞的记载是由伦敦舞蹈教师 Victor Silvester于1944年在欧洲出版的一本介绍牛仔舞的书。波普，摇滚，美国摇摆舞都对牛仔舞有着一定的影响。 牛仔舞是一种节奏快，耗体力的舞。在比赛中牛仔舞之所以被安排在最后跳是因为选手们必须让观众觉得，在跳了前四个舞之后他们仍不觉得累，还能很投入地迎接新的挑战。它流行于美国南部。牛仔舞手脚的关节放松、自由地舞蹈，身体自然晃动，脚步轻松地踏着，且不断地与舞伴换位，转圈旋转。其音乐节拍为4/4拍，速度每分钟43小节左右。也正是因为它的音乐欢快、舞态风趣、步伐活泼轻盈的特点，得到了越来越多人的认可。 有氧拉丁舞 现代人喜欢求新，单纯传统的健身运动越来越满足不了他们的需求，就给它加入新的拉丁舞元素，人们在感受拉丁热力的同时强健身体，可谓两全其美。传统的拉丁舞起源于非洲和拉丁美洲，具有热情、奔放、浪漫的风格特点，其舞蹈动作豪放粗犷，速度多变，手势和脚步内容丰富，充满激情，音乐节奏鲜明强烈。把拉丁舞引入健身房后，拉丁舞便成了“有氧拉丁”。这个名字一下子道出了将拉丁舞作为一种健身方式的创意。它有别于国标标准的拉丁舞，是在有氧操的基础上，融入拉丁的奔放和激情，使其更具有趣味性，适合范围更广泛。而且有氧拉丁与拉丁舞也有很大区别，拉丁舞里表达情的东西较多，过于热情奔放，而有氧拉丁保留了拉丁的健康和奔放，去掉了繁复和夸张，更倾向于运动。只要身体好，普通大众都可以练习，适合的年龄段也是很广泛的。 关于拉丁舞的服装要求，因为它的特点是休闲、浪漫、随意，所以穿着时注意款式、风格和花样与拉丁舞吻合，穿着时主要体现出随意和得体，配上鞋的颜色和大小注意整体的协调和吻合。 拉丁舞的好处 强心脏 拉丁舞可令心跳由每分钟80次升到120次，甚至更多，可以增强心脏的强度和耐力。 健肌肉 常跳拉丁舞可以增强肌肉的弹性和韧性。 活关节 研究表明，避免早期关节炎与治疗关节不适的最好方法是适度地使用关节，而拉丁舞可使全身各关节如颈、肩、肘、髋，膝、踝等都能得到有效锻炼。 护脊椎 常跳拉丁舞弯曲的脊椎可以归正，椎间盘突出可以得到预防和治疗。 促呼吸 研究显示，激烈的拉丁舞可使肺脏强壮并增加摄氧量，可以更有效地预防疾病。 减腹脂 人的腹部一般不容易活动到，而拉丁舞急剧的骨盆摇动、胯部扭摆是对付小肚子上赘肉最有效的方法，减肥效果显著。

学拉丁舞的最佳年龄 多大的孩子适合学习拉丁舞，家长们你们都知道吗?下面我根据培训学校老师为大家分享孩子学习拉丁舞的最佳年龄，一起来看看吧! 　　学拉丁舞的最佳年龄 1 规范地讲，要想学好拉丁舞，最好从8-10岁开始，学拉丁舞之前，需要接受正规的芭蕾形体训练。当然也不用学习太多的芭蕾舞动作，比如说6年以上的专业全日制芭蕾舞学习，学了太久的芭蕾舞会对于拉丁舞形成阻碍。 如果想让孩子成为专业的拉丁舞舞者，需要从4-6岁开始形体训练，并坚持下来，每周2、3次，每次1、2个小时，这样规范地学习几年，就会有很好的基础。然后到了8-10岁时减少一些芭蕾形体的训练，比如每周一次芭蕾形体训练，一两次拉丁舞学习。然后等到上中学，可以进入专门的舞蹈学校，一边学习功课，一边学拉丁舞，进行比较专业的训练。如果怕耽误文化课程，也还没有确定小孩子的发展方向，可以在初中时上普通中学，但是课余时间，需要坚持不懈。比如每周至少一次芭蕾形体课程、两次拉丁舞学习课程，这样在15、16岁再转为专职跳拉丁舞，也是有可能的。 一般情况下是越早学习拉丁舞越好，不过不要进行负荷性练习，也就是不要用外力来压，学习频率也要适中。否则会像杂技、体操的小孩子一样长不高。而基础的芭蕾形体训练，也不要晚于12岁，因为12岁以后就进入青春发育期，身体骨骼的可塑性大大减弱。 宝宝学舞蹈所遇到的问题 1.幼儿阶段学习舞蹈需要分科目吗?怎么选择? 幼儿阶段，学习舞蹈一般来说是不需要分科目的。尤其是学习初期，应该着重在舞蹈兴趣的培养。等孩子具备了一定的舞蹈基础之后，可以根据自己的兴趣爱好和身体条件来选择舞蹈的科目。目前比较受孩子和家长欢迎的舞种是民族舞、芭蕾舞、拉丁舞。 对于大多数只是想感受舞蹈乐趣、陶冶艺术情操的孩子来说，可以广泛地学习不同舞种，不用刻意分科。 3.一堂幼儿舞蹈课的程序是怎样的? 根据孩子年龄的不同，舞蹈课的程序也会有相应差别。以一堂针对6岁孩子的舞蹈课堂为例进行说明：总时长：40～50 分钟 5～8 分钟：热身运动 10～15 分钟：复习课程 15 ～ 20 分钟：教授新课。教授的方法通常是将整套舞分成数个段落，每个段落由数个小节组成。学习每个段落时，以舞步配合音乐及某些舞步口诀练习。孩子熟悉完一个段落后，再开始另一个段落的学习。 5分钟的本节课总结。 5分钟布置作业。 4.学龄前孩子学习舞蹈的频率以及每次舞蹈课课时多长合适? 学龄前孩子学习舞蹈一般一周1～2次为宜。根据不同年龄的孩子保持有意注意力的时间不同，每一次舞蹈学习的时长也是不尽相同的：2～3岁：15 分钟3～4岁：20～30分钟4～5岁：30～40分钟 5～6岁：40～50 分钟通常在一节舞蹈课的中间都有固定的休息时间，孩子可以喝水、上厕所。 5.男孩学习舞蹈会不会影响他阳刚性格的生成? 舞蹈本身是不会影响男孩儿阳刚性格生成的。一般来说舞蹈班的学员和老师都是以女性为主，男孩子学习舞蹈如果能师从有教授男孩学习舞蹈经验的老师，或者师从男性老师，学习和强化针对男性的动作，自然是最好的。 6.孩子学习舞蹈有没有关键期之说? 根据人身心发展的特点和舞蹈教育本身的特性来看，中小学阶段才是人的一生中接受舞蹈教育的最佳年龄阶段。这个年龄的孩子身体柔韧性强，关节灵活可塑性强，适合接受专业的舞蹈训练。对于学龄前孩子来说，4岁以上开始学习舞蹈，感受舞蹈的快乐，培养舞蹈的兴趣是比较合适的。 7.孩子的舞蹈装备有哪些?需要家长自行帮孩子选购吗? 孩子的舞蹈装备包括：舞蹈衣服(2套春秋装、2套夏装、1套毛衣) 2双舞蹈鞋、舞蹈头饰(头绳，盘发最佳);一个装随身物品和盛装衣物的包。家长可以根据舞蹈老师的要求自行购买，或者由老师统一订购。 8.通常老师会用什么方法提高孩子学习舞蹈的兴趣? 老师会根据孩子的年龄特点，选择形象、生动、有趣的音乐、教具图像来辅助舞蹈教学。在教授的过程中，也会注重动作组合游戏化、教学语言游戏化，使得孩子们乐于接受也乐于参与。老师一般都能及时鼓励做得比较好的孩子，或者安排表演机会让孩子从舞蹈中找到自信和小小成就感，从而提高学习舞蹈的兴趣。 9.孩子学习舞蹈的过程容易遇到哪些障碍?家长如何帮助孩子克服? 学习兴趣容易转移、学习情绪容易起伏、学习毅力不够坚定是学前期孩子学习舞蹈过程中最容易遇到的障碍。作为父母，首先要放弃一些过于功利的想法，让孩子带着轻松愉快的心情去学习舞蹈。当孩子遇到困难，不要过多责怪孩子，而是多关心、多鼓励、多帮助;孩子取得了进步，请及时给予赞美和表扬。 　　学拉丁舞的最佳年龄 2 学拉丁舞的最佳年龄是5岁开始练习，还可以促进孩子的发育健康。 1、5—12岁是少儿身体发展的一个重要时期。这时候进行舞蹈学习，将会对他们的健康发育大有裨益。世界上没有绝对的事情，学拉丁舞也可以根据孩子不同的情况适当调整。如果孩子自身体质很好，可以适当早练。 2、3、4岁还是不要学习跳舞，5岁以下可以跳一些少儿舞蹈，动动胳膊腿练习协调性就可以了。6岁以上可以开始学习一些简单的舞蹈，像民族舞、芭蕾形体，如果打算走专业道路，等到8、9岁再开始学习拉丁舞也不迟。拉丁舞很容易让孩子增多肌肉块。如果不走专业道路，等到10岁左右开始也不算晚。刚开始以伦巴和恰恰入门为宜，桑巴、斗牛、牛仔可以之后再学习。 拉丁舞可以一个人跳吗? 单人拉丁舞套路可以多一些基本步，选择一些重心偏移很小的表现动作，此时常见的拉丁舞花样步伐就不太适用，可以借鉴一些爵士舞的表演动作来编排。在表演时可以选择在舞台上放道具，围绕着跳或者作为重心支撑。也可以在观众所在位置中选择几个点作为虚拟的舞伴位置，这样会有对观众的虚拟情感交流。 即使决定跳单人拉丁，平时练习时找些同伴，就不会那么寂寞无趣，也可以当作观众，激发表现欲。互相讨论切磋也能发现自己的不足以及别人的问题，对于提高个人水平有很大好处。 单人拉丁舞对于基本功的要求更高，意味着更稳的重心，更快的速度，更大范围的移动，不能因为是一个人就放松要求。跳舞时尽量穿漂亮的衣服，这样心情高昂，也更自信。 拉丁舞要学多久才会? 那要看个人的天分和对舞蹈的感觉，而且每个人对入门的标准都不同的啊。 1、先练好基本功，一开始都会先练伦巴的基本功，因为这个比较简单，但是不要小看基本功，觉得自己很快学会了。 2、要掌握节奏因为节奏在比赛的时候很拉分，节奏错了就会扣分，怎样练好节奏呢，可以听听拉丁舞舞曲的音乐慢慢找找节奏。 3、可能学到牛仔的时候会比较困难，因为做出牛仔的弹跳是很难的，除此之外还要有摆动，这个时候我们听听牛仔音乐，膝盖放松，用膝盖的收缩找感觉，很快就练出弹跳了。 　　学拉丁舞的最佳年龄 3 规范地讲，要想学好拉丁舞，最好从8-10岁开始，学拉丁舞之前，需要接受正规的芭蕾形体训练。当然也不学习太多的芭蕾舞动作，如说6年以上的专业全制芭蕾舞学习，学了太久的芭蕾舞会对于拉丁舞形成阻碍。 如果想让孩成为专业的拉丁舞舞者，需要从4-6岁开始形体训练，并坚持下来，每周2、3次，每次1、2个时，这样规范地学习年，就会有很好的基础。然后到了8-10岁时减少些芭蕾形体的训练，如每周次芭蕾形体训练，两次拉丁舞学习。然后等到上中学，可以进专门的舞蹈学校，边学习功课，边学拉丁舞，进较专业的训练。如果怕耽误化课程，也还没有确定孩的发展向，可以在初中时上普通中学，但是课余时间，需要坚持不懈。如每周少次芭蕾形体课程、两次拉丁舞学习课程，这样在15、16岁再转为专职跳拉丁舞，也是有可能的。 般情况下是越早学习拉丁舞越好，不过不要进负荷性练习，也就是不要外来压，学习频率也要适中。否则会像杂技、体操的孩样长不。基础的芭蕾形体训练，也不要晚于12岁，因为12岁以后就进青春发育期，体骼的可塑性减弱。 宝宝学舞蹈所遇到的问题 1.幼阶段学习舞蹈需要分科吗?怎么选择? 幼阶段，学习舞蹈般来说是不需要分科的。尤其是学习初期，应该着重在舞蹈兴趣的培养。等孩具备了定的舞蹈基础之后，可以根据的兴趣爱好和体条件来选择舞蹈的科。前较受孩和家长欢迎的舞种是民族舞、芭蕾舞、拉丁舞。对于多数只是想感受舞蹈乐趣、陶冶艺术情操的孩来说，可以泛地学习不同舞种，不刻意分科。 2.孩学习舞蹈的过程容易遇到哪些障碍?家长如何帮助孩克服? 学习兴趣容易转移、学习情绪容易起伏、学习毅不够坚定是学前期孩学习舞蹈过程中最容易遇到的障碍。作为母，先要放弃些过于功利的想法，让孩带着轻松愉快的情去学习舞蹈。当孩遇到困难，不要过多责怪孩，是多关、多励、多帮助;孩取得了进步，请及时给予赞美和表扬。 3.堂幼舞蹈课的程序是怎样的? 根据孩年龄的不同，舞蹈课的程序也会有相应差别。以堂针对6岁孩的舞蹈课堂为例进说明：总时长：40～50 分钟 5～8 分钟：热运动 10～15 分钟：复习课程 15 ～ 20 分钟：教授新课。教授的法通常是将整套舞分成数个段落，每个段落由数个节组成。学习每个段落时，以舞步配合乐及某些舞步诀练习。孩熟悉完个段落后，再开始另个段落的学习。 5分钟的本节课总结。 5分钟布置作业。 4.学龄前孩学习舞蹈的频率以及每次舞蹈课课时多长合适? 学龄前孩学习舞蹈般周1～2次为宜。根据不同年龄的孩保持有意注意的时间不同，每次舞蹈学习的时长也是不尽相同的：2～3岁：15 分钟3～4岁：20～30分钟4～5岁：30～40分钟 5～6岁：40～50 分钟通常在节舞蹈课的中间都有固定的休息时间，孩可以喝、上厕所。 5.男孩学习舞蹈会不会影响他阳刚性格的成? 舞蹈本是不会影响男孩阳刚性格成的。般来说舞蹈班的学员和师都是以性为主，男孩学习舞蹈如果能师从有教授男孩学习舞蹈经验的师，或者师从男性师，学习和强化针对男性的动作，然是最好的。 6.孩学习舞蹈有没有关键期之说? 根据发展的特点和舞蹈教育本的特性来看，中学阶段才是的中接受舞蹈教育的最佳年龄阶段。这个年龄的孩体柔韧性强，关节灵活可塑性强，适合接受专业的舞蹈训练。对于学龄前孩来说，4岁以上开始学习舞蹈，感受舞蹈的快乐，培养舞蹈的兴趣是较合适的。 7.孩的舞蹈装备有哪些?需要家长帮孩选购吗? 孩的舞蹈装备包括：舞蹈服(2套春秋装、2套夏装、1套) 2双舞蹈鞋、舞蹈头饰(头绳，盘发最佳);个装随物品和盛装物的包。家长可以根据舞蹈师的要求购买，或者由师统订购。 8.通常师会什么法提孩学习舞蹈的兴趣? 师会根据孩的年龄特点，选择形象、动、有趣的.乐、教具图像来辅助舞蹈教学。在教授的过程中，也会注重动作组合游戏化、教学语游戏化，使得孩们乐于接受也乐于参与。师般都能及时励做得较好的孩，或者安排表演机会让孩从舞蹈中找到信和成就感，从提学习舞蹈的兴趣。 　　学拉丁舞的最佳年龄 4 女孩开始学习跳舞。它们应该在7到10岁之间。此时，女孩的身体和骨骼发育得更完整。但如果父母希望女孩们对跳舞感兴趣，那么她们应该从3-4岁开始。在幼儿园，他们可以锻炼孩子在舞蹈中的和谐，比如跳舞儿童的舞蹈，他们不需要练习舞蹈的基本技能。5岁以后，女孩可以接受基本的儿童舞蹈训练。 5-7岁时，它属于学习舞蹈的初始阶段。不要让女孩做一些困难的动作，如砍腿和弯腰太多。用积极的鼓励，让他们在镜子里看自己做行动，培养女孩对舞蹈的兴趣。通过这种方式，大约2年的培训，女孩可以被要求主修基本技能。如果女孩才华，喜欢跳舞，并且愿意学习专业舞蹈，建议他们等到10岁以上。由于专业的舞蹈训练是密集和耗时的，因此对10岁以下女孩的成长和发展非常不利。 女孩学会跳得好吗，学拉丁舞最佳年龄是几岁？如果年龄还不到6岁，建议学习芭蕾，这将有助于学习者塑造自己的身体，并且还将在改善女孩的气质方面发挥重要作用。学习拉丁舞也对塑造身体有着重要作用，而拉丁舞也在国际上得到广泛认可，因此学习拉丁舞作为个人专长也非常好。 另一种是中国古典舞或民间舞，这对女孩发展更加安静的气质非常有帮助。如果你年纪大了，如果你对它感兴趣，那么新的爵士舞或韩国舞会将突出女孩的个性，也会在减压方面发挥作用，这取决于个人的兴趣和想法。 　　学拉丁舞的最佳年龄 5 大多数家长都希望自己的孩子赢在起跑线上，所以就觉得越早学越好，其实不然，孩子学舞蹈不宜过早。 舞蹈训练身体的柔韧性和协调能力，而处于青少年时期的孩子，其骨骼正在发育，柔韧性比较强，所以这一阶段的孩子学舞蹈都是很合适的。而对于5岁以下的幼儿，身体还较为脆弱，不宜过早进入舞蹈训练中，对于小孩子的肌肉和骨骼发育不利，建议5岁开始学习拉丁舞。 不同年龄段适合学什么舞蹈 那是不是说5岁以下的孩子就不能学舞蹈了呢？当然不是！ 3-5岁孩子： 不是让孩子开始学舞，而是让孩子感受舞蹈的节奏。这一时期孩子的骨骼韧带处于不成熟时期，应当注重兴趣的培养与动律的训练，达到四肢协调，有节奏感。 看看舞蹈视频，学习一些简单而有趣的小舞蹈、几种简单的步伐，但动作切莫复杂，千万不要让孩子去练习下腰、劈叉等高难度动作。 5-7岁孩子： 这个阶段可以开始学习拉丁舞基本步伐，让孩子体会舞蹈的节奏感，另外可适当加入一些简单的软开度训练，但应当恰如其分，不可操之过急。 这个阶段最重要的是培养舞蹈的兴趣，培养良好的舞蹈习惯，培养节奏感、韵律感、方位感、集体协调的能力等。家长也要记住：不能以软开度好坏来衡量孩子的学习成果。 7-15岁儿童： 这一阶段是学舞蹈的黄金期，在这个阶段基本进入了比较规范正规的学习，在软开度方面有了更多要求。但由于生理条件逐渐成熟，训练要遵循适度原则，在孩子承受范围内，不要对身体造成伤害。 舞蹈的启蒙年龄为3-5岁 学习专业舞蹈的最佳年龄为5-15岁 而学习拉丁舞的最佳年龄为5-70岁 ;