民族舞和芭蕾舞哪个好

中国舞和芭蕾舞各有各的优势，主要还是看个人比较喜欢哪种舞蹈。

一、芭蕾舞的好处

1、改善形体，瘦身减肥。无论是上班群体还是在学校上课的孩子，都要长期坐着，很少运动。这样不仅会长胖，还会影响关节。芭蕾舞中有不少肩背部和手臂动作，都能一定程度上松弛紧张的肩背，长期练习还能改善形体，使仪态更加端正。2、提高身体协调能力，芭蕾舞的动作一般都十分考验身体的协调力以及平衡力。通过各种芭蕾舞基本功的训练，对于骨骼发育都有一定的好处。

3、改善气质，增强自信，不断坚持还能一定程度的提高耐心以及意志力。

二、中国舞的好处

1、塑造优美形体。经过中国舞舞蹈训练（如挺胸、抬头、收腹）能使她们站得直，形体优美，且能纠正驼背、端肩等形体问题。2、增强肢体灵活性和柔韧性。由于学跳中国舞需要经常练习压腿、劈叉、下腰等，因而学跳中国舞可以锻炼身体的柔韧性。

3、增强吃苦能力，磨练心智毅力。无论学哪一种舞蹈都需要进行基本功训练。而中国舞基本功的训练常常伴随着疼痛。因而在中国舞基本功训练中，能培养不怕吃苦的精神，磨练意志。

4、提高身体素质。舞蹈需要一定的体力消耗，常常在练习后能促进食欲、增强消化机能，提高身体抵抗力，减少生病机会。

5、培养审美情感。中国舞的美是公认的，无论是古典舞的底蕴美，还是民族舞的特色美，都能让人潜移默化地接受到艺术表演的熏陶，感受到舞蹈的美。

民族舞和芭蕾舞都是世界上非常有名的舞蹈形式，它们各有特色，下面我将针对两者进行详细的比较。

起源与风格：

1. 民族舞：民族舞是一种源自特定地区或特定民族的舞蹈形式，包含了丰富的文化和传统元素。每个国家或地区的民族舞都有其独特的艺术风格和舞蹈动作，表达了该地区的风土人情和民族文化。

2. 芭蕾舞：芭蕾舞源于意大利文艺复兴时期，后来发展成为法国宫廷舞蹈，现代芭蕾舞则是在19世纪后期由俄罗斯的芭蕾大师们发展起来的。芭蕾舞以其优雅的姿态、高度的技巧和严格的训练而闻名，其舞蹈动作和风格具有高度的规范性。

技巧要求：

1. 民族舞：民族舞注重表达情感、展示民族特色和文化，舞蹈动作相对自然和灵活，对身体的柔韧性和节奏感要求较高，但不需要过多的技术训练。

2. 芭蕾舞：芭蕾舞是一种高度技术性的舞蹈，要求舞者具备较高的灵活性、力量和平衡能力，需要经过长时间的专业训练才能掌握舞蹈动作的精确性和完美性。

表现形式：

1. 民族舞：民族舞可以通过舞蹈动作、音乐、服饰和舞台布景等综合手段，展示出民族特色和地域特点，让观众感受到该民族独特的文化魅力。

2. 芭蕾舞：芭蕾舞通常以古典音乐为伴奏，通过舞者的精湛技巧和准确的动作来表达故事情节或者抽象的主题，舞台表现力强，给人以视听双重的享受。

个人偏好：

1. 如果你对某个国家或地区的文化和传统特别感兴趣，那么民族舞可能更适合你，因为它能带给你更多对当地文化的了解和体验。

2. 如果你追求舞蹈的技术性和艺术性，希望挑战自己并追求舞蹈的完美，那么芭蕾舞可能更合适你。

民族舞和芭蕾舞是两种不同类型的舞蹈形式，选择哪个更好取决于个人的兴趣和追求。无论选择哪个，舞蹈都是一门艺术，可以带给人们快乐和美的享受。

民族舞和芭蕾舞都是独具特色且有各自魅力的舞蹈形式。以下是对两者的详细比较：

1. 起源和发展：

- 民族舞：民族舞源自特定地域的文化和传统，展示了不同民族的风格和习俗。这种舞蹈形式在很多国家都有独特的发展，并与当地的音乐、服饰和节庆活动相结合。

- 芭蕾舞：芭蕾舞起源于欧洲，特别是法国。它是一种古典舞蹈形式，以优雅的动作、精确的技巧和严格的姿势著称。经过几个世纪的发展，芭蕾舞已经成为一种高度技术化和精细的舞蹈形式。

2. 舞蹈风格：

- 民族舞：民族舞风格多样，代表了不同地区的文化特色。它强调对民族传统、风俗和价值观的表达，通常伴随着民间音乐和传统服饰。每个舞蹈具有独特的动作和步伐，展示了不同民族的特点。

- 芭蕾舞：芭蕾舞以细致优雅的动作和姿势为特点，需要舞者具备高度的柔韧性、力量和舞蹈技巧。它注重舞者的优美线条和舞台表现力，追求舞姿的完美和表达情感的能力。

3. 技巧要求：

- 民族舞：民族舞的技巧要求相对较低，更注重对舞步和形式的理解。虽然一些民族舞也需要舞者具备一定的灵活性和力量，但整体来说，技巧要求相对较低，更侧重于舞者的表达和感情传达。

- 芭蕾舞：芭蕾舞是一种高度技术化的舞蹈形式，对于舞者的体力、柔韧性和舞蹈技巧要求非常高。舞者需要掌握精确的步法、转体、跳跃和平衡技巧，同时还需要表现出细腻的情感和艺术性。

4. 表演场合：

- 民族舞：民族舞通常在特定的民族节日、庆典或文化活动中表演。它是展示不同民族文化的一个重要方式，常常成为各国文化交流的桥梁。

- 芭蕾舞：芭蕾舞在剧院和舞台上表演，常常作为专业舞团或芭蕾学校的重要节目。它是一种经典的舞蹈形式，吸引着众多观众欣赏和追捧。

民族舞和芭蕾舞都有独特的艺术魅力和文化意义。民族舞强调地域特色和民族传统，展示了丰富多样的文化遗产；而芭蕾舞则以其优雅的动作和高度技术性而闻名，成为一种经典的舞蹈形式。具体喜好应根据个人兴趣、文化背景和审美取向来决定。

五岁学民族舞比较好，5岁的年龄太小了，孩子的骨骼发育还不完全，对脚有一定的损伤，不太适合学芭蕾舞，可以先学习民族舞，等年龄大一点再学习芭蕾舞也不迟，民族舞锻炼基本功，芭蕾锻炼气质，对身形塑造都很有帮助。五岁学芭蕾舞还是民族舞

5岁的年龄还太小了，骨骼发育还不太好，所以推荐学习民族舞，等孩子大一点了再转芭蕾也行，不过也要看孩子的兴趣在什么方面，根据孩子的兴趣去培养就行了，练习民族舞好处有很多，有较强趣味性，培养舞者气质，让人心情愉悦，有益身心等。家长也可以把民族舞和芭蕾舞相结合，前期孩子太小就先学习民族舞，有了一定的舞蹈基础，年龄到八九岁的时候就可以让孩子学习芭蕾舞了，民族舞锻炼基本功，芭蕾锻炼气质，学习芭蕾舞的话也要从专业与非专业去考虑下，学习专业的芭蕾舞还是有一定要求的，而且练舞过程非常苦。

芭蕾舞和民族舞是完全不一样的舞蹈。芭蕾舞的感觉是高贵的，民族舞的感觉是很贴近生活的。民族舞对演员的条件要求没有芭蕾舞严格，大部分民间舞都不需要软开度和功底，所以民间舞相对好学一点。但要是想学好民间舞，必须有芭蕾舞基本功的底子。。。

芭蕾舞比较好。因为芭蕾舞是学习另外舞种的基础，任何一种专业舞种学习前的基本功都是从芭蕾基训开始的，学会芭蕾，再学另外舞种也是可以的。但是学了中国舞再学芭蕾，很难板正。

芭蕾舞其实对人体的整体训练来说是比较好的，对于塑造体形以及对于肌肉等方面都是可以得到一个相对比较完整的训练。从长远的看，芭蕾舞对于自身气质的表现会有一个很大的提高，而且动作也比较优美儒雅。中国舞比较多样，对于身体的小肌肉是可以得到有效的训练。芭蕾舞的发展前景

1、主要是针对舞蹈演出，也可从业舞蹈老师、舞蹈教学、导基层党建工作；也可在文艺团体、技术专业一般院校、艺术博物馆（站）、青年宫、机关事业单位、青年人业余组舞蹈教学排演等工作中。

2、戏剧影视艺人：表演专业的戏剧表演影视演员许多，但大牌明星身后的艰苦也是平常人无法想象的。成为明星必须机遇、人脉关系、资产等适用。

3、自主创业，培训学校老总：做为舞蹈培训机构的老总，发展自身的舞蹈培训机构，这将是许多民族舞蹈大学毕业生的念头。

这要看你的年龄了，

10岁以下可以学习芭蕾舞，芭蕾舞练久了很培养气质，当然芭蕾舞也要比民族舞难学，芭蕾舞不仅需要很好的柔韧性和协调性，对个人的身体素质要求也很严格，例如脚背的高与短，上身与下身的比例是否美观，胖瘦是否符合要求等等。学习芭蕾不是一天两天的事情，而是很多年的事，要有毅力才可以学好芭蕾。芭蕾分几个部分，足尖、柔韧性、肢体动作等，对3者的要求都很高，一般学习业余芭蕾的人都可以横竖叉均200度以上，下腰可以抓脚，也有形体芭蕾，学一些简单的动作（不含足尖部分，足尖部分就是芭蕾最美最迷人最神秘的地方），形体芭蕾差不多什么年龄都可以学得来。

而民族舞就不会这么严格，学任何舞蹈都要求有一点的柔韧性，民族舞对柔韧的要求就没有学芭蕾那么严格了，一般能劈叉、下腰、前桥、后桥以及一些训练灵活度和协调性的基本功练习的就可以了。民族舞是蕴含中国特色的舞蹈，专业学习民族舞蹈的也不太容易，都要从最基础的学起，从小练是最好的。希望你可以斟酌一下，根据自己的身体条件和喜好，选一个最适合你的舞种进行学习，不要三天打鱼两天晒网的，要坚持下来，每一种舞蹈都有它自己最美的一面。