芭蕾舞身体条件是腿长腰短吗

一 芭蕾舞难学吗 很困难你学芭蕾舞的目的如果想做专业芭蕾舞演员必须从很小的回年龄学起，身高绝答不能高，戴安娜王妃就因为身材太高最后放弃，需要坚韧的毅力和艺术感悟能力，十分能吃苦，否则不可能成就。芭蕾舞者的巅峰是30岁左右，这个年龄是艺术感悟技术能力体力的交叉点，过了这个时间就是下坡路，选择芭蕾是真正的文化苦旅。很多人认为芭蕾是所谓的高雅艺术而崇拜芭蕾。这一点，可以说就现代审美而言有这样的说法。但所有的艺术都是从草根开始的，芭蕾舞最早和二人转相声之类的民俗表演没任何区别，在高台上的舞者穿短裙表演，而那个年代并没有 *** 。如果探戈，最早是南美的低级妓院项目。 二 学芭蕾舞和古典舞.有什么要求 1.脸型要小，适合上镜！2.脖子细长！3.不能是平肩！4.柔韧度好！5.腿要直！6.脚背突出！7.弹跳好！8.平衡感好！9.下半身比上半身长12CM以上！10.双手平展的长度比人的身高要长，越长越好！ 三 学芭蕾的最佳年龄 学芭蕾没有特殊的年龄要求。 如今的都市女性不仅注意美容，而且注意健身回。芭蕾已经成为都答市女性的新宠。舞台上洁白的纱裙，漂亮的足尖，高难度的旋转，优雅的谢幕，这些一直留存在心中的芭蕾印象，积淀成一种遥远的畅想。 从来没有设想自己也能触摸芭蕾，感受她的美丽和高雅。很多深圳白领女性都开始走入健身会，体验这种高雅的艺术带来的享受。继健美操后，芭蕾形体训练开始风靡都市，火爆异常。 (3)学芭蕾条件扩展阅读： 从运动学角度讲，芭蕾舞是一种无氧运动，其健美力度是一般健身运动无法比拟的，开、绷、直芭蕾三因素，具有收缩纤维的功能，使人练后身材更修长，在动静结合的运动中有效地消耗多余脂肪，造就形体美，因而吸引了众多爱好者。 芭蕾训练班大多采用业余形式，利用晚上和周末时间开课。伴随着悠扬的乐曲声，身着各式练功服穿着舞鞋的学员们，一丝不苟地做着芭蕾基本动作，弯腰、踮脚、踢腿、一招一式十分认真。 扬腿、旋转颇有几分芭蕾韵味，陶醉在高雅艺术氛围中。经过一段时间芭蕾形体训练的学员，大多身姿挺拔，形体健美，举手投足气质明显优于常人。 四 学习芭蕾舞有年龄限制吗 没有严格的年龄限制。只是根据你的要求和具体条件才有限制的。如果是对孩子来说的话，需要在11岁之前就应该刻苦练习。现在有很多的培训中心针对，各阶层人士开办有各种芭蕾舞的培训班。这样你就可以根据自己年龄和身体条件以及的需要参加。可以达到健身，修炼气质等等不同的目的。现在学习芭蕾舞可以说是没有严格年龄和各方面的限制的。 五 学习芭蕾舞具体的要求是什么 ①基本身材要求：身高不能太高，双手在身体两侧水平展开，两中指尖的距离等于身长，腿长（从大腿根部算起，不是从腰算起）比上身长多20CM以上，脖子长脑袋小，简称“三长一小”。不过这是理想条件，绝大部分的舞者都达不到。 通常跳芭蕾舞的舞者的一般身材是，腰和手臂都比较细但是腿比较粗。 然后要量身体比例，从脖子后面第三个脊椎开始到 *** 根，再从 *** 根到地面，两个长度相比较，最好腿要长到10个以上。然后要展开双臂量臂长，最起码要与身高差不多。②学跳芭蕾舞要求舞者不分男女，均需肩、胸、跨、膝、踝，五大关节部位左右对称的外开，特别是两脚向外180度的展开，最大限度的延长了舞蹈者的肢体线条，扩大舞蹈动作的运动范围，增强了表现力，同时也增强身体的平衡能力和运动的灵活性。美国著名舞蹈评论家珍妮·科恩指出“芭蕾的古典风格是以脚的五个位置为基础的动作。这五个位置中表现出外开的本质是指两腿以髋关节处向外旋转。表演时，在舞台有限的空间内炫耀和张扬贵族的气派。”贵族气度不仅是芭蕾重要的历史体现，也是审美标准的重要组成部分，通过系统的、科学的训练使身体达到非职业舞者所不能的境界，使身体理想化、职业化。③学跳芭蕾舞要求舞者踝部脚背的绷直，这是古典芭蕾审美的根本标准之一。绷直的训练主要是通过擦地练习，以及在各种跳跃的过程中下肢收紧，脚跟、脚掌、脚尖依次推地向高空跳起，使身体线条延长。芭蕾是一种线条性艺术，只有各部位的绷直才能使观众有延长肢体线条的视觉感，只有通过绷才能在有限的空间内使肢体末稍具有放射性，使舞姿更加舒展。芭蕾曾在一段时期内追求“灵空”，舞者要有使舞姿轻盈飘逸的艺术魅力，也只有通过绷才能使肌肉收紧，产生上升的动势。④学跳芭蕾舞要求舞者主力腿和动力腿的膝盖伸直，后背的垂直。换句话说就是舞者要把全身肌肉拉长，使芭蕾的舞姿达到舒展，长线条完美的视觉造型。这也是古典芭蕾审美的根本标准之一。身体与地面垂直也是古典芭蕾技巧所必须的，如旋转技巧，动作时除了全身收紧向高空发射外，更重要的是颈、背、腰、臀垂直于地面，使力量集中在体内的中心线上，只有这样才能使旋转运动起来，否则所有的旋转无从谈起。⑤学跳芭蕾舞 要求舞者身体要直立、挺拔，并把身体重心准确地放在两腿或一条腿的重心上其空间占有感像古典的宫殿似的傲然挺立和气宇轩昂。这和古典芭蕾发源于皇家宫廷的风格是一脉相成的，其目的在于显示皇家贵族气派，不是佣人和平民的风味。要求芭蕾舞演员收腹，挺胸、重心上提，向高空层面发射使各种舞蹈动作和技巧准确的完成，是古典芭蕾审美的根本标准之一。⑥学跳芭蕾舞要求 舞者动作轻盈、自如。学跳芭蕾舞要求舞者能准确完成每个动作和舞姿的规格要求，使动作运动路线和位置准确。⑦学跳芭蕾舞要求舞者动作要做得不仅准确而切稳健、扎实，比如芭蕾中有许多双人舞的托举技巧，需要男女演员默切，不要让观众感觉到女演员快要掉下来一样，动作做得东倒西歪，让观众提心吊胆观看，这样的话还不如去看惊险 *** 的杂技表演。还有做旋转动作时要求演员在旋转中保持良好的稳定性，结束时要使舞姿准确地、稳稳地停在一个点上，再加上音乐的渲染，作品的艺术表现力会让观众报以热烈的掌声。⑧学跳芭蕾舞要求舞者一举一动都要有美感。因为芭蕾舞对美的要求是极高的。通常观众通过对舞蹈美的感知进行想象创造，从而在情感上引起共鸣内容。 六 学芭蕾舞的基本条件和技巧是什么可以自学吗 在国人眼中，芭蕾舞是个洋东西，它在中国萌芽于19世纪，在随后的几十年中，由于战乱不断，这“东西”就一直处于休眠状态中。直到上个世纪五十年代，随着新中国的成立以及综合国力的不断提高，芭蕾舞才正式登陆中国普通百姓的视野，并逐步有所发展。笔者从事芭蕾舞的教学工作已经有十儿年了，在教学期间，通过自身的学习以及与学生的交流、沟通，得了不少经验和体会，特别是对学生在技巧的训练上有些许认识。芭蕾舞的技巧主要分为三大类：跳、转、控制。转在芭蕾舞表演中，扮演着十分重要的角色。在此，我想谈谈在芭蕾舞教学中对“转”的儿点认识基本功的练习。对于任何一位学习舞蹈的人来说，基本功和技巧都是必不可少的，但又由于每个人自身条件不同、理解和接受能力不一样、接触的多少不等，所以学习进度也就有快有慢了。怎样才能使一个舞者、演员把技巧训练得更好呢？这就需要科学的训练方法。我们不管在芭蕾舞、古典舞、民间舞、现代舞还是当代舞中都能看到不同的旋转—二位转、跨腿转、挥鞭转、旁腿转、平转、吸腿转、阿提求转等。我们都会不约而同地去看他（她）转了几圈，如果我们以专业的眼光来看的话，数量的多少和质量的高低是评判一个舞者旋转技术水平高低的核心标准之一。数量的多少就不用说了，那么什么是质量呢？那就是说在旋转的过程中，舞姿是否规范、空间的定位是否标准、停止时是否稳定、结尾时是否有固定的姿态等等。就拿《夭鹅湖》中《黑天鹅双人舞》的三十二个“挥鞭转”来说吧，如果没有规范的舞姿、空间的定位、停转时的稳定和结束时的舞姿以及旋转的数量，怎么能引起观众一次又一次的掌声呢？我们在训练中往往只注重“圈”的数量，而把结尾时的固定舞姿忽视了，如果把这个“圈”放在舞蹈作品中，那它又怎么能“天衣无缝”地去接下一个动作呢？舞蹈讲究“美”．讲究流畅感和连贯性（按照中外传统舞蹈的路子，编舞家和观众都习惯要求舞者动作的线条和舞台调度的线条畅若流水）。如果转完了不能更好地去接下个动作，那么这个“圈”在整个舞蹈中还有什么意义呢？因此。要想把“旋转”练好，还需要注意训练以下几个方面：一、半脚尖的“立”是旋转中最主要的一点。只有把脚尖立到最大限度，这样脚与地面的接触面才会减小，我们从物理学的角度来说，同一质量的物体，只有接触面小了，摩擦力才会变小。摩擦力小了，才能够用很小的劲，转得更快、转得“圈”更多。如若不然，我们用全脚掌去转“二位转”，想转个八九圈那简直比登天还难。从舞蹈上讲，用力一大就会从面部表现出来，舞蹈讲究的是美．在完成动作之前和之中，不应表现出任何不安来，而应给人一种轻松感和自如感以及一气呵成的整体感和舒适感。再说如果把一切力量都放在这个“圈”上，那么跳完一部作品又要费多大劲呢？怎么能有更多的精力去表现作品中的人物思想感情呢？二、膝盖腰背脊如果不直立，胸是扣着的，那么想转好也是很难的。例如在“二位转”、“旁腿转”中，如果主力腿不直，腰背脊和胸不挺，那么力量就会被分解．也是不可能转好转多的。如果膝盖不绷直，特别是在芭蕾舞中，那就葬送了芭蕾的那种挺而苍劲的美感了。三、在起法儿时，“蹲”也是非常重要的，我们常说“没有好的蹲，就没有好的跳”。其实我们也可以说“没有好的蹲，也就不会有好的转”。只有我们把蹲做好，才能有更好的“立”。四、练习“旋转”的技巧，还要解决头部“晕”的问题．只有把“晕”解决掉，才能在转的过程中，把握方向。这其中有个小窍门就是“盯着看一点”，这是很关键的。所谓“盯着看一点”指的是舞者在以躯干为垂直轴做急速旋转时，必须用眼睛盯住正前方的某一个点不放。即使整个身体先转，也要把头部．特别是双眼要留在后面，以便继续“盯着看一点”，直到整个头部与身体的分离程度达到最大极限时，也就是当身体要进行第二圈旋转之前的那一瞬间，才将头和双眼猛的甩过去，并且要快于身体的速度，赶上身体转完第一圈之前还要找到刚才那个“点”，盯住不放，这就是我们通常所说的“留头甩头”，可以说它是避免舞者头晕最好的方法。五、“开”也是“转”的一个重要因素。这也是芭蕾舞中要求的最重要的一点，在“转”时，无论是起法儿，还是旋转过程中．都要求从下而上的脚踝、膝关节、胯关节的开度．如果都是“关”的。即使能转，舞姿也不会好看。六、在“二位转”、“挥鞭转”、“旁腿转”时还要特别注意保持“空点转”的完美．即身体各部位的动态平衡。无论哪个部位失控下垂，旋转中的身体都会不自觉地往那儿跑，相反哪个部位过于紧张，旋转中的身体就会往相反的那侧跑。所以身体每个部位都要协调好，这样脚尖才能固定在一个点上完成几圈甚至几十圈的转。这就要求主力腿的稳定性了，完成这个动作的理想化标准，除了膝盖和脚背要绷直外，主力腿还要如板上钉钉一样，一动不动。七、手臂在旋转时可以起到保持身体平衡和加速的作用。旋转时，手臂有时也有变化，但手位的变化只有顺着整个身体的旋转动势而动。才能即美化旋转本身，又不至于使它失去平衡〔A、每个动作完成之后都要有个结尾，“旋转”也不能例外．旋转完一定要能平稳的停住．身体不能松懈，舞姿不能变形，这也是我们在训练中往往被忽视的。这就要求我们不管是训练还是表演，都要养成一个好的习惯．把每个动作、每个技巧都做完整。技巧的练习应该坚持不懈，在练习的过程中，如果发现某个转中有不足，就要把它挑出来单独练。解决一个问题之后再去发现另外的问题，这样常此以往就会在技巧上有长足的进步 七 怎样的体型适合学芭蕾舞 不管胖瘦，只要你喜欢芭蕾，就可以跳。和你外貌与体型无关。 八 什么年龄适合开始学芭蕾舞 一般情况，5-9岁可以开始接触基础的芭蕾舞练习，主要是型体基础（站、手位，压腿、脚背）和感性认识（表情、情感、美感）。9-11岁如果身体条件确实很适合，就可以考虑专业方向发展。报考相关专业学校进行专业学习。 九 考上芭蕾舞学院的条件, 如果是考中专的话 是不用文化课的，比如像辽芭附中、北舞附中。年龄的话9至13岁差不多。身体条件要三长一小，长胳膊、长腿、长脖子，还有小脑袋。这是先天条件。后天条件腰、腿、脚背的软度很重要，不过这个是可以压出来的。如果是大学的话，文化课分数分数线要达到省内最低分数线，和你报考的院校的最低分数线。北舞去年是220。有问题的话 可以 hi我、 十 芭蕾舞者先天条件的要求 低头，摸脖子后面第二个骨头，从那里到臀际线的距离比臀际线以下短12厘米（有的是13厘米有的是14厘米－－）两臂张开的长度大于（5厘米）等于身高。脖子长头小，跨小，脚背高，脚趾最好前三四个一样长~~先天条件差不多就这样吧~~

芭蕾舞的身体条件并不完全是指腿长和腰短。芭蕾舞需要良好的身体比例和适合的肌肉结构，以支撑和执行舞蹈动作。

腿长有助于舞者展示优雅的线条和完成飞快的跳跃动作。腰部的柔软和力量则是芭蕾舞中转体动作和旋转的重要基础。芭蕾舞的身体条件远不止于此。

舞蹈者需要具备灵活的身体，包括柔韧的脊椎

在芭蕾舞中，腿长和腰短确实是一种身体条件的要求，但并不是唯一的标准。腿长可以提供更大的舞台覆盖范围和更美观的舞蹈线条，而腰短可以使舞者的上半身看起来更加纤细和灵活。

芭蕾舞的身体条件不仅仅局限于腿长和腰短。其他的身体条件也同样重要，如柔韧性、肌肉控制和力量等。柔韧性可以使舞者完成高难度的动作和舞蹈动作的流畅性，而肌肉控制和力量能够支持舞者完成各种技术要求，如跳跃、旋转和平衡等。身体的比例和比重也是要考虑的因素，使身体线条更加协调和对称。

虽然腿长和腰短可以提供一定的优势，但并非所有芭蕾舞者都必须具备这样的身体条件。芭蕾舞讲究训练和技巧的培养，舞者可以通过专业的训练来发展和优化自己的身体条件，而不同的身体类型和条件也可以带来独特的表演风格和优势。芭蕾舞身体条件是多样化的，取决于舞者的个人特点和努力。

芭蕾舞可以矫正腿型吗 芭蕾舞可以矫正腿型吗，芭蕾舞是一种很好看的舞，男孩和女孩都可以学习，跳芭蕾舞让人变得有气质和身体的曲线更美，因此吸引了很多人去学习，一起来具体了解一下芭蕾舞可以矫正腿型吗。 芭蕾舞可以矫正腿型吗1 芭蕾舞是可以矫正体型的，芭蕾舞对于骨骼的发育以及身体的塑形都具有一定的影响，在练习罢芭蕾舞的时候腿部、臀部、腰部的力量都十分重要，因此也得到了很好的锻炼。 舞蹈训练可以使身体变得挺拔，纠正腿型。芭蕾舞中的很多舞步，在经过长期训练后，对臀、腰、腹部肌肉得到了强化，形成了强有力的肌肉夹板，使腰部及躯干成异常挺拔的姿态。长期的坚持，自然可以塑造出异常挺拔的身材，改变腿型。 跳芭蕾一定程度上可以矫正O型腿。单手靠在椅背上或桌缘边等,让左右脚踝靠拢,并稍微打开脚尖站立。放松肩膀的力量,一边吐气一边慢慢蹲下。此时要确认膝盖内侧靠紧。另外,不要让臀部向后突起。在两膝不分离的状态下,恢复到原本的姿势。这次双脚脚踝靠拢的状态下,一边吐气一边垫起脚尖。对于紧缩脚踝相当有效。 芭蕾舞会不会影响身高 芭蕾舞对于身高没有太多的影响，在练习芭蕾舞的时候还有可能因为身体的拉伸而帮助长高。 跳舞是拉伸骨骼是有助于长高的，身高主要是取决于父母遗传身高70%以及后天30%的因素：饮食、运动、睡眠，想要长高可以多补充31种营养，促进骨骼生长速度，健康和平时良好的作息时间，还有就是运动，比如跳绳，跑步及打篮球之类的。 成人学习的芭蕾形体课是以芭蕾舞的基本动作为训练内容，通过掌握芭蕾的几个特性如开、绷、直等，使身体各部位发展均衡，姿态优美挺拔，同时在优美的音乐伴奏下，提高乐感、陶冶情操，最终达到舞姿与音乐的完美结合。 芭蕾是一种有氧运动，动作强度不是很大，任何能站立行走的人都可以参加，但是更强调肌肉的耐力和身体的柔韧性，更要求细节的到位。练芭蕾还可以学到控制自己肌肉的方法。与传统的运动健身不同的是，芭蕾塑身在提升形体的美态的也能提升锻炼者的优雅气质，将芭蕾中天鹅般高雅、闲适的感觉带到日常生活当中去，让美丽得到直观而又含蓄的展现。所以成人练习芭蕾可以达到身心的协调和美丽的最终目的。 芭蕾舞的基本动作 纤长美腿 STEP1： 将左腿抬起搁置在栏杆上，右手向侧伸展打开。根据自己的身体韧性尽量伸展即可。初学者可以选择略低的栏杆。 STEP2： 舒展身体，使右手和胸部尽量朝左脚放下靠拢。这可以锻炼腰部和大腿的柔韧性，舒展大腿前后的肌肉，从而塑造出修长没有赘肉的腿部曲线。左右腿交替，每次10秒反复5次。 塑造性感翘臀 STEP1： 用一只手抓住与腰部同高的栏杆或椅背，挺直身体。此时不能弯曲背部，尽量将肩膀向身体下方按压。 STEP2： 一边吸气一边加力于臀部，然后慢慢向后提高一条腿。这个动作的关键在于保持膝盖挺直。不抓栏杆的另一手臂尽量向前方伸展，目光朝着手指的方向向前看。 STEP3： 保持该动作5秒左右，然后一边吐气一边慢慢放下腿和手。左右交替，反复20次。 芭蕾舞可以矫正腿型吗2 跳芭蕾舞会变O型腿吗 跳芭蕾舞是不会变o型腿的，而且在一定程度上还可以解决o型腿问题，用一个手靠在椅背上面，然后左右脚踝靠拢，打开脚尖进行站立，需要把肩膀的力量放松下来，一边吐气一边蹲下，膝盖部位应该向内侧靠紧，不要让臀部向后突，两个膝盖在不分离的状态之下恢复到原来姿势，两个脚的脚踝在靠拢的状态之下，需要一边吐气边垫起脚尖，这样对于紧缩脚踝有非常好的作用，业余跳芭蕾舞的人在跳芭蕾舞的时候应该选择紧身的练功服，最好选择棉质材质的，需要根据不同的天气来选择长袖短袖或者吊带，如果天气变凉了，那么可以在外面再穿上一件打结衣，下面可以穿纱裙或者粉色天鹅绒裤袜，冬天外面可以套毛腿裤，这样才能起到很好的保暖作用，但又不会影响到动作的舒展，在跳芭蕾舞过程当中身体需要放松，然后进行伸展运动，肌肉以及身体各个部位都应该有舒畅的感觉，不要靠在椅子上面，可以躺下来练习动作，尽可能不要在软的床上进行，可以在地板上铺上一个薄的毯子来做运动，先向后仰，把两个手张开，左边的脚脚尖向右边膝盖靠近，然后伸直脚，脚尖形成一条直线向上举起，需要维持五秒钟的时间，右边的脚膝盖是不能够弯曲的，左边脚慢慢地斜靠在地板上面，也需要维持五秒钟的'时间，右边脚保持原来状态，进行练习就可以了。 跳芭蕾舞有什么好处 好处一：身材挺拔，仪态端庄 孩了学习芭蕾舞，对她的骨骼发育、形体都有好处。通过训练，能够纠正孩子的不良姿态和形体，比如O形腿、内八字、驼背等等，无论站姿还是坐姿，都能使孩子保持挺拔端庄。芭蕾是一种从头到脚的系统训练，头、颈椎、脊椎、背、腰、胯、腿、膝、脚都能涉及，这样的全身均衡运动对孩子的骨骼发育特别有好处。 孩子刚开始训练时，一般不会加入高难度动作，只是基本的形体训练，教一些站姿坐姿、手位脚位等。比如站姿，要求肩部下沉，突出胸部和颈部的美好线条；腿部收紧腰部直立。久而久之，孩子就会身材挺拔、仪态端庄。 好处二：改善气质，增强自信 芭蕾舞实际上是一种内外兼修的训练。它不光是让人有一个优雅的体态，而且还能改善人的气质，让人充满自信。我们常听到老师在教学过程中不断地强调“多美呀，像个小公主！”这可不是随便说说的：这种有目的的正面肯定和提醒，让你觉得自己就是漂亮，就像公主那样骄傲！而儿训练还需要音乐伴奏，这更是一种艺术的综合培训。长期“熏陶”，形体与气质都练就出来了。从这一点上来说，芭蕾作为健美身材、提升气质的一种方式，任何人都可以学。 也正因为芭蕾舞不光需要形体练习，也需要内在的修养，所以理解就很重要。这就是为什么专家建议孩子最好满4岁才开始学芭蕾，因为太小的孩子一方面身体条件达不到训练要求，另外她也不能很好地理解老师的意图。 好处三：改变形体，性格开朗 芭蕾舞不止能让形体更能让性格也开朗了。有一次带着孩子坐车，看见路边有一个芭蕾舞的人牌子，她说真漂亮，我说，那是芭蕾，你想学吗？她说想。现在她学了两期，不光站姿、坐姿明显连性格也变了，过去她可内向了，现在开朗了许多。 学习跳芭蕾舞注意事项 跳芭蕾舞的时候踝关节以及膝盖很容易出现疼痛的感觉，这个时候就应该用冰块冷敷，大概能敷十分钟左右，疼痛的感觉就能够被改善，如果疼痛的感觉一直没有消除，就应该及时到专业医院检查一下，看看是什么原因造成的，跳芭蕾舞舞蹈的鞋子非常重要，软硬适合，太破的鞋子太旧的鞋子不要穿，很容易伤害脚部，也应该严格按照老师的指导进行，练习过程当中应该使用正确的姿势。

这篇关于少儿芭蕾：关于芭蕾舞的小知识，是 无 特地为大家整理的，希望对大家有所帮助！ 一、为什么选择练习芭蕾舞？或许是为了圆我们自己儿时的一个芭蕾梦；或许为了让孩子锻炼身体，保持肌肉和韧带弹性；或许是为了培养孩子的艺术气质；或许是为了让孩子有一技之长；或许是让孩子的保持一种比较良好的精神状态和面貌；或许是为了让孩子有更加出众的高雅气质，有更加挺拔而美丽的身姿……所有的愿望，都是美好的，都是为了我们最爱的孩子！让宝宝们最美丽！！最自信！！成为人人夸赞——自信，优雅的小天鹅！！所有的一切，只有在练习芭蕾舞的过程中，才能逐步看到孩子的变化......其实，身体的自然条件，对于我们来说，不是问题！最关键在于是否真得很喜欢芭蕾，是否愿意把她作为你生活中不可缺少的一部分......家长们不是专业人士，孩子们也许以后也不会搞专业芭蕾，但是在练习芭蕾的过程中，孩子们不仅得到了艺术熏陶！学会如何理解美的东西！更多的是学会了：坚持不懈！持之以恒！能吃苦！能忍耐！锻炼了身体也锻炼的意志！学会帮助别人！学会分享快乐和分担痛苦！能够充分展示自我！又自信！又美丽！这难道不是我们的爸爸妈妈最想看到的吗？让孩子们真正体会到芭蕾的魅力，带领她们走进芭蕾的艺术殿堂，才是我们父母的任务。二、多大的孩子可以开始芭蕾舞的学习呢？练习芭蕾舞会影响骨骼和身体发育吗？宝宝们睁开眼睛看到世界的第一眼，就奠定了她们对美的追求，她们爱一切美好的东西。很多妈妈们都在宝宝出生前，就开始了音乐胎教。这也是良好基础的开始......出生后的宝宝，听到悠扬的音乐就会手舞足蹈，这就是对舞蹈的原始表现。在宝宝能够听懂大部分指令和具有一定的模仿能力后，就可以开始对宝宝的舞蹈启蒙教育了。在“英国皇家舞蹈学院”的教材里，也编写了针对三、四岁宝宝开开始的舞蹈启蒙教材。在我多年的教学经验中，根据孩子的不同年龄阶段、理解能力、行为能力的不同，我会结合一些这部分教材，逐步培养小孩子对舞蹈的感觉、兴趣和认识......很多家长都会担心压腿，拉伸韧带等柔韧性的软开度练习，会影响孩子的骨骼和身体发育。还有一些错误理论是：这样会影响孩子长个儿。这些担心是大可不必的。因为在芭蕾舞的所有训练项目中，都非常强调身体四肢的舒展和延伸，这样的长期练习，可以形成非常漂亮细长的肌肉线条，不但有助于孩子身体的生长发育和骨骼生长，还可以使孩子身姿挺拔，气质不凡。这就是为什么我们都觉得：“学舞蹈的孩子一眼就能看出来”的原因。请家长注意：柔韧性和软开度的练习，必须从小开始，这样才能为学习芭蕾舞打下良好的基础。三、练习芭蕾舞时的服装对于芭蕾舞业余爱好者来说，练习芭蕾舞时，可选择一套合身的棉质紧身练功衣（根据季节不同可选择吊带、短袖、长袖；中背、大背等不同款式的练功衣），天气逐渐转晾时，可以在外面穿上一件打结衣，冬天可以配穿打结毛衣。下身配上一条与练功衣同色系的纱裙；粉色天鹅绒裤袜（分成人和儿童两个尺码，成人的均码号可适合大多数人的尺寸，偏胖一点儿的也没有问题），冬天可以在外面套上毛裤腿儿（长、短尺码因个人喜好而定），用以保暖，也不会影响做动作。根据自己的鞋号选择一双肉粉色两底软鞋（如果选择黑色天鹅绒裤袜，可配搭黑色软鞋）。好啦！准备好了吗？我们快去上课吧！翩翩起舞的美丽天鹅就是你啦！！四、我很硬，也没有软开度，能练芭蕾吗？这个问题是很多初学爱好者有所顾虑的地方。其实，大可不必担心，因为我们不是专业舞蹈演员，软硬度因人而异。就算是专业人士，在初学时，也会有软开度比较差的。为了要达到更好的目标，是需要后天努力的。对于我们业余爱好者，身体的软硬条件，软开度问题，不会成为阻挡我们练习芭蕾的困难。我们的目的，或许是为了圆儿时的一个梦；或许为了锻炼身体，保持肌肉和韧带弹性，减缓衰老；或许是让自己的保持一种比较良好的精神状态和面貌；或许是为了让自己有更加出众的高雅气质，更加挺拔而美丽的身姿……我们最美丽！！我们最自信！！我们人人都是美丽高贵的天鹅！！身体的软硬条件，对于我们来说，不是问题！最关键在于你是否真得很喜欢芭蕾，是否愿意把她作为你生活中不可缺少的一部分......五、练习芭蕾和练习其它舞蹈有什么区别呢？因为芭蕾舞科学的训练方法，来自于对人体结构的分析。在训练过程中，要求达到开、绷、直、立、美、稳等特点，这就要求我们有良好的身体控制能力和全身四肢的协调性。所有动作的控制，对肌肉力量的要求很高，长期练习会使肌肉变得细长，有力量并富有弹性。因为所有动作都要求做到线条看起来很长，在长时间的练习后，会发现肌肉变得细长，美丽了。在做动作的过程中，要求人体保持一种良好的提升状态，长期练习会使身体变得挺拔向上。肩膀后背的舒展和平坦；腹肌的收缩；髋部的收紧和上提；臀部的夹紧；小腿肌肉的上提，都是通过芭蕾训练来完成的。而在其他舞蹈的练习中，有些动作时需要用脚后跟儿作为着地点，久而久之，会使小腿变粗。臀部的动作的不同，也会使髋部或者臀部变大……持之以恒的练习ballet后，就会发现自己由外而内的变化了……六、我正进行其他舞蹈的练习，可以再转学芭蕾吗？芭蕾舞的训练是所有舞蹈和体育项目中舞蹈训练的基础。其他舞蹈的基本功训练也是借鉴于芭蕾舞的基本功训练项目的。只是，在其他舞蹈的训练中融合了不同的舞蹈特色而已。再转学芭蕾舞时，起初会感觉有一点点别扭，那是因为芭蕾舞的各种姿态跟其他的舞蹈不同。练习一段时间后，就会慢慢改变了。但是在练习过程中，一定要时刻提醒自己，我现在正在练习芭蕾舞，我就是高贵的公主了~~~！！七、学中国舞或者古典舞和芭蕾舞有区别吗？回答是肯定的，当然有区别。芭蕾舞和中国舞同样要求软、开度，但是芭蕾比中国舞的开度要求会更高一些。对于专业的舞蹈院校来说，说句实话，都是先挑芭蕾专业的学生，淘汰的，才会转到其他舞种。芭蕾舞对身体比例的要求比其他舞蹈都要高。当然喽，这是对于搞专业的要求。对于我们现在的爸妈们，学舞蹈也好，学钢琴也好，都是为了让孩子有个比较好的艺术修养，尤其是女孩子，高雅的气质是必不可少的。芭蕾舞的练习能使孩子挺拔向上，有舒展的肩背，修长的线条。中国舞和古典舞的练习内容中除了借鉴芭蕾舞的基本功训练，还会把一些本专业的代表动作加进去，改变一些芭蕾的动作。比如：勾绷脚的练习。芭蕾要求脚趾往下，往长伸，而不是一味的往下勾着脚趾。因为往长伸，才能为以后穿脚尖鞋打好基础。如果往下勾着脚趾，以后立脚尖的时候就很容易伤到脚趾头了。芭蕾的基本功训练，所有的动作都要求：肩放平并向下沉，后背舒展，腰向上直立，肚肚向里收紧，*向里收紧；身体四肢控制并向长伸展，这样练出来的肌肉线条才会紧凑，而且细长又好看。但是中国舞或者古典舞有些动作要用脚后跟儿，或者塌腰；掘*，这样的话，时间长了，小腿会变粗，*会变大；肌肉的线条也没有芭蕾舞练出来的好看......等等~~八、我什么时候，能穿上美丽足尖鞋呢？足尖上的舞蹈``是芭蕾舞最美丽的时刻！！这要求学生在练习一定时间基本功后，脚腕具有一定的力量时，在老师的指导下，可以进行一些简单的立脚尖的练习。刚开始要慢慢找到用脚腕用力向上顶，和向外推的感觉和力量，而不是真的用脚指头去立起来。那样用脚趾头支撑整个身体，就是专业演员，也是受不了。更不用说我们脆弱的脚趾头了。多做半脚尖的练习，可以帮助我们增强脚腕的力量，为立足尖打好基础。为了达到立脚尖的目标，就需要很多基本功的训练。这也就要求我们老师在教学中，反复强调脚腕子的力量练习。比如说：勾绷脚的练习，就是一个项目。上课的时候，老师就要仔细的看着每个学生的的脚部动作。反复提醒学生的绷脚动作。每个脚趾都要向长，向前伸，这样蹦出来的脚才会显得细长和尖尖的，也为穿足尖鞋打好基础。因为穿足尖鞋时，脚趾不是蜷在里头的，如果是向下勾着脚趾，绷下去。这样以后是没办法穿足尖鞋的。立起脚尖的时候，脚趾也无法抓住足尖鞋，立不起来，是次要。主要是脚趾肯定会受伤。就这一点看，这种基本功的练习，是要从小严格要求和培养的。这就是所谓的童子功。如果等孩子养成了一些不良的基本功动作习惯，不伦不类的，再改起来，不仅需要时间，而且也会影响孩子今后的动作，技术，技巧的提高，或者导致受伤......比如芭蕾要求的“开”，也是要从小训练的。趁着孩子小，骨骼、关节、肌肉和韧带比较软，练起来会容易一些。等孩子大了，再练习软、开度的时候，硬一点儿的孩子也会受罪了……家长也要反复提醒孩子基本功的动作要领和关键点，这对帮助孩子尽快找到感觉，也是比较重要的。

①基本身材要求：身高不能太高，双手在身体两侧水平展开，两中指尖的距离等于身长，腿长（从大腿根部算起，不是从腰算起）比上身长多20CM以上，脖子长脑袋小，简称“三长一小”。不过这是理想条件，绝大部分的舞者都达不到。 通常跳芭蕾舞的舞者的一般身材是，腰和手臂都比较细但是腿比较粗。 然后要量身体比例，从脖子后面第三个脊椎开始到屁股根，再从屁股根到地面，两个长度相比较，最好腿要长到10个以上。然后要展开双臂量臂长，最起码要与身高差不多。②学跳芭蕾舞要求舞者不分男女，均需肩、胸、跨、膝、踝，五大关节部位左右对称的外开，特别是两脚向外180度的展开，最大限度的延长了舞蹈者的肢体线条，扩大舞蹈动作的运动范围，增强了表现力，同时也增强身体的平衡能力和运动的灵活性。美国著名舞蹈评论家珍妮·科恩指出“芭蕾的古典风格是以脚的五个位置为基础的动作。这五个位置中表现出外开的本质是指两腿以髋关节处向外旋转。表演时，在舞台有限的空间内炫耀和张扬贵族的气派。”贵族气度不仅是芭蕾重要的历史体现，也是审美标准的重要组成部分，通过系统的、科学的训练使身体达到非职业舞者所不能的境界，使身体理想化、职业化。③学跳芭蕾舞要求舞者踝部脚背的绷直，这是古典芭蕾审美的根本标准之一。绷直的训练主要是通过擦地练习，以及在各种跳跃的过程中下肢收紧，脚跟、脚掌、脚尖依次推地向高空跳起，使身体线条延长。芭蕾是一种线条性艺术，只有各部位的绷直才能使观众有延长肢体线条的视觉感，只有通过绷才能在有限的空间内使肢体末稍具有放射性，使舞姿更加舒展。芭蕾曾在一段时期内追求“灵空”，舞者要有使舞姿轻盈飘逸的艺术魅力，也只有通过绷才能使肌肉收紧，产生上升的动势。④学跳芭蕾舞要求舞者主力腿和动力腿的膝盖伸直，后背的垂直。换句话说就是舞者要把全身肌肉拉长，使芭蕾的舞姿达到舒展，长线条完美的视觉造型。这也是古典芭蕾审美的根本标准之一。身体与地面垂直也是古典芭蕾技巧所必须的，如旋转技巧，动作时除了全身收紧向高空发射外，更重要的是颈、背、腰、臀垂直于地面，使力量集中在体内的中心线上，只有这样才能使旋转运动起来，否则所有的旋转无从谈起。⑤学跳芭蕾舞 要求舞者身体要直立、挺拔，并把身体重心准确地放在两腿或一条腿的重心上其空间占有感像古典的宫殿似的傲然挺立和气宇轩昂。这和古典芭蕾发源于皇家宫廷的风格是一脉相成的，其目的在于显示皇家贵族气派，不是佣人和平民的风味。要求芭蕾舞演员收腹，挺胸、重心上提，向高空层面发射使各种舞蹈动作和技巧准确的完成，是古典芭蕾审美的根本标准之一。⑥学跳芭蕾舞要求 舞者动作轻盈、自如。学跳芭蕾舞要求舞者能准确完成每个动作和舞姿的规格要求，使动作运动路线和位置准确。⑦学跳芭蕾舞要求舞者动作要做得不仅准确而切稳健、扎实，比如芭蕾中有许多双人舞的托举技巧，需要男女演员默切，不要让观众感觉到女演员快要掉下来一样，动作做得东倒西歪，让观众提心吊胆观看，这样的话还不如去看惊险刺激的杂技表演。还有做旋转动作时要求演员在旋转中保持良好的稳定性，结束时要使舞姿准确地、稳稳地停在一个点上，再加上音乐的渲染，作品的艺术表现力会让观众报以热烈的掌声。⑧学跳芭蕾舞要求舞者一举一动都要有美感。因为芭蕾舞对美的要求是极高的。通常观众通过对舞蹈美的感知进行想象创造，从而在情感上引起共鸣内容。

关于芭蕾舞的常见问题解答 芭蕾舞不光是让人有一个优雅的体态，而且还能改善人的气质，让人充满自信。我整理了芭蕾舞的常见问题解答，欢迎欣赏与借鉴。 芭蕾舞的常见问题解答1 一、 芭蕾是什么，就是立足尖吗？那什么样的孩子适合学芭蕾舞?是不是需要很高的门槛? 首先对芭蕾舞的概念要弄清楚，芭蕾舞的训练不等于跳足尖舞，孩子们经过长期的训练以后，才可以达到穿足尖鞋的标准。根据英国皇家芭蕾舞教育体系的要求，一般情况下，孩子们在10-11岁后才可以穿足尖鞋立足尖。 儿童学习芭蕾能够很好的培养孩子的体态气质、综合素质及艺术修养。芭蕾舞是所有舞蹈门类的基础，比如Jazz、HipHop、Tap、BallroomDance、ChineseDance等等，如果您家的宝贝对芭蕾舞有兴趣的话，请让他们走进芭蕾的艺术殿堂吧! 作为业余芭蕾舞训练，芭蕾舞对孩子的身体条件要求并不高，只要孩子喜欢舞蹈就好啦。如果专业学习芭蕾的话，那要求就会很严格甚至苛刻。 二、 芭蕾舞几岁开始学习最好? 刚出生不久的宝贝，都会在美好的音乐中手舞足蹈，这是孩子对舞蹈的原始表现。在宝宝能够听懂大部分指令和具有一定的模仿能力后，就可以开始对宝贝的舞蹈进行启蒙教育了。 最新的芭蕾舞的教学法，孩子从2岁半甚至两岁以后就可以开始学习芭蕾舞了，我们简单称为：Pre-SchoolBallet，4岁开始就可以学习Pre-Primary（启蒙芭蕾舞班）。在芭蕾舞课堂里，孩子们可以很好的协调身体的各个部位和器官，对孩子身心的成长和发育都会起到积极的作用。 三、学习芭蕾舞会影响长个子吗? 很多家长都会担心压腿、拉伸韧带等练习，会影响孩子的骨骼和身体发育，导致孩子长不高。专业芭蕾舞练训练，非但不会影响孩子身体的生长发育和骨骼生长，正确的芭蕾舞训练方法还会让孩子长的更高一些，经过芭蕾舞训练的孩子身姿挺拔，气质要优于没有经过芭蕾舞训练的孩子。 在芭蕾舞的所有训练中，都非常强调身体四肢的舒展、延伸和呼吸配合，这样的长期练习，可以形成非常漂亮细长的肌肉线条。四至六岁是孩子发育生长的关键时期，这时候的宝贝很容易养成一些不良习惯，比如驼背、O形腿、X形腿等，通过舞蹈训练可以避免这些不良习惯。这就是为什么我们常常说：“学舞蹈的孩子一眼就能看出来”的原因。 四、男孩子学习芭蕾舞会变得女性化吗? 很多家长认为，男孩子学习芭蕾舞会变得女性化，被人取笑。这是完全不必要的担心，芭蕾舞起源于法国的宫廷内，最早的芭蕾舞正是由男性开始的，比如法国国王路易十四，他曾经在早期的芭蕾舞剧中扮演太阳神的角色。后来经过不断的发展和演变，才变成女子群舞、女子独舞、男女群舞、双人舞、男独舞和男子群舞。 男性与女性的舞蹈步法，基本技巧一致，但风格并不相同。就如柔软的布料，可以制成华丽的女装，亦可变成简约的男装。我们知道，男孩身体结构及成长过程与女孩子不同，如男性的脊骨较直，盆骨较窄，腿部生长的速度比上身生长速度快。英国皇家芭蕾舞蹈学院（RAD）的教育体系，根据这些不同，设定了一系列相关但不同的动作组合，如以跳跃及旋转动作为主，表现出强劲有力的风格，而非女性般的娇柔。 芭蕾舞并非女孩的专利，它同样可以让男孩子骨胳成长、体态修长。男孩子学习芭蕾舞以后，普遍表现得比同龄人大方、敏捷、有耐性，这与习舞中不断的挑战和尝试有很大关系。 　　芭蕾舞的常见问题解答2 1)站一位的时候，由于小腿的肉肉会顶的很厉害，很难让脚跟靠到一起。 只要大腿夹紧，膝盖夹紧，半月板上方的肌肉向上收，小腿自然伸直就好了。五位几乎没开度，大腿上的肉顶着如果硬是要转开脚就无法伸直。尽量站五位，实在做不到可以稍微丁字步。如果一味强调五位并拢，而导致倒脚，对肌肉骨骼是有伤害的。为了脚下位置好，身体的其他的部分会不自觉的瞎用紧儿，反而不能解放身体的其他部分。脚下位置的改善只好慢慢改进的。另外做5位PLIE的时候在后面的那只脚会不自觉的往里弯，而且到一定角度就怎么都蹲不下去了。后腿往里弯是开度不够。到一定角度蹲不下去是正常的也是正确的。半蹲只要蹲到蹲不下去的位置就好。全蹲再提脚跟。 2)胃和肚子的肉是最难减下去的，但是可以通过练习，养成正确的体态姿势，使看上去身体是匀称的。 在把杆上，大家都会注意站立姿态。收腹收胃。其实在平时生活中也需要无论是站立还是行走。还有站立的姿态从上到下：脖子伸长，肩膀打开，挺胸，收腹，立腰，自然呼吸。感觉人往高里长。经常练习整个人的体态会逐渐变的匀称。 3)我每次做动作的时候都会不自觉的把肩膀往上提。 沉肩最直接的感觉是脖子伸长了，肩膀去找腰。沉肩是通过夹紧肩胛骨，展开肩膀和挺胸形成的。然后在这个上身姿态上做手臂动作，无论手臂在哪个位置都不影响肩膀后背的姿态。 4)手，手架起来到底是怎样的感觉，我觉得自己对着镜子做出的手型好难看，通常会太僵硬，像呼吸，还有行礼这些动作学了好多遍了就是做不出来 手架起来指的是手臂与身体的空间感。无论手在哪个位置，从肩膀到手肘到手腕到手指尖是一个弧线。老师最常说的是感觉一滴水从肩膀流到手指尖。初学者最常见的手臂问题是手肘。架不起来也是手肘这里“断”掉了。其实要解决手肘的问题，要先解决大手臂和身体的空间感的问题。比如做七位手时，感觉大手臂和身体的的空间最大。当然也少不了后背的帮忙。感觉手臂伸出去的起点不是从肩头开始而是从肩胛骨。手臂的呼吸和行礼的优美实在需要随着练习的深入，有了自信以后，很自然的就会做的很好看。刻意去做反而会很僵硬。 5)擦地，出去的时候还可以，回来腿要么弯了，要么收回来的时候碰不到脚跟了，不知道有谁能指点下。 擦地出去的时候，通过半脚掌到半脚尖到脚尖点地，是一个连贯的过程。收回来的时候，相反的从脚尖点地到半脚尖到半脚掌到全脚掌也是一个连续的过程。出腿是脚跟主动，回来脚尖主动。你回来的时候动力腿弯说明阻力腿坐胯了，所以才会觉得擦地的那条腿变长了。擦地出去的时候，重心移到支撑腿上，但人的高度不能降低，反而应该更往上里。回来也一样。应该把支撑腿和这边的身体往上立。而动力腿回来的时候不用可以脚跟碰脚跟，只要做到大腿内侧相互夹紧，膝盖并拢就好了。你说小腿肚肉多，硬要脚跟碰脚跟，也许也是造成腿弯的原因。 6)收腹收胃，每次我试着收腹的时候胃就弹出来了，而且会变成憋气，是不是我呼吸方法有问题? 你收腹的方式是把气提起来憋在胸口了。这也是导致你“耸肩”的原因之一。要“沉肩”必须把气放下去，觉得气集中在肚脐上方。然后用肌肉的力量收腹。小肚子的脂肪较厚的话的确是比较难做到明显的“收”，但是一定要注意收腹不能影响到呼吸。 7)在练习的时候可以喝水么，我出汗比较厉害，在地面和把杆练习的时候还可以，到中间练习，特别是跳这种做完就会口渴的很厉害，拼命喝水，但是听说对心脏不好，是这样么? 尽量不要在训练过程中喝水。你会口渴是因为你在用嘴呼吸。尽量用鼻子吸气，嘴呼气。这对所有运动都是一样的。在训练中喝水或者训练完了马上大量喝水对心脏是有害的。如果出汗特别厉害的话，建议可以在训练完喝一些机能性饮料，比如脉动，佳得乐。野营领队教我们的是在大量流汗后和大量白开水容易“中毒”，如果喝碳酸饮料的话会把本来就处在缺氧状态下的身体里的氧气消耗掉。喝一些机能性饮料能加速血液中的血氧合成，恢复体力。 8)关于运动中拉伤问题，目前在各健身房屡见不鲜，原因：运动前热身不够;做动作急于力求完美。避免的办法： 1.运动前提前做热身，如跑，小跳，将身体充分预热或蒸浴让周身血液加快循环，有利于快速热身; 2.“绷”，“直”只要努力较容易作到，但“开”的难度大一点，与年龄几韧带的柔软度都有关系，一点一点地，循序渐进地，更关键在于坚持不懈地，就一定会一天比一天完美。 　　芭蕾舞的常见问题解答3 问题一：小孩练舞对成长发育有多大的影响？ 老师:你好!我是一个学芭蕾舞学生的家长，我小孩6岁半，学芭蕾已经有一年多时间，她自两岁时起特别喜欢跳舞，自编、自唱、自跳。在5岁时我们开始送她学芭蕾，现在感觉还可以。但是我们作父母的非常迷惑、顾虑重重，就是小孩在练舞期间，要练很多基本功，非常辛苦、艰辛。不知道如此练下去，将来对小孩成长、发育、甚至生育会有多大的影响？我们对芭蕾一点都不懂，老师也比较看好我的孩子。我们想改学其他舞蹈，不知道该怎么办？请老师如实回答。谢谢！ 老师回答：你好;只要她的老师按教学法循序渐进的训练，就没有问题，但芭蕾训练的确是十分艰苦的，如果你的孩子很娇气，那更要鼓励她。 问题二：家长该如何配合孩子学习？ 我的孩子在学习芭蕾，但我们不知道该如何配合孩子学习？是否要她在家里经常练习？是否象学习钢琴一样每天自己练习几小时？ 老师回答： 你好;不必每天几小时，请向她的芭蕾老师请教她该加强些什么，因为每个孩子的条件是不同的。 问题三：孩子什么时间开始练足尖好，有的书上说是10岁以上，可是我看到有些很小的孩子都穿足尖跳舞了而且跳的很好，这样会坏脚吗? 老师回答：一般来讲，是十岁以上练足尖。 对于从七岁才开始学芭蕾的孩子来讲，确实是需要在他们有足够的力量与能力的时候才上足尖，那也就是问题三、四之后，十岁以后的事情。 但在合适的训练方法下，孩子上足尖的年龄是可以提前的。 在国内的芭蕾舞团，多数的孩子从四、五岁开始学习芭蕾舞。根据北京舞院的教材，三、四年后孩子们就开始接触足尖。但做法与国外很不一样，足尖只是整节课的一个小环节，前后时间不过十分钟，也不是每节课都有足尖训练。有老师密切注意着每个孩子的能力，上足尖对孩子是安全的。但要在孩子有足够的力量与能力的时候才上足尖。 问题四：在家到底需不需要训练？ 有个小女孩现在5周岁，已学习芭蕾半年了，她是很喜欢芭蕾，可是每次新学动作她总是不敢做，就怕做错，一直很不自信。在家她也很认真地练习，但是有时动作不到位，请教老师，家长该怎么帮助她？引导她？在家到底需不需要训练？ 老师回答：在家可练以下动作： 芭蕾舞开胯很重要，在家可以贴着墙开，屁股和腿用力收紧，膝盖和脚背绷直，肩放松，后背挺直，两脚背用力往外延伸。同时可下膀腰，时间为十分钟。 家里如有类似把扛的东西，楞在把扛上压腿，建议压膀腿，主力腿外开，用力踩住地面，动力腿在把上也要外开，外开必须是整条腿外开，收腿收屁股，从大腿根开始用力往外开，屁股往前顶。膀腰下的时候，最好是后背往腿上放。 问题五:学习芭蕾舞会否脚粗？ 老师回答：不会的。 学习芭蕾舞，可使孩子肌肉修长及改善先天性不良的姿势（包括坐立姿势或不良走路方法），使整个身体发展均可达至健美效果。芭蕾舞本身不如学习绘画及歌唱般很快便看到效果，是需用颇长的时间来练习控制及协调身体，耐性、恒心与领悟力缺一不可。 同时选择有经验的导师是很重要的。 问题六：男生是否可以学习芭蕾舞？会变得女性化吗？ 老师回答：男生可以学习芭蕾舞，不会变得女性化的。 人们总认为「男生」学习芭蕾舞会变得「女性化」，会被人取笑，却忽略了芭蕾舞原是可令骨胳成长，体态修长的基本好处。 芭舞舞起源于法国，由「男性」开始，初流行于宫廷内，其后才演变到男女合跳，男独舞及女独舞。男性与女性的舞蹈步法，除基本技巧一致外，风格上却很不一致。就如布料一般，可以制造女性的衣裳，亦可作为男仕服装，在乎风格与款式吧！ 男生习舞，他们会比同龄的男子大方、敏捷、有耐性，骨胳与身型也比同龄的成长得好。这可能与习舞有莫大关系。这无形中建立不少自信，成长后的他们表现得大方得体。 男性本身的身体结构及成长过程与女性截然不同，如男仕的脊骨较直，盆骨较窄，脚长的速度比身长速度快……等；故英国皇家芭蕾舞亦配合男女的不同设定了一系列相关但不同的动作组合，在做手与线条方面，是强劲有力，而非女性般的娇揉，又以跳跃及旋转动作为主，增强其协调性。 问题七：孩子是从4岁可学芭蕾，9岁可学芭蕾，是早学好还是还是晚点学比较好。 老师回答：孩子是从4岁到15岁都可学芭蕾，如小时候学素质培养时间较长，但要多操心，但是其乐融融，看者孩子的进步心里很是开心。 现在的孩子悟性应该都不错，但是孩子学任何东西都需要一个很好的引导，其中家长起了很大的作用。所以为了孩子，操点心是必要的，也是旁无责贷的。如果孩子较小，课堂上老师不可能个个人所有动作都能看到，家长课后适当的提醒是很重要的。 　　芭蕾舞的常见问题解答4 少儿学习芭蕾，对骨骼发育、形体都有好处。通过训练，能够纠正孩子的不良姿态和形体，比如O型腿、内八字、驼背等等，无论站姿还是坐姿，都能使孩子保持挺拔端庄。芭蕾是一种从头到脚的系统训练，头、颈椎、脊椎、背、腰、胯、腿、膝、脚都能涉及，这样的全身均衡运动对孩子的骨骼发育特别有好处。 一、芭蕾中的注意事项 1、舞鞋一定要专业：软硬度合适，穿太旧、太破的鞋子跳舞易伤脚。 2、柔软度训练要适度：让孩子承受合适的力量，训练不能过速，以免拉伤肌肉和肌腱。 3、严格遵守老师的教导：孩子无论年龄大小，学习时间长短，练习中都要有正确的姿势。 4、初学时每天练习15分钟：课程进度不要太快，要逐步增加到每天30分钟。练习过程中，要适时休息，以免伤及足弓、腿部肌肉和肌腱。 二、芭蕾练习的注意要点 1、前点地舞姿：站立，右脚前伸出，脚尖点地。右手向身体右侧打开，左手向体前伸出，呈半圆型。注意收腹、挺胸，眼睛看斜下方。 锻炼部位：收腹，使修长的腿型、挺拔的背部展现出来，有助于养成优美体态。 2、下蹲：右手扶把，左手向身体斜下方伸展，双脚脚跟并拢，脚尖打开呈一字线。下蹲，双膝向脚尖方向打开，臀部向前顶。 锻炼部位：抻拉大腿内侧肌肉。 3、后下腰：右手扶把杆，左臂向前打开，上举过头。向后下腰，尽量将双肩放平，后背部收紧。 锻炼部位：背部肌肉，起到伸展、开肩、挺胸、阔背的作用。老师建议有拢胸不良习惯者多多练习。 4、吸腿拧腰：坐在地上双腿伸直，左腿弯曲，左脚紧贴右腿小腿肚。后背挺直，向左后方拧腰。 锻炼部位：消除腰部赘肉，有助于保持正确的上身体态，训练出有腰有型的漂亮身姿。 三、儿童学习芭蕾舞的优势 1、促进孩子的文化成绩 舞蹈不但对文化课学习没有影响，而且还会潜移默化地互为补充、互为促进。学习舞蹈可以使孩子得到充分的脑力休息和科学的调整，从而对文化课的学习产生促进作用。 2、比同龄的孩子更突出 舞蹈对孩子的智力因素也有相当大的促进作用。学习舞蹈的孩子见识多广、积极开朗、意志力强、时间管理能力好、团队协作精神好，这些方面表现比同龄的孩子突出。 3、文艺舞台上活跃的舞蹈骨干 校内外文艺舞台上活跃的舞蹈骨干，几乎百分百都是从小学习舞蹈的，她们在建设精神文明上是一支强大的力量。 4、有利于促进孩子的智力发展 舞蹈动作是无声的语言，孩子们常常依靠丰富的想象和心灵的感悟去表现这些动作的内涵。这些动作能激发、启迪孩子产生丰富的联想，开拓创造性的思路。 5、开发孩子的.想象力和创造力 从舞蹈中启发孩子的想象。例如让她们用肢体语言去模仿表现各种姿态等等，她们天真无邪的情感与动作玩玩为创作儿童舞蹈奠定了基础。 四、少儿芭蕾舞的几个阶段 1、经典芭蕾舞蹈 这个阶段开始接触到经典芭蕾舞剧中的芭蕾舞蹈片段，通过学习经典芭蕾舞片段高级班的学生可以培养表现力和增加放大肢体语言的张力。此时学生开始理解芭蕾中的美，一举一动中都带有美感，通过舞蹈来演绎生活中的美好事物。 2、软开度 开始对学生的软开度提出要求，如果软开度不够，那么难度系数再大一点的动作，学生做起来便有了一定的局限性，软开度对于着重于培养兴趣的业余学生来说不一定非要达到，但专业学生则一定要达到。 3、开、绷、直 此阶段是以把杆为主，从初级开始就要对“开”、“绷”、“直”严格要求。若启蒙阶段基础比较扎实的小朋友，此阶段这3个要求对于孩子来讲并不是很困难，但要还是需要不断反复的练习，为后续阶段做好准备。 4、兴趣为主和基本功 初期，主要是以培养孩子的兴趣为主，学习的要点在于后背的挺拔和腿部肌肉力量的训练，这也是为后续打好一个基础。着重于小朋友脚踝、腿及膝盖收紧的正确方法并力求保持后背挺拔、肩膀松弛。 　　芭蕾舞的常见问题解答5 1、练习少儿芭蕾，对成长发育有什么影响？ 只要选择专业的培训机构和老师，并按照循序渐进的学习，少儿芭蕾对孩子的影响基本都是正面的。4岁至15岁的孩子都可以学习少儿芭蕾。 2、听说芭蕾舞会让脚趾变形…… 儿童芭蕾教学内容一般不涉及足尖，上足尖课的前提是脚踝足够有力、腿型符合标准以及有长时间训练的基础。儿童上课时往往会着软鞋，帮助教师随时观察学生脚部腿部动作，软鞋对脚趾没有任何伤害。即使儿童接触了足尖学习，在老师的正常方法的指导下发生脚趾变形的概率也比较低。 3、跳芭蕾腿会变粗吗？ 最可能带来腿粗的原因是基因和不科学的训练。正确的发力反而会让芭蕾舞者的腿部肌肉更加纤长。学习过程中需要注意使腿部力量能够达到延伸出去，而并不是集中在某一个地方。遇到不确定的情况建议及时和老师交流。 4、学芭蕾会让孩子长不高？ 纯属无稽之谈。广义上说，芭蕾舞也是一项运动。长期练习反而能促进骨骼生长和肌肉的发育。 5、会让孩子受伤吗？ 在需要软度的情况下，老师使用正确的教学方法和专业的指导下不会发生受伤的情况。芭蕾不等同于压腿，也不等同于劈叉。 6、跳芭蕾会导致孩子外八字？ 芭蕾要求外开，肌肉就处在那个外开的状态，所以走路有时候会呈现外八字，但这个只是专业舞者才有可能会遇到的问题，小朋友的芭蕾舞学习上会做一些动作放松肌肉，是完全不存在外八字的现象的。 7、男孩子会不会变的女性化？ 首先芭蕾舞中对男舞者的要求跟女生是不一样的，女生要求的是柔和挺拔的美，但男生的美体现在他有多man，多有肌肉力量感。男生学习芭蕾舞只会让他肌肉更加有男性的肌肉线条。 8、作为家长，应如何配合孩子练习呢？ 在课后，家长配合和督促孩子练习少儿芭蕾当然是最好不过在练习前，应与导师沟通好该加强的部分，因为每个孩子的能力和不足都是不同的。 归根究底，我们还是应倾听孩子的心声，尊重他们的想法，不要用家长个人的观点去强迫孩子，另外家长要先学会坚持，在孩子放松懒散的时候进行督促，并且相信老师的专业判断。 鼓励孩子享受艺术的乐趣，就拿学习芭蕾舞来说，重点在于让孩子对芭蕾这一舞蹈形式产生浓厚兴趣，从而进行科学专业的芭蕾舞训练，最后才能够让孩子在其中收获更多益处。 　　芭蕾舞的常见问题解答6 1、几岁学芭蕾舞最好呢 孩子从4岁以后就可以开始学习芭蕾舞了。太小的话，对孩子的骨骼发育不好，老师讲解动作，宝贝可能也听不懂。当然也不宜过迟，因为柔韧性和软开度的练习，必须从小开始，才能打下良好的基础。这时候的学习以简单的基本动作为主，如果孩子天赋条件突出，很喜爱舞蹈，有意愿进行专业的舞蹈学习的话，建议等到10岁以上为最佳。 孩子是从4岁到15岁都可学芭蕾，十岁以后上足尖，但在合适的训练方法下，孩子上足尖的年龄是可以提前的。在国内的芭蕾舞团，多数的孩子从四、五岁开始学习芭蕾舞。根据北京舞院的教材，三、四年后孩子们就开始接触足尖。但做法与国外很不一样，足尖只是整节课的一个小环节，前后时间不过十分钟，也不是每节课都有足尖训练。有老师密切注意着每个孩子的能力，上足尖对孩子是安全的。但要在孩子有足够的力量与能力的时候才上足尖。 2、幼儿学芭蕾舞有什么好处 2.1、改善形体，瘦身减肥 现在很多都市人都是坐着工作，很少运动。可是这样一来又怕长胖，芭蕾的基本动作中有不少肩背和手臂的动作，特别适合办公室的白领来松弛紧张的肩背。这项活动的最大好处是适应面宽，海潮就有一位60多岁很胖的老太太也来跳芭蕾。坚持了很长时间，老太太的形体有很大的改善。 2.2、提高协调能力 舞蹈课程是按照分歧水平及春秋分班，其舞步组配以该课程的音乐编制动作，故节奏简单及明晰，易于把握，可提高音乐节奏感。分歧的舞蹈动作可编出分歧组合，为使学员可真正体味及把握动作，不时会调配动作，以砌出分歧的组合，绕揭捉员可动动脑子，提高身体协调能力。 2.3、练习耐性和意志 学跳芭蕾舞不如绘画及唱歌般快捷，要跳得好，不是一朝一夕的事，需要女生持续不间断的练习，可练习耐性和意志。现今芭蕾舞揉合古典芭蕾舞，现代舞及土风舞，这不单提高学习芭蕾舞的常识及乐趣，亦可扩阔其思维规模。还可以增强女生的勇气和自信心。 2.4、身材挺拔，仪态端庄 女生学跳芭蕾，在学跳过程中，通过各种芭蕾舞基本功的训练，对她的骨骼发育、形体都有好处，能够纠正时下一些女生所出现的不良姿态和形体，无论站姿还是坐姿，都能使女生保持挺拔端庄。 2.5、改善气质，增强自信 练芭蕾的女人也许不美丽，但却挡不住一种优雅、一种沉静、一种由内而外的魅力。走下圣殿的芭蕾舞，在使人形体优美的还带出内在高雅的气质，使“凡人”也可以体会到“天鹅”舞动的灵巧与优雅。从这一点上来说，芭蕾作为健美身材、提升气质的一种方式，任何人都可以学。 3、幼儿学芭蕾舞有什么坏处 1、孩子的大腿或小腿肚子开始变粗。 2、孩子的腰明显比两个大腿细。 3、孩子的小腿与大腿相比显得弯曲。 4、孩子的腿部或后背肌肉在身体放松的姿态中也呈紧张的状态(孩子在放松时肌肉应该保持的象棉花一样柔软)。 　　芭蕾舞的常见问题解答7 1、要找有资质的培训机构和老师，以保证一入门就能学到正确的姿势。最好找师生比例为一对一或一对二的机构学习，如果学生太多，老师可能照顾不过来，不能一一为学员纠错。 2、舞鞋一定要专业，软硬度合适，穿太旧、太破的鞋子跳舞易伤脚。 3、柔软度训练要适度，让孩子承受合适的力量，训练不能过速，以免拉伤肌肉和肌腱。 4、严格遵守老师的教导，孩子无论年龄大小，学习时间长短，练习中都要有正确的姿势。 5、初学时每天练习15分钟，课程进度不要太快，要逐步增加到每天30分钟。练习过程中，要适时休息，以免伤及足弓、腿部肌肉和肌腱。 6、跳舞时如果膝盖和踝关节出现疼痛，先用冰块冷敷10分钟，疼痛消除可回家，否则应去就医。 ;