芭蕾舞练多久可提升气质

不关乎多久能练出气质，其实成人芭蕾可能注重的是形体吧，譬如走路挺胸抬头，如果你以前习惯了缩腰驼背的话，可能改正的时间需要比较长。反之你平时以前就是挺胸抬头的你也已经习惯了。但是女人学习芭蕾这点我倒是很赞同，不管年纪，确实可以有人更挺拔一些。但是气质归根结底还是性格吧，为人大度，诚信，沉稳，细心就是有气质的人。好喽，正面回答你的问题吧，成人芭蕾一般性两个一年吧，也有人两三年，足矣。

芭蕾舞是一种优雅而精致的舞蹈形式，通过练习芭蕾舞可以提升气质。时间是提升气质的一个因素，练习芭蕾舞需要耐心和恒心。

要提升气质需要一定的时间。学习芭蕾舞需要从基础开始，例如学习正确的身体姿势、脚部和手臂的运动方式等。这些基础动作需要反复练习，逐渐培养出正确的身体习惯和美感。经过几个月的练习，基础动作可以逐渐掌握。

提升气质还需要掌握高难度的技巧和舞蹈组合。这需要更长时间的练习和训练。随着技术的提高，舞者的身体力量、柔韧度和平衡能力都会得到锻炼和提升。这些技巧的掌握需要时间、精力和耐心。

为了提升气质，舞者还需要注重舞台表现力的培养。舞台表演要求舞者在舞蹈中展现出情感和个性，使观众感受到舞者的内心世界。这需要长时间的投入和领悟，通过大量的演出实践和角色塑造来提升气质。

练习芭蕾舞可以提升气质，但时间因素是不可忽视的。每个人的进步速度不同，通常需要几年的时间才能在舞蹈技术和舞台表演上达到较高水平。要想通过芭蕾舞提升气质，需要付出坚持、耐心和努力的努力。

芭蕾舞可以帮助提升气质，但所需时间因人而异。气质是一个人的内在修养和外在形象的综合体现，不仅仅取决于舞蹈技巧的熟练程度，还与自身的潜力、身体素质、表现能力等因素相关。以下是一些相关要点：

1. 初级阶段：学习芭蕾舞的初级阶段主要是基础功法的练习，包括柔韧性的培养、平衡感的提高、肌肉力量的训练等。这个阶段的主要目标是培养良好的身姿、优雅的动作和舞蹈的基本技巧。初学者需要练习至少几个月到一年的时间才能在气质方面有所提升。

2. 中级阶段：在掌握了基本功之后，进入中级阶段，学习更高级的技巧和动作。除了技术上的进阶，舞者还需要进一步培养舞台表演能力和情感表达能力。这个阶段的时间也因个人而异，通常需要几年的时间才能有明显的气质提升。

3. 高级阶段：高级芭蕾舞者经过多年的训练和舞台经验的积累，已经掌握了高难度的技巧和精湛的表演能力。在这个阶段，气质的提升更多地取决于个人的独特魅力和舞蹈风格的彰显。高级舞者通常需要花费十年以上的时间才能在气质方面达到更高的境界。

气质的提升不仅仅依靠对芭蕾舞的练习，还需要个人的自我修炼和素质的提高。通过专注的学习和不断地舞台实践，舞者才能逐渐展现出与众不同的气质魅力。个人的天赋和努力程度也是决定提升速度的重要因素。练习芭蕾舞提升气质需要持之以恒的训练和耐心等待，同时注重发展个人的内在品质。

当即决定给孩子停了拉丁舞课，为这个事还跟她外婆起了争执。老人觉得应该让孩子在坚持一段时间，学着学着就会培养出兴趣。可我认为，已经学了两年了，真有兴趣和悟性，孩子的舞不致于跳成广播体操。一个个像小天鹅一样，无论手的动作、腿的动作、站姿，还是整体动作的协调性，孩们做的即舒展又漂亮，真的很震撼。没想到学了一年多，孩们进步这么大。我和宝妈都说，一定要陪着孩子坚持学下来。不仅能培养孩子气质，还能培养孩子的灵气哦！很多明星演员曾经都是学习多年的中国舞，张子怡、姚晨、佟丽娅等等。然后很多中学大学招收的中国舞专业比拉丁舞多，拉丁舞属于体育项目啦。其实舞蹈学校是很辛苦的，但能提升孩子的形体美感、提升气质、锻炼身体、乐感，好处挺多的，任何一个舞种都少不了基本功的训练，但也能磨炼孩子的韧劲儿。能不能有所成还是要回到兴趣上来说。得来不易所以好好珍惜！再有现在给他营造一个兴趣班的好习惯，坚持下来。往后在上别的兴趣班也有一个好的基础习惯形成了。一项兴趣要想成为特长给他带来改变，离不开坚持啊！听听孩子的意见，或者可以去带她上一节体验课，让孩子自己来决定，自己喜欢那种在来决定，只有孩子自己喜欢了，她才愿意去学，才能学的好，不然的话，孩子没兴趣是坚持不下来的，会半途而废！不管是中国舞还是拉丁舞，首先考虑的是孩子的兴趣和爱好！都是学跳舞，孩子喜欢哪个就学哪一种！两种舞蹈各有各的优缺点，学好了都显气质！我个人是更喜欢中国舞，但从实用和社交需求上讲拉丁舞更胜一筹！

如果天天都上课，不到半年你的形体基本功就可以过关了，但要跳真正的芭蕾，必须练好芭蕾基本功，而不是练好形体那么简单，要看你的勤奋和悟性，如果一直坚持下去，1到2年你可以尝试简单的单人小舞蹈。个人意见而已，祝你成功！

芭蕾最初是欧洲的一种群众自娱或广场表演的舞蹈，在发展进程中形成了严格的规范和解构形式，其主要特征是女演员要穿上特制的足尖鞋立起脚尖舞。下面是我整理的一些关于芭蕾舞练气质的资料，供你参考。 一、芭蕾舞练气质 形体芭蕾体型与气质“内外兼修”也许你从小就向往着有一双芭蕾舞鞋，幻想自己能在舞台上踮着脚尖不停旋转，也许你还对当年报考舞蹈学校时因为身材不够完美没有被老师选中耿耿于怀，也许你至今仍然喜爱着《天鹅湖》《胡桃夹子》…… 其实梦想实现很简单，流行于各大健身房的形体芭蕾课，会让你觉得芭蕾离我们普通人并不遥远。从健身的角度来练芭蕾，不仅可以圆你儿时的舞蹈梦，还能塑造你的体型，并能练就你的公主气质，何乐而不为? 形体芭蕾是由芭蕾延伸而来的。专业的芭蕾训练是很枯燥的，而形体芭蕾则以健身为目的，难度较低，它不要求腿踢多直，脚抬多高，做得多么规范，它只是教会你如何把芭蕾特有的那种优雅内涵融会到自己的生活方式中。 而且从运动学角度讲，芭蕾的“开、蹦、直”三要素具有收缩肌肉纤维的功能，在动静结合的运动中有效地消耗多余脂肪，使人练后身材会变得更修长。 因此虽然也有体力上的消耗，也是做运动，但它的动作更强调肌肉的耐力、身体的柔韧性，运动强度不是很大，一般人都能接受。 二、训练效果 成人形体芭蕾是那种静静的体力消耗，虽然不会立马就汗流浃背，但却在这慢慢进入的过程中，体会到由内而外散发出来的韵律感，心情也进入那种物我两忘的境界。多少的不快，郁闷的心境，久坐的疲劳甚至连大腿的赘肉也仿佛跟着缓缓洒落的汗水流走。日子久了，更学到控制自己肌肉的方法，将芭蕾中天鹅般高雅、闲适的感觉带到日常生活当中去，不仅驼背变得挺拔了，松懈的臀部收紧了……这不正是都市白领最想要达到的境界吗?!成人芭蕾成为许多女性，还有那些想要一圆儿时芭蕾梦的女人们的最爱。 三、训练要领 扶把，压把，勾绷，开胯，直立……让四肢和躯干都在做着最大限度的圆周运动，体验那种“向上拔”的感觉，成人形体芭蕾相较其他运动最大好处是适应面宽，任何能站立行走的人都可以参加。成人芭蕾的学习并不用像小孩那样需要一定的柔软度，也没有想象中那样难。练习成人芭蕾要耐得住寂寞，成人芭蕾看上去挺悠闲的，一个基本动作反复地做了又做。学习之前，观摩旁听一节课，让自己对此有所了解是必要的。 四、专业“武器” 1.服装，专业舞美设计的练功服。对舞蹈者来说，练功服绝不仅仅是为了漂亮，它们中每一件都有其切实的作用，最基本的要求，是要具有保护作用。紧身衣和紧身裤袜是舞蹈者在练功室最常用的基本练习服，棉和莱卡的结合会同时保有穿着的舒适和足够的弹力。而蓬松的纱裙和华丽的丝缎更多是出现在舞台上。 2.发式，发式也是舞蹈服饰的一部分。许多跳芭蕾的姑娘们爱把他们半长的头发在脑后挽成一个髻，这样脖子和头部的线条就显得十分清晰，既美丽又有助于老师纠正动作。 3.鞋，是最重要的。在练足尖前，用柔软的薄皮革或帆布制成的芭蕾软鞋是练功时的必备。脚尖舞鞋用以支撑女演员长久地站立和脚尖行走、跑和跳。脚尖舞鞋是在普通舞鞋的鞋尖部分增垫棉花、松香或轻质木楦，并在鞋尖上用线缝衲多次而成。对提高和丰富女子舞蹈的技巧和表现力，对浪漫主义芭蕾的轻盈欲飞的仙女和精灵的形象塑造很有帮助。一般有粉色、红色和黑色可供挑选，鞋子须以较紧的包住脚为宜。趾套，则是在练足尖时用。 五、温馨提示 对于想参加成人芭蕾训练的女孩子来说，这里给大家一点小提示，可以帮助大家减肥塑身的将漂亮的妆容保持下去： 练习的时候，为了给自己一个好心情，可以化妆。因为要流汗，所以要选择防水性能好的化妆品。不上底妆的话，也可以直接使用浓密睫毛膏和口红。表演的时候，则要配合那些美丽的服装选择华丽的戏剧妆，尤其是那像扇子一样扑闪的假睫毛和亮粉一定不能少!

芭蕾舞基本功一般要学2-4年方能体现出芭蕾舞者的气质。

芭蕾舞的基本功有如下几个方面：一 压腿这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容，分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧，在压腿的过程中不要苛求一定要压下去，保持正确的姿态，日积月累就可以拉长韧带，达到要求。特别注意的是胯部要端正。压旁腿和后腿 的时候学生最容易出胯和斜胯，需要及时矫正。在压旁腿时，同侧的手扶住把杆，另一只手臂紧贴在耳边，向腿上靠近并尽量向远处伸展，拉长旁腰。压后腿时，注意肩膀端平，颈部不要缩，撑住头部别掉下去，并向后伸展。伴奏带：选用节奏感比较强的音乐二 压肩这是打开肩部韧带的练习。压肩时，双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松，向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。伴奏带：中速，节奏舒缓2/4三 推脚背组合脚背的好坏因人而异，大部分取决于先天因素，但也不能忽视后天的训练。在训练之前，从脚尖到整个大脚背都要活动开；训练时，双手扶把杆，挺胸抬头、收腹提臀，双脚并拢站好，先从单脚背训练开始。1-2拍 单脚脚后跟抬起，五个脚趾紧扒地面3-4拍 脚尖绷直，向墙内推，使整个脚背绷成月牙型5-8拍 换另一只脚，动作相同双脚背练习亦同。年龄小的学生在做此类训练中，注意力不集中，易低头去看自己和他人的动作 ，在做推脚背时，双脚容易打开，脚背推不起来，需要时刻提醒和规范动作。四 把杆训练组合少儿舞蹈培训与专业舞蹈训练有很大区别。在做把杆上的动作组合时，不可能像专业学员那样的强度和难度。除非是经过若干年业余训练，自身条件可以达到专业水平了才有能力做到难度和强度并举的动作组合。少年儿童活泼好动，喜爱好玩有趣的动作，这就要求教师在编排这类把杆上的动作组合时，注意结构简单易学，学生有能力做到。好玩好学，自然就会激发学生的学习兴趣，加之在教学中不断给予学生以适当的鼓励和赞许，学生接受的就快。基本的把杆动作组合：1 （双手/单手）扶把，一位脚擦地组合2 （双手/单手）扶把，一位脚蹲组合3 （双手/单手）扶把，一位脚划圈组合4 五位脚，单手扶把 小踢腿组合5 五位脚，单手扶把 移重心组合6 （双手/单手）转腰组合这些组合，适宜于少年儿童的身体素质和接受能力，随着学生各方面的不断进步，在此基础上加大难度，变换花样，达到舞蹈训练的要求。五 踢后退双手扶把杆小八字部站好，膝盖都要绷直，头抬起来平视前方。在踢后退的过程中，上半身保持不动，不要侧身回头，胯不能松，脚背和膝盖都要绷直。切忌身体前倾。如果在反复强调，学生还是做不到位的情况下，可以先单一的联系控后腿即双手扶把杆，把一条腿向后抬起来，纠正学生的姿态，然后再过度到踢后退。六 劈腿跳是为学习中间大跳做好准备的手扶把杆的跳跃组合.在做这一动作跳起来时要注意双脚同时一前一后打开.打开过程中,绷直脚背,伸直膝盖,跳跃越高,腿叉越开越好.着地时,双脚快速收拢,两脚并起来着地.七 大踢腿是培养腿的力度和开度的训练.不论是前腿还是旁腿,都要保持上半身直立,中段夹紧,眼睛注视前方.踢腿的过程中,同样要注意脚背和膝盖的绷直.有许多学生在踢腿的时候,为了让腿部可以碰到身体,上半身极力向前够.这样做,颈部便往回缩,头向前探,双膝弯曲,非常难看.所以,在踢腿前要告诫她们,踢不高没有关系,最重要的是保持正确的姿态.在这一前提下,经过刻苦练习,腿会越踢越高,韧带越拉越长.在学生取得微小的进步时,要及时给予赞赏和鼓励.有些学生回家也经常自己练习,到课堂上教师可以明显的感到她的变化和提高,则更要适当的给予称赞,否则就会挫伤学生学习的积极性.除了身体和腿要注意外,两只手臂也不能忽视.在踢腿的过程中,一定要保证手臂端平,不能放松下来.八 下腰年龄偏小的学生腰的柔韧性不错,但是手脚都没有力量,支撑不住身体,常常是用头顶住地面下腰.教师都要给学生以适当的帮助,保护她们,纠正下腰的姿态,告诉她们用力的部位和下腰的方法.双脚打开至肩宽,双臂向上伸直,五指打开,手心朝前.下腰时,上半身向后仰,头抬起来向后找自己的脚后跟,身体和手都向脚后跟靠齐并往里卷.下好以后,手臂和膝盖都尽力撑直,眼睛看脚后跟.对年龄偏大,有一定基础的学生,让她们做甩腰训练,加大训练强度.结束后注意做回腰练习:双脚并拢蹲下来,双手抱住双膝,头埋下来.教师顺着脊柱给学生做按摩,保护她们的脊柱不受到伤害.九 劈腿有利于拉伸学生腿部韧带.在训练时,注意脚背不能松弛.我们可以按照这样的顺序训练:1 左脚在前劈腿,双手抱住左脚,控1-2分钟,然后腿不动,身体向后仰.有基础的学生可以让右手撑住地面,左手抓住后腿控住.2 左脚在前的竖叉不动,身体向右转的同时变胯,变为横叉.双脚背不要趴倒在地面 .上半身和脚背都要立起来然后上半身趴倒在地面,双手臂向前伸展.趴胯1-2分钟.3 横叉不动,再向右转,变为右脚在前 的竖叉.重复动作1十 小跳组合训练学生的弹跳能力.可以由简单的一二五位小跳,发展到相互交叉的综合性复合型小跳.小跳过程中,双膝直立,双脚背向外推开.着地时,脚尖先落,落地要轻,上半身不能前后摇晃.落地半蹲,上半身绷紧向下,臀部夹紧.十一 舞蹈教学根据学期开始时制定的教学目标,需要完成哪些舞蹈剧目和小的舞蹈组合,进行合理有序的安排.做到心中有数,循序渐进,按时保质完成计划.在教授舞蹈动作时,因为学生自身能力有限,接受和领悟能力不是很强,教师要有耐心,细致的讲解动作要领,告诉她们每一个动作手和脚要往哪里摆,眼睛看哪个方向.示范之后,要帮助学生摆好动作造型.每个课时保证2-3个新动作,复习上一课时的动作.1 局部组合训练比如手关节的训练--转指,培养四肢协调能力的训练等等,教师根据学生上课情况自己编排2 背肌在课程结束之前,让学生趴在地面,双手臂向前伸直,手脚同时抬起,用腰和腹部作为支撑点,做背肌训练.每组10-20个,一般一至两组即可.