芭蕾舞对脚趾伤害大吗

249人浏览 2025-09-10 14:09:00

7个回答

  • 百合
    百合
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    芭芭蕾舞对身体有伤害吗?

    芭蕾对身体有害。我认为个人芭蕾作为一种西方舞蹈,不太适合中国人。尤其是10岁以下的女孩,因为即使不进行脚尖训练,长时间的静态训练也会影响骨骼和肌肉,初级芭蕾训练太枯燥,不利于兴趣培养。更不用说脚趾训练对脚的影响很大,疼痛程度更大。长时间踮脚会改变骨盆的形状(就像高跟鞋一样),尤其对女性未来的生育能力有很大影响。

    芭蕾对身体的伤害

    第一,闪腰

    腰部没有瘦骨嶙峋的胸框。专家指出,人体70%的重量在从中腰到尾骨的部分。当腰肌和腹肌不协调时,很容易受伤。所以跳舞的时候要注意收紧腹肌,同时臀部不要刻意后仰,要收紧臀部,同时尽量收肋骨,放低肩膀拉长脖子。这种收紧中腰的方式不仅是芭蕾最基本的形式,还能有效保护腰部不受损伤。但女性跳芭蕾时,往往会出现塌腰提臀的现象,对腰部有害。第二,膝盖软组织过度磨损芭蕾中,膝盖有大量的拉伸动作,大腿和小腿肌肉发力的次数更多。如果不能掌握肌肉的力量,利用关节发力,很容易造成膝盖软组织的损伤或过度磨损,这种损伤很难恢复。要注意加强肌肉力量,及时减弱膝关节的冲击。一旦出现膝盖不适,应停止跳舞,休息一段时间。练习举重这类特殊动作时,女性尽量戴护膝。第三,脚磨损,水泡,指甲裂开,脚背劳损对于芭蕾舞者来说,脚磨破起泡是很正常的。平时要做好洗脚工作,防止细菌感染。芭蕾舞者经常需要脚趾在地面上滑行,所以大脚趾内侧的指甲很容易被磨裂。如果这种情况比较严重,在每次跳舞前用创可贴将指甲贴在他们大脚趾的内侧,以减少与地面的直接摩擦,并做好清洁工作。伸脚是芭蕾最基本的形式,随着重心和位移,脚背容易抽筋或拉伤。如果感觉不适,就地给自己做足底按摩,双手按脚背和脚掌,在不舒服的位置按几次。第四,韧带拉伤和肌肉拉伤患上这种劳损后,尽量在一两周内减少这部分的活动。循序渐进地练习柔韧性,每次跳舞前做热身运动,跳完舞后做放松练习。舞者休息时还会互相按摩对方的肌肉,比如大腿和小腿,有利于肌肉的放松。

    芭蕾如何避免受伤?

    1.热身运动要做好。

    跳舞前,通常需要做热身运动,比如活动脚踝和手腕,还有膝盖和肩膀、脖子,尤其是脚踝,这是最容易扭伤的部位。比如舞蹈基础中简单的压腿动作,也容易拉伤韧带,跳舞前也需要让身体动起来。2.不要把自己逼得太紧。在跳舞的过程中,你可能会遇到一些高难度的动作。如果因为身体原因暂时做不到,也不要急于求成。你要知道自己的身体能承受多少,否则容易出现韧带拉伤。所以你要要求自己根据自己的能力一点一点的进步,才不会对身体造成伤害。3.保持重心稳定。跳舞的过程中,重心可能会不稳。如果跳舞速度太快,非常容易摔倒。重心不稳,说明大腿训练还有欠缺。平时要注意腿部肌肉的训练。

  • 商张渼茜
    商张渼茜

    芭蕾舞对脚趾的伤害是相对较大的。芭蕾舞要求舞者进行弯曲、伸展和跳跃等动作,这些动作会给脚趾带来较大的压力和摩擦力。

    芭蕾舞鞋通常有硬而尖的鞋头,舞者在跳跃和着地时会把脚趾放在鞋头上,这会给脚趾带来很大的压力。长时间的重复压力会导致脚趾关节变形,如拇趾外翻、拇趾内翻以及鸡眼、胼胝等问题。

    芭蕾舞中需要进行各种伸展动作,如指尖触地、抬脚并伸展脚趾等,这会导致脚趾肌肉和关节的过度拉伸,容易引发脚趾关节脱位、关节积液和脚趾筋膜炎等疾病。

    芭蕾舞中经常需要做脚尖工作,即将身体重心转移到脚尖上,这对脚趾的负荷非常大。长时间的脚尖工作容易造成脚掌筋膜炎、脚趾关节炎等问题。

    为了最大限度地减少脚趾受伤的风险,舞者通常需要做一些保护性措施,如使用脚趾护具、正确地修剪脚趾甲、进行适当的伸展和加强脚趾肌肉的锻炼等。定期检查脚趾的健康状况并及时处理问题也是非常重要的。

  • 听说你来自远方
    听说你来自远方

    芭蕾舞对脚趾有一定的伤害。由于芭蕾舞中需要在脚尖上做动作,因此脚趾承受了较大的压力和冲击。以下是一些可能导致脚趾受伤的原因:

    1. 脚趾严重弯曲:在芭蕾舞中,脚趾需要弯曲并承受整个身体重量,这可能导致脚趾关节的过度伸展和变形。

    2. 舞鞋不合适:如果舞鞋尺寸不合适或者不足够支撑脚趾,舞者可能会感受到摩擦和挤压,导致脚趾骨折、挫伤或其他损伤。

    3. 疲劳:长时间的训练和表演会使脚趾疲劳,增加受伤的风险。

    4. 高强度训练:进行复杂的足部动作时,可能会导致脚趾筋膜炎、韧带拉伤等伤害。

    为了减少脚趾受伤的风险,芭蕾舞者通常会采取以下预防措施:

    1. 脚趾保护:使用足够合适的舞鞋、足垫和脚趾盖等保护装备,以减轻脚趾受压的力量。

    2. 适当的休息和康复:确保足够的休息时间来恢复和康复脚趾,避免过度使用。

    3. 理疗和锻炼:进行适当的物理治疗和锻炼,以加强脚趾周围的肌肉和韧带,提高其稳定性和耐力。

    总结而言,芭蕾舞对脚趾有一定的伤害,但通过合适的保护和预防措施,舞者可以减少脚趾受伤的风险,并保持良好的足部健康。

  • 沈绛墨
    沈绛墨

    芭蕾舞对身体是有可能造成伤害的,尤其是专业练芭蕾舞的人,身上都会有很多的伤病,容易出现韧带拉伤、软组织挫伤等情况。芭蕾舞对身体有害吗 芭蕾舞对身体是有伤害的。个人以为芭蕾作为西洋舞种,其实不是很适合中国人来跳。尤其是10岁以下的少女,因为即使不进行足尖训练,长时间的静力训练也会使骨骼和肌肉受到影响,而且初级芭蕾训练过于枯燥,不利于兴趣培养。且不说足尖训练对脚部的影响很大,痛苦程度较大。长时间立足尖,会改变骨盆的形状(和高跟鞋一个道理)对尤其是女性的日后生育有较大影响。芭蕾舞对身体的伤害 一、闪腰腰部没有骨性胸架,专家指出,人体70%的重量在中腰到尾骨这一截,腰肌和腹肌不协调时,容易受到损伤。因此跳舞时要注意收紧腹肌,同时臀部不要刻意后翘,而是收紧臀部肌肉,同时尽量关闭肋骨,下沉肩膀拉长颈部,这种收紧中腰的方式不仅是芭蕾舞最基本的形态,而且会有效保护到腰部不受损伤。而女性在跳芭蕾舞时,经常会出现塌腰翘臀的现象,对腰部损伤较大。二、膝盖软组织磨损过度芭蕾舞中膝盖有很多绷直的动作,而且大腿和小腿的肌肉发力次数较多,如果掌握不好肌肉发力的力量,而用关节发力,很容易膝盖的软组织受伤或者磨损过度,这种伤害很难复原。要及时注意增强肌肉力量而减弱膝关节的冲击,一旦出现膝盖不适,要挺止跳舞,休息一段时间。在练习托举这样的特殊动作时,女性尽量带上护膝。三、脚部磨破、水泡、指甲劈裂、脚背拉伤对于芭蕾舞者来说,脚部皮肤的磨破和水泡很正常,平时做好脚部的清洁工作,防止细菌感染。芭蕾舞者由于经常需要脚尖内侧滑着地面走,大脚趾内侧得指甲很容易磨劈,如果这种状况比较严重时,在每次跳舞前用创可贴将大脚趾指甲内侧贴上,减少和地面的直接摩擦,并且做好清洁。绷脚是芭蕾舞最基本的形态,同时加上重心和位移,脚背很容易抽筋或者拉伤,如果感觉不适,就地给自己做一下脚部按摩,双手压按脚背和脚底,在感觉不舒服的位置多按压几次。四、韧带拉伤和肌肉拉伤受到这一类拉伤后,一两周内尽量减少该部位的活动。在练习柔韧性时要循序渐进,每次跳舞前要有热身练习,而跳舞完毕后要有放松训练。舞友之间休息时也互相按摩肌肉,如大腿、小腿,有利于肌肉的放松。芭蕾舞怎么避免受伤 1、热身运动要做好在跳舞之前一般都是要做热身运动的,把脚踝和手腕都活动开,还有膝关节和肩颈都要活动开,特别是脚踝,脚踝是最容易扭伤的部位。就比如舞蹈基础中简单的压腿动作也是很容易拉伤韧带的,也是跳舞之前要让身体活动开。2、不要太勉强自己在跳舞的过程中可能会遇到一些高难度的动作,但是由于身体的原因一时做不出来的不要急于求成,要知道自己身体能承受多大的限度,不然很容易出现韧带拉伤的情况,所以要根据自己的能力范围来要求自己,一点一点的进步,以免对身体造成伤害。3、保持重心的稳定可能在跳舞的过程中会出现重心不稳,跳舞速度过快的话就非常容易摔倒,重心不稳说明大腿的训练还存在欠缺,平时要注意腿部肌肉的训练。芭蕾舞基本动作训练 1、压腿:压腿不仅是为了舞姿的优美,在健身方面还有许多好处。它可以促进血液循环、减轻肌肉的疲劳感、塑造肌肉的线条等。2、调整姿态:芭蕾的站立姿态,要求肩部下沉,突出胸部和颈部的美好线条;腿部收紧腰部直立,以使姿态挺拔仪态端庄。这个动作除了美观,对健康和减肥也有直接的帮助。3、扶把训练:美的舞姿和动作的舒展与重心的平稳有直接关系。扶把练习帮助舞蹈者调态重心。

  • 吉祥雪豹子
    吉祥雪豹子

    芭蕾在世界艺术中一致被认为是最高雅的舞蹈艺术,它舞姿优雅、挺拔,动作舒展,每个动作都有严格规范,那么学 芭蕾舞 脚趾会变形吗?我就给大家解答一下,希望对大家有所帮助,欢迎阅读! 学芭蕾舞脚趾会变形吗 如果从小学习芭蕾舞,并且一直从事此专业的话,脚趾是会变形,尤其是前三个,与长期穿足尖鞋有关。因为经常磨破,然后时间长了会磨出很厚的茧子。但如果只是业余学芭蕾,比如简单的形体芭蕾则有所不同,对脚的要求没那高。 刚入门的学生或者是有时候练习不小心,都容易扭伤脚..因此练习的时候需要非常谨慎,努力掌握用力要点和技巧,这才能有效地起到保护脚的作用。 总的来说:芭蕾会对脚形起到一点影响,但如果掌握了技巧,就不会有进一步的损伤。芭蕾也是有好处的:它可以陶冶情操,提高个人气质,可以使你的腿看起来更修长。所以这也是很多人选择学习芭蕾的原因,特别是女性。 芭蕾舞的相关知识普及 芭蕾舞的舞蹈格式 芭蕾中的舞蹈格式有独舞、双人舞、多人舞。独舞长于刻画人物性格和抒发内心情感;群舞则来渲染、烘托气氛,调剂色彩。双人舞在概念上不仅是“两个人跳舞”,而形成为一种特定的表演格式。 古典舞剧中,男女主人公的双人舞,常被处理为全剧的核心舞段,占据着重要的地位。双人舞通常分慢板、变奏、结尾,是对芭蕾演员技艺的全面检验。 芭蕾舞的哑剧手势 在芭蕾中经常的一些哑剧手势,是很早以前创造出来的,久而久之,观众已习惯从这些固定动作中了解它的含义。 譬如:演员用手按左胸表示“爱”,双手在头顶交替绕圆圈表示“跳舞”,一只手的手背从方向相反的脸颊划到下颏处表示“容颜美丽”,摊开双手或单手表示“询问”,双手握拳交插于身体前方表示“死亡”等等。 芭蕾舞演员水平的高低 挺拔向上是贯穿芭蕾演员所有动静的基本体态,与此相联系的外开性(两腿自胯部至脚趾向外撇开)和绷直全脚使脚背隆起的要求,最大限度地呈现了人体线条的天然丽质。 演员水平的高低,往往并不反映在旋转的多少、跳跃的高低,而在轻盈、稳定、规范、纯净里面,埋藏了更深的动力—一个高跳之后落地无声、疾转完了款款停稳、举手投足都遵循“开、绷、直、立、轻、稳、准、美”的要素、动作之间没有任何多余的“零碎”动作。 欣赏芭蕾舞何时鼓掌 出席芭蕾晚会的人,在各幕(场)结束和演出终了时鼓掌致意已成惯例;每个舞段之间如果没连续性的音乐连接,人们也会抱以掌声;甚至当演员表演一个高超的绝技,即使整段舞没完,也会激起人们喝彩的欲望—这时的掌声对演员来说无异于兴奋剂,会促使他们把下面动作完成的更好。 如果演员表演的是深沉抒情的优雅舞段乃至如此场景,把观众带进情绪陶然的静谧气氛,掌声的出现就不大相宜了。 学芭蕾舞有哪些要求 一、基本身材要求:身高不能太高,双手在身体两侧水平展开,两中指尖的距离等于身长,腿长(从大腿根部算起,不是从腰算起)比上身长多20CM以上,脖子长脑袋小,简称“三长一小”。不过这是理想条件,绝大部分的舞者都达不到。 通常跳芭蕾舞的舞者的一般身材是,腰和手臂都比较细但是腿比较粗。 然后要量身体比例,从脖子后面第三个脊椎开始到屁股根,再从屁股根到地面,两个长度相比较,最好腿要长到10个以上。然后要你展开双臂量臂长,最起码要与身高差不多。 二、学跳芭蕾舞要求舞者不分男女,均需肩、胸、跨、膝、踝,五大关节部位左右对称的外开,特别是两脚向外180度的展开,最大限度的延长了舞蹈者的肢体线条,扩大舞蹈动作的运动范围,增强了表现力,同时也增强身体的平衡能力和运动的灵活性。美国著名舞蹈评论家珍妮·科恩指出“芭蕾的古典风格是以脚的五个位置为基础的动作。这五个位置中表现出外开的本质是指两腿以髋关节处向外旋转。表演时,在舞台有限的空间内炫耀和张扬贵族的气派。”贵族气度不仅是芭蕾重要的历史体现,也是审美标准的重要组成部分,通过系统的、科学的训练使身体达到非职业舞者所不能的境界,使身体理想化、职业化。 三、学跳芭蕾舞要求舞者踝部脚背的绷直,这是古典芭蕾审美的根本标准之一。绷直的训练主要是通过擦地练习,以及在各种跳跃的过程中下肢收紧,脚跟、脚掌、脚尖依次推地向高空跳起,使身体线条延长。芭蕾是一种线条性艺术,只有各部位的绷直才能使观众有延长肢体线条的视觉感,只有通过绷才能在有限的空间内使肢体末稍具有放射性,使舞姿更加舒展。芭蕾曾在一段时期内追求“灵空”,舞者要有使舞姿轻盈飘逸的艺术魅力,也只有通过绷才能使肌肉收紧,产生上升的动势。 四、学跳芭蕾舞要求舞者主力腿和动力腿的膝盖伸直,后背的垂直。换句话说就是舞者要把全身肌肉拉长,使芭蕾的舞姿达到舒展,长线条完美的视觉造型。这也是古典芭蕾审美的根本标准之一。身体与地面垂直也是古典芭蕾技巧所必须的,如旋转技巧,动作时除了全身收紧向高空发射外,更重要的是颈、背、腰、臀垂直于地面,使力量集中在体内的中心线上,只有这样才能使你的旋转运动起来,否则所有的旋转无从谈起。 五、学跳芭蕾舞 要求舞者身体要直立、挺拔,并把身体重心准确地放在两腿或一条腿的重心上其空间占有感像古典的宫殿似的傲然挺立和气宇轩昂。这和古典芭蕾发源于皇家宫廷的风 一脉相承的,其目的在于显示皇家贵族气派,不是佣人和平民的风味。要求芭蕾舞演员收腹,挺胸、重心上提,向高空层面发射使各种舞蹈动作和技巧准确的完成,是古典芭蕾审美的根本标准之一。 六、学跳芭蕾舞要求 舞者动作轻盈、自如。就像前苏联芭蕾大师乌兰罗娃所说的:“使舞姿轻巧的是跳舞匠、轻盈才是舞蹈家”。一名优秀的芭蕾舞蹈家即使在很累的情况下,也能很好的控制自己的身体和气息,总是把优美、轻盈的舞姿展现给观众。给人以美的视觉享受和心灵愉悦。 七、学跳芭蕾舞要求舞者能准确完成每个动作和舞姿的规格要求,使动作运动路线和位置准确。在古典芭蕾中这一点显得格外重要,即使技术含量再高的动作,也要表现的准确无误,否则古典芭蕾的动作规范会变形,也即将失去光彩, 八、学跳芭蕾舞要求舞者动作要做得不仅准确而切稳健、扎实,比如芭蕾中有许多双人舞的托举技巧,需要男女演员默切,不要让观众感觉到女演员快要掉下来一样,动作做得东倒西歪,让观众提心吊胆观看,这样的话还不如去看惊险刺激的杂技表演。还有做旋转动作时要求演员在旋转中保持良好的稳定性,结束时要使舞姿准确地、稳稳地停在一个点上,再加上音乐的渲染,作品的艺术表现力会让观众报以热烈的掌声。 九、学跳芭蕾舞要求舞者一举一动都要有美感。因为芭蕾舞对美的要求是极高的。通常观众通过对舞蹈美的感知进行想象创造,从而在情感上引起共鸣内容。 学芭蕾舞相关 文章 : ★ 新手学芭蕾如何快速入门 ★ 芭蕾舞剧入门教程 ★ 学芭蕾舞视频教程 ★ 新手学习芭蕾需要知道的基础小知识 ★ 新手学芭蕾跳舞要注意的原则和技巧 ★ 芭蕾舞学习视频 ★ 芭蕾舞身高要求 ★ 新手学芭蕾快速入门“芭蕾基础训练”14大口诀 ★ 孩子学习芭蕾舞有什么好处? ★ 小孩子多少岁学芭蕾舞蹈最好

  • 石磨
    石磨

    这个对身体应该不会有什么影响,但是最好穿上练舞,如果跳芭蕾不穿舞鞋你的脚会很辛苦,指甲会脱落的,跳拉丁时穿拉丁鞋虽然很辛苦,但是如果不穿上,你以后穿上拉丁鞋表演或者比赛的话会不习惯,会影响你发挥甚至让你摔跤,想一下你平常都穿运动鞋,突然穿上高跟鞋肯定不习惯,更别说让你穿上跳舞了,练舞嘛,专业一点,什么时刻都觉得自己站在舞台上

  • 啦啦啦啦
    啦啦啦啦

    芭蕾舞注重形体美,学过芭蕾舞的人气质看上去都不错。很多家长让孩子去学芭蕾舞,希望从小培养孩子优雅的气质。有人说学芭蕾舞会导致脚变形,那么事实是这样吗?芭蕾舞的标志是用脚尖站立的芭蕾舞女演员。在观众看来,用脚尖跳舞轻松愉快。女演员脚上那粉红色的芭蕾舞鞋是那么优美高雅,让人想起这是一项崇高的艺术。用脚尖跳舞十分困难。如果从小学习芭蕾舞,并且一直从事此专业的话,脚趾是会变形,尤其是前三个月,这与长期穿足尖鞋有关。因为经常磨破,然后时间长了会磨出很厚的茧子。但如果只是业余学芭蕾,比如简单的形体芭蕾则有所不同,对脚的要求没那高。刚入门的学生或者是有时候练习不小心,都容易扭伤脚。因此练习的时候需要非常谨慎,努力掌握用力要点和技巧,这才能有效地起到保护脚的作用。